诗画之辩_莱辛_拉奥孔_的启示.docVIP

第16卷第3期　　　　　　　　　　　　　　临沧师范高等专科学校学报　　　　　　　　　　Vo.l 16 No. 3 2007年9月　　　　　　　　　　　　　　Journal ofLincangTeachersCollege　　　　　　　　　　Sep. 2007 诗画之辩 ———莱辛《拉奥孔》的启示* 王晓亮 (广西师范大学,广西　桂林　541004) 摘　要:18世纪德国美学家莱辛的《拉奥孔》是西方文论史上重要的美学著作。书中以古希腊传说创作的雕 像群“拉奥孔”为题,比较了诗与雕像在表现上的不同,揭示了诗画的不同创作要求和表现规律。通过阅读学习, 笔者认为,《拉奥孔》带给我们的启示是多方面的,无论是从创作上、作品上、接受上还是批评上都有值得借鉴的 地方,在今天也是值得深入探讨的。 关键词:莱辛;《拉奥孔》;艺术表现 　　一、《拉奥孔》概述 莱辛的《拉奥孔》是西方美学史上的重要著作, 文中对诗画特征的描述和两者区别的分析成为西方美 学史上诗画理论的经典之作,其中的理论意义和美学 价值十分丰富。 莱辛于1729年1月22日生于卡门茨一个牧师家 庭。1746年9月入莱比锡大学,先读神学,后改医 学,但其志趣却在文学和哲学上。1748年11月,他 到了柏林成为德国文学史上第一个职业作家。车尔尼 雪夫斯基称莱辛为“德国新文学之父”。他最重要的 文艺论著是《拉奥孔》和《汉堡剧评》。拉奥孔是 1506年在罗马发掘出来的一座雕像,它是据希腊传说 而雕刻出来的。刻画了一位老人拉奥孔和他的两个儿 子被大蛇绞住时痛苦挣扎的场景。根据古希腊的传 说,特洛伊王子帕里斯访问希腊,带着希腊美人海伦 王后私奔回国,希腊人组织联军远征攻打特洛伊,打 了九年不下。第十年,希腊将领奥地苏斯想出一个诡 计,将精兵藏在一匹大木马腹内,放在特洛伊城门 外。特洛伊人以为希腊远征军知难而退,遗下木马, 于是将其移入城内欢庆。夜间伏兵从木马中跳出将城 门打开,希腊军一拥而入,把特洛伊城攻下。拉奥孔 是特洛伊国日神庙的司祭,在特洛伊人把木马搬入城 时,他曾极力劝阻。他的举动激怒了偏爱希腊人的海 神,海神于是派两条大蛇把他和他的两个儿子一起绞 死。雕像拉奥孔所选用的就是这个题材。 因为这个题材罗马诗人维吉尔在他的史诗中也曾 用过。莱辛通过比较拉奥孔这个题材在雕塑和史诗中 不同的艺术处理,论证了造型艺术和语言艺术各自不 同的本质规律。他认为,任何艺术都应该“模仿自 然”,画作为空间艺术适合表现在空间中并列的“物 体”,诗作为时间艺术,宜于表现时间承继的“动 作”,即画(造型艺术)更适合表现美尤其是物体 美,而诗(语言艺术)更适合表现动作的连贯和美的 效果。关于他对诗画分别的描述,朱光潜先生在其 《西方美学史》中归结为三点:一是媒介不同,即画 中的颜色和线条是在空间并列铺在一个平面上的,诗 的语言各部分按先后时间顺序沿一条直线发展;二是 表现题材的偏长,画适写物体,诗适写动作;三是感 官接受特点不同,画由眼睛感受适合表现静止的物 体,诗通过耳朵接受,适合动作的叙述。“其实这三 个分别根本只是一个分别,即德国美学家一般所说的 ‘空间艺术’和‘时间艺术’的分别。”[1](p303) 《拉奥孔》的写作背景是在德国文艺界普遍信奉 28 *收稿日期: 2007-05-10 作者简介:王晓亮,广西师范大学文学院文艺学在读硕士研究生,主要研究方向为古代文论、古典艺术思想。的“诗画如一”的时代,与他同时代的德国文艺理论 家文克尔曼正是抱着这种诗画一致说的代表。“有一 点似乎无可否认,绘画可以和诗有同样广阔的界限, 因此画家可以追随诗人,正如音乐家可以追随诗人一 样。”[1](p295)因为文克尔曼所推崇的是古希腊艺术中所 表现的“静穆的伟大”。在这种背景下,莱辛写出了 《拉奥孔》,他认真分析了诗画的界限及各自不同的表 现特征。究其更深层次的原因,是因为在启蒙运动 中,他要把人提到首位,把动作提到首位。由于莱辛 把文艺看作模仿自然的行为,而自然有动态与静态之 分;所用媒介不同,诗只宜于写动态而画只宜于写静 态。模仿自然就要服从自然规律,诗与画的界限就是 一条自然规律。“所以就总的精神来说,《拉奥孔》 是唯物主义的,现实主义的。”[1](p306) 二、《拉奥孔》中的几个重要的美学思想 1.画宜于表现美,而不表现丑。《拉奥孔》第一 章,作者使用的标题就是“为什么拉奥孔在雕刻里不 哀号,而在诗里却哀号?”作者由文克尔曼对拉奥孔 雕像并不如诗上描写的那样表现哀号的解释出发,表 达了自己的观点。一方面他指出,文克尔曼认为不表 现哀号的表情是符合人们赏美习惯的这种说法表示赞 同,另一方面又尖锐的提出自己的不同看法“号喊是 身体痛苦的自然表情,荷马所写的负伤的战士往往是 在号喊中倒在地上的。女爱神维纳斯只擦破了一点