《牧羊女与羊群》全面赏析.ppt

导读：牧羊女和她的羊群 米勒生平及作品 牧羊女的形式语言： 色彩 构图 造形 意蕴分析 牧羊女的对比 米勒对后人的影响 让·弗朗索瓦·米勒 Jean-Francois Millet 〔1814-1875年〕，是法国近代绘画史上最受人民爱戴的画家。他那纯朴亲切的艺术语言，尤其被广大法国农民所喜爱。他出身于农民世家，幼年时便显露出绘画的天才，受到老师的鼓励而立志学习绘画。 【贫困潦倒】 米勒在巴黎贫困潦倒，亡妻的打击和穷困压得他透不过气来。为了生存，他用素描去换鞋子穿，用油画去换床睡觉，还曾为接生婆画招牌去换点钱，为了迎合资产者的感官 刺激，他还画过庸俗低级的裸女。有一次他听到人 们议论他说：“这就是那个除了画下流裸体、别的 什么也不会画的米勒。”这使他伤透了心。从此他 下决心不再迎合任何人了，坚决走自己的艺术道路。 【重要的一步】  他时刻希望着能用自己的画笔描绘法国农民纯朴而勤劳的形象。1848年，他画了一幅《簸谷子的女人》，卖了500法郎。他同他的朋友、动物画家夏尔·雅克商量，用这笔钱到巴比松去定居。当时，画家卢梭和狄亚兹已经在那里安家，米勒十分向往他们的生活。于是，米勒毅然迈开了他一生中最重要的一步。 【天才逝世】 19世纪60年代，米勒的作品在法国画坛引起极大的反响。他的作品曾经一次次地被拒绝，直到1867年，米勒在巴黎博览会上获得了社会的第一次承认，人们逐渐认识了米勒艺术的真正价值。 他的一生，物质生活极为不幸，有时甚至几幅作品仅换得一双小孩子的鞋。而他死后，法国为购回《晚钟》一画，竟花了80多万法郎。 天才和不幸往往在人的命运中消逝。1875年12月22日，画家在巴比松逝世，享年61岁。 造形分析  影像形 （无细节） 整形美 （不琐碎） 无尖的圆角 （淳朴感） 《牧羊女》运用了褐色调，让人感觉到一种辽阔、苍茫、悲伤的氛围。主人公、寂静的大地、天空和羊群，通过米勒流畅沉静的色彩，把因为生活压力而不得不微微伛偻的牧羊女身躯，描绘得像是一座矗立在大地上的雕像。尽管她的衣衫褴褛，神情也很疲惫，但在米勒眼中，她和其他的农民都是“日复一日劳动，来养育这伟大民族、来缔造这美丽国家”的英雄，有一种平凡的诗情画意。 十字意蕴：顶天立地、支撑天下、虔诚信仰 横势意蕴：平稳、安详、宁静、被动、承载、祈祷、宿命、知足、包容 作品意蕴：忠厚质朴、本真天然、承载品格、 平凡伟大、田园牧歌、农民纪念碑、 作品意境：静谧、肃穆、忧郁、肃穆永恒静谧、肃穆、忧郁、肃穆永恒 * * 牧羊女和她的羊群 【画作名称】 【创作者】 【创作年代】 【类别】 【风格】 【题材】 【规格】 【材质】 【现存藏处】 《牧羊女与羊群》 Shepherdess with her flock 让·弗朗索瓦·米勒 Jean-Francois Millet 1864年 帆布油画 现实主义 生活场景 81x101cm 布 油彩 巴黎 奥赛博物馆（Musée d’Orsay ) 《牧羊女》的形式语言分析 目 录 高高的地平线，平坦与辽阔无垠，牧羊女披着旧毛毡披肩，围着红头巾，孤独地与羊群为伴……这个头上包着暗红色绣花毧帽，身上披着厚重毛毡的牧羊女，背对着羊群与彩霞，兀自编织着手上的毛线衣，她微躬的身影与专注的神情，宛如祷告般的虔诚。 《牧羊女与群羊》其实融合了《拾穗者》和《晚钟》的长处：低头祈祷、感谢上苍赐予她工作机会的牧羊女，和其他画作同样都包涵着农民单纯的心与虔诚的宗教情怀。牧羊女站在落日余辉里，虽然因为逆光，脸部和身体比周围的景色、羊群都要昏暗一些，但是，米勒流畅沉静的色彩，把因为生活压力而不得不微微伛偻的牧羊女身躯，描绘得像是一座矗立在大地上的雕像，让人们很难不多看几眼；尽管她的衣衫褴褛，神情也很疲惫，但在米勒眼中，她和其他的农民都是日复一日劳动，来养育这伟大民族、来缔造这美丽国家的英雄，有一种平凡的诗情画意。 1814年10月4日—出生于法国诺曼底半岛格鲁什村（Gruchy），贫穷的耕农家庭之子：童年时曾 帮助父亲在田间劳动。 1831年—17岁，创作了《牧羊人在看守他的羊群》，显示出极高