中国戏剧的起源与发展PPT.pptVIP

以元曲本色派，文采派，传奇临川派，吴江派，苏州派为代表的风格流派； 以汤东杰布，洛珠嘉措，次仁旺堆，洛桑益西为代表的古典藏剧作家； 以《卓娃桑姆》，《洛桑法王》，《顿月顿珠》等为代表的藏剧名作； 戏剧的的第二繁荣期 以“演员及舞台表演为中心”作为一个新的繁盛期到来的标志； 以改编前代戏曲名作为主流出现了一批一流的表演艺术家及其表演风格； 流派板式变化体取代曲牌联套体，成为本阶段戏曲音乐主流特征。 与此同时，少数民族戏剧由藏剧进一步向其他民族戏剧拓展； 第二繁荣期的代表作 “花雅之争”为其转变动力； 梆子腔，高腔和皮黄腔奠定了本阶段戏曲发展的基础； 京剧前后三鼎甲，四大须生和四大名旦的出现标志着中国古代戏曲最后一个繁盛期的出现。 贵州侗戏，布依戏，云南的白剧和傣剧，广西云南两省的壮剧等少数民族戏剧陆续兴起； 戏剧的转型与新生期 “五四”至上世纪40年代末，传统戏剧开始转型，进入了创新时代。 作为主流，倡导变革的社会精英对传统文化的猛烈冲击使得中国在帝制终结后整体上进入了现代社会。 话剧等标志现代西方的思想文化迅速进入，并被精英阶层乃至主流社会所接受，狭义的中国戏剧拓展为广义的中国戏剧，传统开始向现代转变。 由于数千年民族文化传统的根深蒂固，戏曲在下层社会及广大农村仍有深厚的基础。五四新文化运动对古典戏曲的激进批判并未能动摇其根基。 本阶段中国戏剧基本特征——话剧等，以作家作品为中