第10课----充满魅力的中国书画和戏曲艺术.pptVIP

多媒体课堂 小篆 3、中国书法艺术的发展 两宋时期,宫廷画进入最为活跃阶段,画学兴起,为适应民间需要,绘画成为商品,使绘画艺术得以全面发展.各画种全面发展名家辈出,其中,风俗画是当时最大的亮点,历史价值和艺术价值最高的是北宋张择端的《清明上河图》。它描绘了北宋汴河沿岸风光和繁华的景象，作品充分展示画家的写实功力，河流、物舍、舟船、城关、人群、虹桥、楼观、店铺、市街、驼队，等等，一切物象都刻画得入微传神。 北宋张择端的《清明上河图》（局部）这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照，是了解北宋城市面貌和当时各阶层人民生活的史料。 原始歌舞 元杂剧 问题：京剧是怎样形成的？ 背景： a、昆曲一统的局面被打破，出现了昆曲和地方戏曲争雄的局面 b、昆曲脱离群众，日趋衰落，地方戏曲受欢迎 c、北京是全国政治文化中心，戏曲舞台活跃，统治者支持 三、京剧的出现 1. 中国戏曲的起源与发展： （1）中国戏曲从原始的歌舞发展而来 （2）春秋战国时期出现了以乐舞戏谑为业的艺人，称为优伶。 （3）元杂剧把中国的戏曲艺术推向了成熟 （4）明朝时候，戏曲演出成为城乡人民重要的文化生活内容，昆曲形成，流传甚广。 问题一： 　　清朝以前，中国戏曲的发展历程是怎么样的？ 春秋战国的优伶 明朝昆曲 ? 昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等，昆曲的表演，有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。 该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口述遗产和非物质遗产代表作”称号。汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》《邯郸记》、孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》，另外还有一些著名的折子戏，如《游园惊梦》《阳关》《三醉》《秋江》《思凡》《断桥》等。 2. 京剧的形成： （1）清朝前期，北京作为全国政治文化中心，戏曲 舞台活跃，昆曲和各种地方戏曲同城争辉。 （2）乾隆、道光年间，徽剧和汉剧相继进京，形成 “徽汉合流”的局面。二者相互融合，后形成 一个新剧种——京剧。 （3）同治、光绪年间，京剧走向成熟，涌现程长庚、谭鑫培等号称“同光十三绝”的著名艺人。 （4）京剧由北京走向各地，成为全国广为流行的剧种。民国以来，又逐步走向世界，受到各国人民的赞赏。 3、清朝还出现很多地方剧种:如秦腔、越剧、川剧、粤剧、黄梅戏（安徽）、采茶戏（江西）、花灯戏（川、滇）等 国 粹 京 剧 常 识 知识扩展 生 生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为京剧中的重要行当之一。  须生(老生)：即中年以上的剧中人，口戴胡子(髯口)，因性格与身份的不同，可分为安工老生或称唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等)，靠把老生(如扮演武将)，衰派老生(如扮演穷困潦倒之人等)。  红生：为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。  小生：指演剧中的翎子生(带雉翎的大将，王侯等)，纱帽生(官生)、扇子生(书生)、穷生(穷酸文人)等。  武生：为戏中的武打角色，穿厚底靴的叫长靠(墩子)武生，穿薄底靴的称短打(撇子)武生。 　《黄州寒食诗帖》 是苏轼行书的代表作。是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感 而出的。被后世誉为“天下第三行书”。 　　郑燮，号板桥，清代著名书画家，是清代扬州八怪之一，擅画兰、竹、石、松、菊。工书法，用汉八分杂入楷行草，自称《六分半书》 学思之窗： 汉字为何具有如此的生命力？ 中央集权的统一国家,保证了汉字使用的通畅无阻； 汉字为不同民族、不同方言区的交往提供了便利，反之，我国众多民族、众多方言，为汉字的使用与发展提供了广阔的空间； 汉字自身的成熟与完美，也为其保持旺盛的生命力打下了坚实基础 二、笔墨丹青中国画 中国画的起源、演变和特点 中国古代的绘画具有悠久的历史和独特的风格,其绘画形式、艺术风格、表现技法都经历了一个发展过程.这里主要介绍中国古代绘画艺术发展的七个阶段. 中国画又称国画，注重写意传神，追求“得意忘形”。秦汉以后的历代画家们，用笔、墨、和矿物颜料，在纸、绢等材料上创造出大量不同风格、不同类型的人物画、山水画和花鸟画。 中国画的特点？ 1、原始社会的绘画艺术 早在六七千年前,黄河流域的祖先就在陶器上绘制图案,除彩陶画外,远古人类还在岩石上刻画或描绘了史前人类的生产方式、民族、