教师范唱相对于课件范唱所占的优势.docVIP

教师范唱相对于课件范唱所占的优势 贤庠中学 （315701） 吕洁雪 一、情景再现 这是一节初二的歌唱教学课，上课的内容是《让世界充满爱》这首歌曲。可以说这首歌曲的难点应该是歌曲中的弱起节奏和切分音的把握。重点在于用真挚的情感和满怀深情的声音演唱歌曲。在第一个班级上课时，为了给自己带来方便，给学生做了简单的歌曲分析之后，就直接让学生跟着教学光盘里的范唱学唱歌曲并且反复跟唱。一节课后，学生基本会唱歌曲，但有时对于歌曲的弱起小节，切分音及情感的把握并不是很到位。在课间十分钟，我对于上节课的教学进行了小小的反思，觉得在歌唱教学过程中不应图个方便，而忽视了教师的范唱。于是在第二个班级上课的过程中，对于弱起小节的处理，我分别用弱起和非弱起两种方式来范唱歌曲的第一小节，让学生进行比较并模仿老师的范唱。这首歌曲还有一个特点就是长音的保持。学生在演唱时，往往拍子唱不到位。于是我也进行了范唱，再让学生跟唱。在学唱歌曲的过程中，对于学生出现的问题，通过老师的范唱再进行学唱之后，发现学生可以很准确地演唱歌曲，对于感情的处理也很到位。 二、课后思考 通过那一次在两个班级采取不同的教学方法所带来的不一样的教学效果，让我深深的体会到教师范唱在歌唱教学中是不容忽视的。 但是随着社会的进步，科技的发展，多媒体技术已经普遍用于各学科的教学中。音乐课堂也不例外，甚至使用的频率更高些。多媒体技术的运用，的确给音乐课带来了无限生气和活力，也让学生有了听觉与视觉等冲击。可随之带来的问题也就出现了，现在越来越多的音乐课堂中（尤其是在歌唱教学中），教师往往用“课件范唱”代替了自己亲自范唱。并且觉得这样可以让自己省事很多，至少嗓子可以不用那么累。有些老师甚至会这么想：唱歌并不是自己的强项，让“课件范唱”代替教师范唱，可以不用在学生面前丢脸（或许有些偏激）。其实这样做是不完全对的。不管科学技术发展到何种程度，音响资料如何先进，这些电声手段都不能代替教师的正确范唱。 歌唱是作为一名音乐教师必须具备的一项基本技能。教学中教师正确而充满感情的范唱具有强大的感染力，可以拉近师生间的感情，更能取得情感的共鸣。教师的范唱有着光盘无法比拟的一个优点就是光盘是提前就录制好的、固定的、是“死”的，而教师范唱则是真实的、鲜明的、是“活”的。教师可以根据歌曲的难点加强语气；也可以结合歌曲的情绪起伏，变换音色和音量；还可以针对歌曲中的重难点反复教唱，追求达到最佳的教学效果。通过教师生动形象的范唱，可以让学生在情感上达到共鸣。接下来我就谈谈自己对于“教师范唱相对于课件范唱所占的优势”的一些肤浅认识。 （一）、教师范唱可以根据适合学生唱的音高进行范唱，但课件范唱却不能 在初中的教材中，有很多歌曲的音都较高。而对于大多数学生而言，他们对高音都有一定的畏惧。一碰到高音就会很自然的将其降调来演唱。例如初三教材的歌曲《爱我中华》，这首歌曲中的高音较多，而且教学光盘中的歌曲范唱是按照原调来演唱的。如果只是让学生跟着光盘学唱，会显得吃力，从而导致他们不能更好的演绎歌曲所要表达的爱国主义情感。要是将光盘范唱换成教师范唱，那效果又是不一样了。教师的范唱则可以根据适合学生唱的音高进行范唱，这样学生听了之后不会因为音高而感到惧怕，反而能让他们更加轻松省力地学唱歌曲。 （二）、教师范唱可以运用对比范唱进行教学 歌曲的“整体”是由多个不同性质的“局部”即音乐要素组成的，例如歌曲的节拍特点， 基本节奏型，可对比旋律等，这些也就是我们对歌曲分析后找出的重点、难点和教学切入点。这些“点”的准确定位，通过“对比模仿”将其顺利解决并合理应用往往能化腐巧为神奇，让学生在学唱歌曲的过程中获得更多的愉悦感，发挥最大的积极性。 如当我在教唱《牧马之歌》的时候，因为在歌曲中有附点节奏和升fa，学生在演唱过程中并不能很好地把握。针对这一问题，我分别范唱了升fa和还原fa,及加了附点和去掉附点的两种唱法，然后再请学生分别体会升fa和还原fa半度音程的关系等，我发现学生通过这种对比的体会之后，很快就能准确的演唱歌曲。 （三）、教师范唱可以运用局部范唱进行教学 如《美丽的村庄》这首歌曲，歌曲扩充部分衬词“啦”的演唱对于学生而言是比较困难的。他的旋律既有附点音符又有十六分音符。我在课的设计时，将这段旋律前置，先让学生学会这一段旋律。在接下来学习歌曲时，学生再次碰到这个旋律就不会显得陌生，从而提高学生学习的效率。如果只是让学生聆听音乐范唱带，教师讲解歌曲的难点，不采用局部范唱的方式，学生捕捉歌曲的情感就要累得多。 （四）、教师范唱有利于课堂气氛的渲染，有利于激起学生学习的热情 巴赫曾说过这样一句话：“音乐家要感动别人，首先要自己深受感动。他自己具有这种情感，才能唤起听众的情感。因为只有把自己的心情表露出来，才会激发听众的情绪。”若是教师在范唱歌曲时，能做到