论朴素美1.doc

摘 要 本文立足于中西古代绘画、诗歌、戏曲等艺术门类揭示其“朴素”的美学风格。意在弘扬民族文化传统，重视朴素的美学思想，并在我国现代文化艺术中发扬光大，在中华民族当代文学艺术的百花园中开发出朴素美的花朵。 【关键词】 朴素美；自然美；审美；文学创作  引言 1 1 朴素美的由来及研究历史 1 2 朴素美的内涵 1 3 古今中外的语言艺术家对朴素美来源探究 2 朴素美在文学艺术中的美学风格 3 1 朴素美在绘画中的风格 3 2 朴素美在文学中的风格 4 3 朴素美在戏曲中的风格 7 总 结 9 参 考 文 献 10 引言1 朴素美的由来及研究历史 “朴素”一词最早是西方美学家席勒提出的，也称素朴。他认为素朴是“完满的对现实的摹仿”[1] （P463），重在客观描写，属现实主义。在我国传统的美学思想中朴素美具有十分重要的地位。其美学思想早在先秦就得到诸子的重视和提倡。《论语·八佾》中有记载：“子夏问曰：‘巧笑倩兮，美目盼兮，素以为绚兮。’何谓也？子曰：‘绘事后素。’”[2]（P48）首句论述的是人的美，这种“美”是不加修饰的自然的美，即“朴素”美。尾句孔子谈到绘画要在白底上绘，先有白底子然后画花，即“素以为绚。”这与中国古代用墨在白纸上绘画，黑白分明、虚实相间的画法十分相近，使人产生素淡、典雅的审美趣味。孔子在此论述的就是有关“朴素”的审美问题。 韩非也提倡朴素美。他在《韩非子·解老》篇中曾明确地指出：“礼为情貌者也，文为质饰者也。夫君子取情而去貌，好质而恶饰。夫恃貌而论情者，真情恶也；须饰而论质者，其质衰也。何以论之？和氏之璧，不饰以五采。隋候之珠，不饰以银黄，其质至美，物不足以饰之。夫物之待饰而后行者，其质不美也。”[3]（P97）这种重视朴素美的思想，韩非还在其所创作的《买椟还珠》、《秦伯嫁女》等寓言故事里通过生动的形象来表现。 2 朴素美的内涵 古人曾用朴素无华、质木斟文的语言来表示朴素的内涵。有力论证了朴素是最原始的风格，它反映了原始人的自然本质和美学思想。随着人类社会的发展，朴素的风格，往往能引起人们对于古代的怀念，渴望返朴归真，摒除世俗的纷扰和影响，憧憬着美好的理想社会。可见朴素不仅是外表上的无华斟文，更重要的是内心中的朴实、质木。陶诗外表冲淡，正是他“闲静少言，不慕荣利”[4]（P175）的心境的寄托。 朴素的灵魂是单纯、率直。“遇之匪深，即之愈希”[5]（P38），这正是司空图对朴素的写照。钟嵘《诗品》阐述了“直寻”的朴素观。如他称“曹公古直”[6]（P362），其诗不假雕饰、古朴质直，显出悲慨之本色。其情真，其言直，其力率，其述简，其味纯，为朴素之珍品。 朴素在道家的哲学思想中，也渗透着极为深厚的审美内涵。老子认为未加雕饰的朴素语言才是美的。提倡“不美”之美，即“朴素”美。庄子在《庄子·天道》中指出：“朴素而天下莫能与之争美”[7]（P82）。中国现代著名的文学评论家余新安先生把“朴素”看成是不假雕琢的自然美。可见，朴素的风格，是用质朴平实的语言，不饰雕琢地反映生活的本色，它不用或少用形容词，也不用或少用各种修辞手段，力求自然、平易、生动，宛若清水出芙蓉，具有清新朴实的艺术魅力。 3 古今中外的语言艺术家对朴素美来源探究 他们都认为“朴素乃从华丽中来”，这是经验的结晶。葛立方在《韵语阳秋》中说：“大抵欲造平淡当自绚丽中来，落其华芬，然后可造平淡之境。”[8]（P6）袁枚《随园诗话》中说：“诗宜朴不宜巧，然必须大巧之朴；诗宜淡不宜浓，然必须浓后之淡。”[9]（P150）艾青把朴素看成是对词藻奢侈的摒弃，是脱去了华丽外衣健康袒露；是挣脱了形式束缚的无羁的步伐；是掷给空虚技巧的宽阔的笑等等，都可谓经验之谈。当然，语言朴素不等于没有文采，它的文采美在妙语天成之中，是一种纯净的自然美。老舍先生认为露出语言的裸体美，指的就是此种含意。① 据席勒看来，素朴是天才，包括艺术天才在内的永远必要的条件。每个真正的天才，都必须是素朴的，否则他就不是天才。天才的素朴就是艺术形象的力量和内在必然性的条件的完美自然的结合。② 综前辈之所见，笔者认为，“朴素”应是无雕琢之痕，极为自然而亲切，无矫揉造作，不装腔作势，景真情挚，栩栩如生，耐人寻味，且具艺术感染力。 朴素美在文学艺术中的美学风格 1 朴素美在绘画中的风格 就绘画而言，中国画的布局在空间处理上是十分灵活的。中国画的画面上常常留有一块空白，山水画的天和水也往往不着颜色，留出空白以使虚实相生，使人仍然产生有水有天之感。人物画、花鸟画也不画背景而留出空白，观画人也并不因此而产生没有背景的感觉。中国画的这种画法能使所画的对象鲜明突出，能够把所画的对象的本质特征、形象神气真实地表现出来。画面的空白给人一种“朴素”的美感。此外，中国的山水画中还有三远的处理方法，即高远、平