《新漫画彩画技法入门篇》漫画-技法（美术）.pdfVIP

连环漫画的基础工程 连环漫画的基础工程 20世纪是人类历史上政治、经济和科技飞速变化的年代。随着传播手段的发展和多样化，大 众传播的概念开始深刻地影响现代人的生活。在资讯领域中，电影、电视和连环漫画都是传递流 行的极好载体，因为它们都以图像为媒介，在反映现实和制造幻想方面，图像远比文字更具体、 更生动，也更容易被大众接受。所以，我们在阅读连环画时，与其把它当成文学性读物，不如把 它归入娱乐性的、大众的、通俗的流行文化更为合适。连环漫画的历史并不长，20世纪30年代， 美国开始接受电影创作的理念，运用蒙太奇的分镜手法和图像叙事的技法发展了以《超人》为代 表的英雄连环图画。同时，通过实用美术的教学体系造就了具有全方位造型能力的学生，以适应 资本商业市场对实用美术人才源源不断的需求。后来居上的日本，则依靠师徒传承的方式，经过 半个世纪聚众之长的过程，形成了日本漫画模式和相应的技法，成就了漫画王国。从美、日两国 的发展来看，不同时期、不同国家和不同民族的文化背景、连环漫画艺术的发展和人才培养的手 段也各不相同。 放眼中国，在改革开放中成长起来的新一代青少年，在信息时代中形成了自己的认知、思维 和阅读方式，他们对以图像为特点的连环漫画有着天然的亲和力与认同感，是他们催生了中国的 本土连环漫画。今天的时代是一个以消费为主导、由大众传播支配、并以实用精神为主要价值取 向、多元化构成的大众文化的消费时代。电影、电视、连环漫画通过寓教于乐服务大众，以适应 性和愉悦性为其基本任务。因此，一部连环漫画作品是否受读者欢迎，取决于习惯和时尚。对于 现代连环漫画家而言，拥有无拘无束的想像力和引领时尚的创造力是十分必要的，同时精到地掌 握连环漫画语言和绘画技能更是不可或缺。在中国，连环漫画是一门崭新的流行艺术。在起步阶 段，“拿来主义”是必要的，但是如何尽快融入当代中国的文化和社会，让作品被老百姓认同和 接受，是本土连环漫画面对世界性强势文化冲击下争取生存与发展的大问题。如何解决这个问题 还要依靠年轻的中国连环漫画家自己努力。 过去的十年，年轻一代风起云涌，后浪推前浪，涌现了一批有才华的作者和许多具有标志性 的作品。不少人开始通过工作室、网络、培训等形式著书立言、讲课授业，向漫画语言和技法，向 民族性和风格化作深层面的探究。本书作者蒋健玮是其中突出的代表。记得还是参加香港第四届 亚洲漫画高峰会期间，她向我谈到作为一个职业作者经常思考的问题：如何从绘画技术、内容、 个性几个方面同步并进的前瞻性思考。两年后，在横滨的第五届亚洲漫画高峰会上，得知她正在 写一部传授漫画技法的新书。她说：“希望更多人分享自己在创作上探索的点滴经验，让漫画可以 成为更多人的职业。这样，中国的漫画才会有更多新的希望。”不久，就收到新书的复印稿。 我认为蒋健玮所著的这套 《新漫画彩画技法》有以下几个特点： 一、这是一套由中国第一代职业连环漫画家编写的技法专著，具有较强的系统性，有别于目 前市面上一些启蒙类和支离拼凑的技法书，也不同于某些从传统的学院写实绘画体系移植过来的 教法教程。 二、这套技法书引用了大量的图例，由浅入深地传授了连环漫画的理念和具体的绘画技法。 从作者多年来实际创作中提取的范例，弥足珍贵。 三、色彩技法是连环漫画的弱项，作者从难入手，传授了彩色画稿的技法，读者举一反三， 自然获益匪浅。 四、这套书的读者对象明确，凡是爱好连环漫画并准备投身于这一事业者，都可以从中得到 基本理念、实用技法的切实指导。这是一套有益的工具书。 五、这套技法书的出版预示着将会有更多的连环漫画学术性出版物出版，期待全社会共同合 力关注连环漫画的基本工程的建设。 如果你爱好连环漫画，如果你研究传媒、研究大众文化，这套技法书将会带你接近多姿多彩 的连环漫画的创作世界。因此，我向大家推荐这套好书。 中国东方文化研究会连环漫画分会常务副会长 中国美术家协会会员 庞邦本 中国油画协会研究收藏部顾问 中央美术学院王嘉廉油画奖学金评委 2003年4月28日于北京