国画课件2-作品分析.ppt

作品分析 文本作业 田春福 2008211032 通过对国画专业四年的学习，对它的了解，我来谈一谈我对中国画的理解； 国画是以以宣纸底材，以毛笔为工具，以水、墨、彩表现内容 。这就是国画最精彩的地方，具有水墨韵味。 具体现代的中国画和古人的作品比较，在继承了古人的基础上有了很大的改观，下面我来仔细的分析一下； 从构图上来讲，现代绘画的构图更大胆，古人的构图都比较规整，比如现代画家苏百钧，他的画作构图比较新颖， 从表现手法上来看，现代人的手法很丰富，运用了各种方法，比如往里面加盐，运用揉纸法，各种方法做出的效果。是古人从来都没有过得。 从技法上来讲，现代人是做的不错的，在继承古人的基础上，创出了不少。张大千的泼墨法，还有刘大为画骆驼是得那种看似无形却胜似有行。 我先在这给大家做了大体的讲解，接下来细细分析； 何家英的作品多以工笔人物为主，他的作品以女性题材为多。女性绘画并不新鲜，古有仕女画，。通过对具有时代特点、个性特征和女性自我意识的刻画，使她们发现和确立自身价值，作为文化主体进入审美领域，才是其美学意义所在。在表现女性美时，他注重挖掘不同女性心理的内在美感，通过对其心灵自然流露出的纯真。 何家英画得仕女所表现出的贵族气质，作品紧随时代的气息，技法熟练，功底深厚，内容表现得细致入微，何家英在写实造型的基础上，切入了以线造型、骨法用笔的传统方式，将传统程式的钉头鼠尾描、兰叶描和西方人体结构、透视结合起来，即显示线的独立的形式美感，又传达了对象真实的面、体、空间。在衣物和道具上，多选择有花纹图案的入画，通过装饰的花型，围绕衣纹转动，结合透视显示其体积，并尽量追求平面化效果，仅在脸、头发、手、脚部有体积，但又不是纯西画的体积关系，而是以主观成分介入比较多的形体塑造，或多或少带有结构素描成份，画面始终保持着线的主体，形成了中西结合的最佳方式。 刘大为，中国美术家协会主席，刘大为兼擅工笔与写意，以反映北方少数民族生活风情及重大历史题材著称于世，平凡中见伟岸、平和中显沧桑的功力是刘大为十几年边陲生活的展开，也是其对历史风貌与时代精神的独特把握。 他的作品豪放大气，刘大为作画的节律很像书法家写草书，作品有很强的书写性，他画的骆驼以形写神，创新了笔墨语言。将花鸟画的技法用于人物画中，引进花鸟画技法，使人物画笔墨生动意蕴浑厚。有很好的生活感受，为他的创作奠定了坚实的基础。 刘国辉牢牢立足于创造实践，思想成熟、语言精辟、发人深思，他更多的是把目光投向生活在最底层的劳动大众 。画出了人物的音容风采 ，作品很大气，紧紧的抓住了现实生活，他的作品三秦父老表现得老人的沧桑感，特别到位 刘文西作品形神兼备，其核心是一、继承并发展传统中国人物画“以形写神”、“神形兼备”的艺术理念；二、采用中西合璧、古今兼融、循序渐进、科学严格的造型方法；三、坚持关注生活、反映生活，与时俱进、积极向上的现实主义道路；四、重视笔墨、重视创新，从现实生活中发现美，在艺术创作中追求西部风情的审美情趣。 他的作品结合西方绘画，画肖像的时候画家是由个人观察与感受出发，对象的外貌与神情，了然在胸，然后斟酌表现技法，结合其他修养，表现为个人创造性的形象。 画风豪放，但在细节地方也处理的很好 王淑晖 ，浙江人。 王叔晖画出了“虽是照人的明艳，却不飞扬妖治；是低眉垂袖，璎珞矜严”的东方女性美，那是充满了人格力量的外在美和内在美的结合。王叔晖以女儿之身，深刻体验了中国妇女的深重苦难和神圣悲愤，经过自己感情世界的热烈燃烧和提炼，冷却成一种思想，一种情怀，一种品质，而超凡入圣。 　　她笔下的人物情浓意抒，优雅恬静，境韵悠长。崔莺莺清丽文秀、脉脉情深，红娘机敏善良、情趣盎然，张生痴心一片、如醉如迷，都通过她流畅、细密的线条，色勒出传神的形态、动作、表情。而充分表达出来人物个性鲜明，生动形象，活现于画中，有沁人心脾的美感，读后久久不能忘怀。 俞致贞 ，擅长工笔花鸟、草虫、蔬果 他的作品构图紧密，线条有力，色彩鲜艳，但是不俗。大自然中的生物观察的非常仔细，俞致贞的线描和画作的整体色彩清秀雅致 于非闇，于非闇的工笔双勾重彩花鸟画，主要吸收了三方面的营养。一是从古代绘画遗产中汲取传统精华。二是于非闇注重从写生中体察物理、物情、物态。三是于非闇不时借鉴民间绘画中优秀的技法。比如装饰风格、色彩的对比与协调。 他的笔法多变，不墨守成规，敢于创新。 精到的笔法与色彩的艳丽并不像冲突，不会因“艳”而显出“俗 ”。 　　喻继高的工笔重彩花鸟画近师陈之佛先生，远祖五代两宋，更直接以造化为师，而熔铸以个人的生活感情。从他的花鸟画中，可以感受到大自然的蓬勃生机和新时代的昂扬诗情。 繁盛、充盈、丰实、欢乐、光彩照人、典雅秀丽、风流蕴藉、活泼天真、雍容豁达、泱泱大度，这就是继高工笔重彩花鸟画的基调和风格 陈