漫步古诗林苑，醉卧笔墨飘香.docVIP

精品论文 参考文献 漫步古诗林苑，醉卧笔墨飘香 黄小慧 摘要：古典诗词是我国灿烂文化传承的载体，其精炼的语言，丰富的想象，真挚的情愫，传唱千年不衰，是中国文化史上一道靓丽的风景线。在课堂教学上，我们可以通过创设特定的课堂气氛，引导学生体验情感、把握情境美，想象形象、把握物境美，品味意蕴、把握意境美，让学生感受古诗词中蕴含的美的因素，激发学生的求学兴趣，使学生更主动地完成学习任务。 关键词：古诗词；境界教学法；美感；兴趣；自主学习 中国是诗的国度，古典诗歌烛照古今。然而，在教学古诗词的过程中，不管是教师还是学生，都认为诗歌教学比较单调，不是读就是背，再则就是默写。源远流长的中国古代诗词以其精炼的语言，丰富的想象，真挚的情愫传唱千年不衰，成为中国文化史上一道靓丽的风景线。其感情真挚动人，其词藻耐人琢磨，面对着如此优秀的文化财产，我们应该怎么引导学生去学习呢？ 孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”爱因斯坦曾说过：“只有热爱是最好的老师。”杨振宁曾经说过：“成功的真正秘诀是兴趣。”这些名言已充分证明了兴趣的重要性。因此，在古诗词教学中，可以采用境界教学法，引导学生体验情感、把握情境美，想象形象、把握物境美，品味意蕴、把握意境美，借助刺激学生的美感来激发学生的兴趣，从而使学生更主动地完成学习任务。 一、体验情感、把握情境美 中学生的情感是较丰富的，敏感的，易受感染，若能适时制造恰当的课堂氛围，调动学生情绪融入作者的情感世界中，让学生情同身受，把握情境美，学生会更主动地投入到学习中。 首先教学中可以借助诵读的激情性、反复性，指导学生朗读，要读出诗词的节奏和重音，反复地读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，感悟诗词的韵律美，让学生在鲜明的和巧妙的韵律美中受到情感的熏陶，进一步把握诗词的情境美。 古诗词不仅内涵丰富，具有很高的审美价值和很强的艺术感染力，而且短小精悍，词句优美，韵律和谐，节奏性强，易读易记，适合诵读。古诗???教学中，采取放声朗读、独自朗读、表演吟诵等多种形式，可以让学生在读、吟诵中体味，更能感悟诗词的韵律美。朗读时要注意停顿、重读以及语调的处理。古诗词朗读的节奏并不复杂，如：五言诗词一般可分为“二/三”或“二/一/二”形式；七言诗一般可以分为“二/二/三”的形式。重读则体现在诗句的关键词上，尤其是那些能够体现作者内心感情的词语。在语调的处理上，要注意把握音调的高低、节奏的缓急升降等。而在情感的投入上，要注意把握是昂扬激越还是凄清悲凉，是深沉悲愤还是恬淡自然等。一般来说，平声流连舒缓，仄声雄健挺拔，平仄的高低错落，自然形成主观情绪的起落和客观物象的张弛，这样一来，通过读来融入情感体验，感受韵律美，进而更好地把握诗词的情境美。 又如，在朗读韩愈的《左迁至南关示侄孙湘》时，可按照“二/二/三”的节奏，“一封/朝奏/九重天，夕贬/潮洲/路八千”。重读的音主要有“九重天”、“路八千”、“家何在”、“马不前”等。尤其在朗读“云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前”时，要注意“云横”稍微平缓，“秦岭”开始上扬，“家何在”处达到上扬的顶点，以表现心中的惨痛之情。“雪拥”处又是平起，稍微低沉些，在“蓝关”处开始下降，至“马不前”处降到极点，且“马”字稍微拖长，“前”字顿收，以表现前途艰难的英雄末路的悲痛。另外古典诗词都有严格的用韵规律，让学生把感情和气势融入到韵脚中，也能突出诗词的情境。如李商隐的《无题》中“相见是难别亦难，东风无力百花残”，一个“难”，一个“残”，道出沉重的离别之情，叹惋着人生命运的无常。 其次，我们也可借助音乐的感染力，调动情感体验，烘托、渲染诗歌的内容，引导学生感受诗词的情境美。 音乐是生命的节奏和感情的旋律，是人类内心深处的情绪活动，是融合思想与感情的一种艺术境界。古诗词不仅大多可以配乐吟唱，而且由于其独特的韵味，常被改编成广为传唱的歌曲。在学习前，放一段与所学内容有关的音乐也能激发学生极大的兴趣，并创造教学情境，使学生顺利进入审美心境。教学中，借助音乐调动情感，烘托、渲染诗歌的内容，创设美的氛围，有助于学生尽快进入诗词中所创造出的情境。 例如：在教学《白雪歌送武判官归京》时，笔者选择琵琶曲配乐吟诵。教师随着节奏快慢、高低变化的乐曲吟诵，使学生从疾奏的琵琶声中感受到边塞上大雪纷飞，遍地银妆的壮丽景象；从低沉的琵琶声中感受到沙漠冰封，愁云惨淡的图景，感受到轮台东门送别时依依不舍的心情。以一种惆怅之美，哀愁之美的氛围，为学习这首诗作好感情铺垫。接着教师介绍岑参写这首诗的背景，学生在这样的氛围中深入学习这首诗，有利于对这首诗的理解。在理解诗意的基础上，配乐让学生练