浅谈中国古典园林的含蓄艺术研究.pdf

浅谈中国古典园林的含蓄艺术 河南省电力勘测设计院 柳联生 摘要：本文通过分析中国古典园林的艺术特点、与中国古代其他艺米彤式的联系、表达的思想感情、 表现方式方法和形式美的原则，简要介绍了中国古典园林的含蓄艺术。 关键词：园林、空间、意境、含蓄、艺术、 l中国古典园林与其他艺术形式的关系 含蓄是中华民族艺术的一大特色。中国传统的文学、绘画、雕刻、建筑以至语言和生活习惯无不 讲究含蓄。所谓含蓄即“言有尽而意无穷”，它是浓缩的结果，是概括的产物。 中国古代追求艺术的含蓄性可谓源远流长，向有“书画同源”之说。作为蕴含诗情画意的中国园 林，自然也是一脉耜承。这与当时社会通行的审美法则，尤其是封建统治者和文人墨客们的意识形态 息息相关。在各种因素的综合影响下，逐步形成了“自然山水园”的统一风格。漫长的中国封建社会 虽经多次朝代更蕾，各族统治者都极力遵循统一的中华民族园林风格井加咀丰富和发展。 中国古典园林所追求的艺术境界和总的准则是“虽由人作，宛白天开”。这是人们熟知的一句话， 也是中国园林融合中国文学艺术和绘画艺术所反映的特殊属性。如何正确处理“人作”和“天开”的 辩证关系呢?并不是越自然越好，而是咀人工干预自然、改造自然。除了安置方便人们生活游息的设 施以外，更重要的是赋于景物以人的思想和情感，以情驭景，使之具有情景交融的艺术效果。而寓情 于景以后，景物就不再是景物本身，而是倾注了思想感情的人化艺术了。我们的祖先以此欣赏风景名 胜的自然美．同样也用以创作园林，把自然美加工成艺术美。 中国古代自然山水画，其宗旨是师法自然而不模仿自然，重在写意。山水画中的景物已不同于真 山实水，它已被寄寓了画者本人的思想感情。往往以有限的笔墨感发无限意境．给人联想，使人回昧。 绘画乃造园之母。中国园林的发展基本上是循着山水画的发展路线而发展的。其运动的、无灭点的透 视．无限的、流动的空间、有限景物造无限意境等均是画理应用于园林的反映。 诗文的意境、结构及形式也深深地影响着造园。“园之佳者如诗之绝句，词之小令．皆以少胜多， 有不尽之意。”(陈从周著《园林谈丛》)诗文含蓄的原理同样被运用到了造园之中，所谓“曲折有致、 前后呼应，”“园外有园、景外有景”，皆出于此。 2园林艺术力图表达的思想情及表达方式 艺术的含蓄可分为内容的含蓄和形式的含蓄。内容含蓄是指言内之意的选择及言内之意与言外之 意的关系，形式含蓄是指以最精炼巧妙的方法来表达既定的内容。 中国古典美学艺术的代表园林艺术也不例外。其产生包含着三方面的内容：一、人类对太自然的 依附。人类本身是自然界的一部分，生活在自然环境之中，依赖于大自然，无法脱离自然界的因果循 环和新陈代谢。二、人类对大自然的征服和改造。人类能加工和再现自然景观，使之构成理想化的、 蓄以情趣的景象，给人以战胜自然的欣慰和对自然的向往；三、借以抒发园主及雅士们的思想感情· 作为封建社会中尔虞我诈、勾心斗角之余的一种高雅的标榜。园林艺术能满足园主物质和精神的需求， 体现出园林占有者的政治、经济地位，又包含了他所需要的情趣和哲理，同时又创造出了可观、可游、 可居的实用空间。中国古典园林艺术正是有如此深厚的生活内容和思想情趣作为基础，使内涵意境无 穷，能调动人的想象，因物移情、缘情发趣，从而含蓄地表达了其艺术性。 中国古典园林精心地安排了“言内之意”与“言外之情”的关系。通过再现大自然的景象使居住 空间得以补充和延续，其形式上是一个游乐观赏的空间，式为宅院、或为庭院。这是园林直接向人们 展示出来的，是“言内之意”。它具体表现为一定的占地范围、一定的空间环境、一定的实际景物等， 是“言有尽”的。另一方面，造目者的情感和思想又融入这个具体的环境之内，游园者对它韵理解也 是经过一系列的空间体验中，凭借自己的社会地位、学识修养、兴趣爱好等多种因素而得出的。这就 ．U7． 是“言外之情。同样的空间范围，同样的空间景物， 不同的人可有各自不同的想象、体会和理解，其 “意无穷”。在处理手法上“用意十分，下笔一分”， “不着一字，尽得风流”，这是中国古典园林含蓄 艺术的重要特色。 表达方式的含蓄是中国古典园林艺术的又～特色。要把广阔、丰富、变化无穷的自然山水浓缩于 宅旁屋后的咫尺范围之内，并与建筑物统一协调，体现出造园者的情感，激发观者的联想．产生美好 的意境．的确是一件很困难的事。富有智慧的古代园艺师们成功地运用了对立