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精品论文 参考文献 浅谈技校音乐欣赏课新思路 黑龙江机械制造高级技工学校 音乐欣赏课是技工院校艺术教育的重要组成部分，它不但和专业教学相互联系，而且还有独特的教育价值。音乐课不仅可以增强学生的音乐素养水平，还能使学生得到审美体验和积极的人生态度。 技工院校音乐欣赏的教学模式是学习音乐作品的感官体验，大多是在乐曲旋律部分，学生们似懂非懂，很难真正的进入音乐的本质。大多数教师认为过于专业的讲解学生听不懂、也学不会，但我认为既然音乐是全世界通用的语言，只要能正确的使用，专业的剖析，深入浅出的讲解，学生不但能听得懂，而且还能帮助他们走出头脑中对音乐知识的误区，真正地感悟音乐，享受音乐的美好。 作为一名从事技工教育的青年教师，从师范院校音乐系毕业后一直担任《中外音乐欣赏》课的教学工作。在我的教学中，???生们欣赏一首音乐作品，不能只是听听了事，重要的是让他们知其所以然。所以只有专业的剖析音乐作品，学生才能真正听得懂作品的真谛，切实地学习和体会到作曲家的音乐精神。下面以作品《d小调钢琴协奏曲》为例，阐述能使中职院校学生们学得懂、听得懂、长见识、增素养的音乐课新思路，深入浅出分析该作品。 一、介绍作品的创作背景 《d小调钢琴协奏曲》是奥地利作曲家莫扎特在1785年2月10日创作的，完成于维也纳，它是在莫扎特钢琴协奏曲中被演奏次数最多的一部。《d小调钢琴协奏曲》虽然是部钢琴协奏曲，但其规模和音响效果，完全可以媲美交响曲，不但有庞大编制的管弦乐队，并且在钢琴部分的创作也巧妙的加入了模仿管弦乐队的手法，不论作品的创作还是意境，都达到了古典主义时期音乐的巅峰水准，作品内容磅礴大气又不失细腻，形象对比鲜明，是莫扎特音乐作品中的精华。 二、作品的音乐分析 （一）第一乐章 《d小调钢琴协奏曲》的第一乐章为快板、d小调、4／4拍、奏鸣曲式，采用了双呈示部。 1．第一呈示部 这一部分77小节由管弦乐队演奏。主部（1—16小节），使用弦乐弱奏进入，由切分音的弱拍进入的三连音伴奏织体，从开始就制造了一种紧张和不安的情绪，之后终止于第16小节。连接部采用d小调，运用主部主题材料结束于属和弦，气氛被烘托的十分强烈。副部始于33小节，结束在44小节，转调进入F，旋律使用木管演奏，欢快中带有一些忧郁，随后转回d小调。45小节进入结束部，旋律始终围绕在主调上展开，并在77小节上结束呈示部。 2．第二呈示部 第二呈示部共115小节，主部以d小调开始于77小节，钢琴由此进入，明朗舒展的旋律使第二呈示部明显有别于第一呈示部，给人以希望和温暖。随后旋律伴随着第一呈示部的主部主题材料发展，分别以钢琴和管弦乐器交替演奏，由此产生了戏剧化矛盾冲突的效果。115小节进入副部，首先还是由钢琴和管弦乐器交织演奏，采用F大调。随后持续的十六分音符展开新的旋律（127——143），优美阳光的旋律，替代了之前的紧张和忧郁。 结束部分为两个部分，采用F大调，与传统的奏鸣曲式结构一样。 3．展开部 展开部分为两个部分，第一部分采用F大调，开始于192小节，重新回到钢琴演奏部分，完全是变奏伴随着第一主部的动机巧妙地交织创作而成。第二展开部从229小节至253小节，运用钢琴和管弦乐器之间的竞奏引出再现部。 4．再现部 再现部（254—397小节），呈示部的再现，织体没有大的变化，只是在管弦乐队基础上加入了钢琴的演奏。连接部的再现比之前多了两小节。副部再现的创作采用了主调d小调。结束部再现分成两部分，第一结束部的演奏是华彩的乐段，在钢琴独奏后再由管弦乐器从属和弦进入，完成终止式。第二结束部同样采用d小调中，使音乐在忧郁、宁静的气氛中结束。 （二）第二乐章 第二乐章采用慢板三部曲式，2/2拍，降B大调。这一乐章为Romance，篇幅较长以抒情的演奏方式为主。 1．第一部分 本乐章的形式清新明朗，旋律悠长悦耳，淡淡的忧郁夹杂其中，在使人有愉悦心情的同时又给人以联想的空间。半音是构成主题旋律织体的主要元素，这是莫扎特作品的典型特质。 作品演奏时，首先听到的是钢琴独奏，随后管弦乐队进入，一唱一和相互竞奏。紧接着，一段由降B大调创作的新旋律由钢琴奏出，弦乐加以伴奏，旋律舒缓悠长，直至重新返回主题。 2．中间部及再现部 作品的中间部与第一部分形成鲜明的对比，g小调，激亢热烈。钢琴演奏部分运用的是前十六分休止符后十六分音符的三连音形式且不断级