琴韵三千年个中有日月.docVIP

精品论文 参考文献 琴韵三千年个中有日月 ———谈古琴美学思想的现实意义 时下， 我国社会处于转型时期，本已沉默多时眼下却又处于风口浪尖的“国学”惊醒了沉睡的琴———古琴，特别是2004年古琴被世界教科文组织誉为“人类口述和非物质文化遗产”以来，不少人开始了解古琴、学习古琴、迷恋古琴。许多年青的白领与古琴结为知音， 一时间，追求弦上风雅、以琴会友成为一种新型时尚。然而，近些年来，民乐渐习“尚西”之风，重技轻道，盛行炫技，几失其专业之本源，如：古筝模仿钢琴，阮乐效法吉他， 二胡亲近提琴， （2009CCTV 民族器乐大赛二胡专业为例，选手参赛曲目均有选自小提琴曲移植）， 目前习琴之人也难免过于强调音色、音准、节奏、速度等，因此古琴的发展方向及其美学思想成为我们要探讨的课题。 （一） 琴乃历代贤人著力所制， 奋志参究、朝夕不殆。一张静默之素琴，便蕴藉深远，凝练诉说着中国古代“天人合一”的特有哲学观，其韵以为我辈所仰止。 琴中有日月。当年羲皇手制之琴，长三尺六寸五分，上合周天三百六十五度，后宽四寸，前宽八寸，下应四时八节之树。然后按阴阳两仪定下高度。《礼记middot;月令》说：「孟春之月…其音角…盛德在木。」「孟夏之月，…其音徵…盛德在火。」「中央土…其音宮。」「孟秋之月， …其音商，…盛德在金。」「孟冬之月，… 其音羽…盛德在水。」因此五音配上五行，按金、木、水、火、土、五行置宫、商、角、徵、羽、五音。徽位中有十二个代表十二月份的变衍，而中间的大徽（七徽） 则象征闰月，琴身模仿凤形式人形，头、额、肩、腰、足、俱全。 琴中有天地。琴面圆浑象征天，以数阳的桐木制成， 琴底方正象征地，以数阴的梓木制成，而梓木、桐木是阴阳交融有灵气的组合体，暗合琴阴阳二气循环；琴材按琴体阴阳图配置，使之各得其位，順其理性，阴阳得其所用。琴身通灵遍体照应着华夏千年的阴阳合配论，由此琴也便成了有生命之物体了。 琴中有社会。琴有七弦，先有五弦在上，奏出宫商角徵羽五音，象征的却是君、臣、民、事、物五种社会等级，后有周文、周武两代贤王所增文武二弦，则象征君臣之合恩，虽有宋人以九弦取代七弦，仍无法撼动七弦之地位，琴身上广下狭，法尊卑之体。丝弦间奏出的三种音色，泛音、散音、按音，更分别象征着天、地、人三才。在“道”的基础上，天地人成为统一的整体。 可见，琴自产生就其形制便已经与“道”联系在一起了。 （二） 琴韵三千年，个中有日月。道家对古琴美学思想影响深远。《老子》崇尚自然为美,排斥人为之乐、有声之乐，推崇“淡兮其无味”的音乐风格,倡导自然、无为、体现道之精神的“大音希声”。庄子继承了老子的自然观,主张“法天贵真”,即效法事物本源，反对一切违反自然本性的“人为”。但庄子并没有完全否定有声之乐,而是提出“中纯实而反乎情,乐也”的命题,要求音乐表达人之自然情性,而不应拘于人为的礼法。 此观点为晋代竹林七贤之一的阮籍所继承，其力作《酒狂》经古琴家姚丙炎先生以《神奇秘谱》为兰本，又参照《西麓堂琴统》谱整理打谱，把乐曲处理成在古琴曲中十分罕见的6/8 拍子。 （1） 乐曲采用基本曲调的变化重复，描绘出当时社会混沌、停滞不前的情态； （2）第一、二、三段出现两小节的固定终止型，则刻画了阮籍作为反对黑暗统治的圣斗士拒不与司马氏合作的决心； （3） 乐曲弱拍常出现沉重的低音或长音，造成音乐的不稳定感，惟妙惟肖的刻画出人之醉态，特别是恩师在第二小节第四拍稍加后置的演奏方法，更加渲染了人在酒醉后步伐踉跄、放浪佯狂的神态。这些无疑都是人之自然性情的流露。乐曲结束段有“仙人吐酒声”的文字提示并运用两个“长锁”的演奏技法，一连串的同音反复使音乐流动如注，仿佛满腔怒火尽泄， 表现了外形酒醉佯狂， 内心疾恶如仇的意境， 音乐内在含蓄、寓意深刻， 是一首不可多得的优秀琴曲，跻身于十大古琴名曲之列。 破了旧规律， 追求一种不协和的进行，他置三百年来的传统和声于不顾，不考虑和声的功能性， 而寻求色彩性音响。德彪西喜欢大自然，他所描写的雾、云、光、影……都是人们捕捉不到的。德彪西曾一再告诉学生到大自然中去寻找素材， 但他并不是要学生去模仿大自然，而是去寻觅一种想象和联系，用人的情感去获取大自然的灵感和火花。 从浪漫主义的襁褓中孕育出来的印象主义风格，从一开始就流露出鲜明的光影意象和变幻色彩，这与音乐语言的特殊表现力是分不开的。印象派钢琴???乐作品偏重和声和音色，因为这两种要素是创造色彩的最有力的工具，而旋律、节奏、速度、力度、调性、调式的微妙变化皆成为体现