诗心与画意：刘秉衡画艺浅谈.docVIP

诗心与画意：刘秉衡画艺浅谈 　　刘秉衡(图1)(1915―2003)是广东国画研究会中的较为后期的成员。他字平之，广东番禺人，广州市立美术学校毕业。关于他在广东国画研究会中的角色，知之者似乎并不多；至于他在近现代广东绘画史上的地位，学术界也未有足够的认识。笔者偶有在拍场上见其佳作，但对其艺术亦知之甚少。近有其家属及弟子向广东省博物馆慨捐其书画作品，余参与其事，得以了解其生平及其艺术概略。 　　 　　刘秉衡是一个非常传统的画家，家学渊源。祖籍江西南城，祖父聘斋太史赴粤任广东琼州知府。祖父育有二子，长子佚其名，曾长居上海以书画为业；次子刘彝，乡试举人，娶太史丁仁长之姊，遂落籍番禺。刘彝育有五子，长子刘庆菘，字聘孙，号留庵，又号留公、萍僧，长于篆刻，与黄士陵并称“双杰”，其弟子史坚如、胡毅生、陈协之、沈演公、谢英伯、杜之?m、何秀峰、张震图、凌巨川等都是近代广东书画或学界名流，有《艺隐斋篆刻》、《明瑟集》、《海沤集》行世；五子刘庆华即刘秉衡父亲，系两广方言学校毕业，任法政专门学校教授。刘秉衡伯兄刘玉林则师从邓尔疋习书法、篆刻，而他自己则随父亲经常参与当时在广州地区的各类书画雅集，并向广东国画研究会的耆宿请益。他在《广东国画研究会简史》中这样记述自己早年的艺术生涯： 　　余幼时，每于周日随先君子品茗于市楼，间在禺山书院参加禺山雅集。以无知之童年，只觉烦闷，及年十五就读于番禺师范初中。时潘致中老师任图画课，始喜习画，旋于课余随习。后又随姚粟若世丈研画理骨法…… 　　文中之“潘致中”即潘和(1873―1 929)，字致中，号抱残，广东南海人，是国画研究会的领军人物；“姚粟若”即姚礼修(1878―1939)，字叔约，一作粟若，别署百佛庵主，广东番禺人，也是国画研究会的重要成员。在向潘、姚请益画学的同时，刘秉衡还向张虹请教有关画理。按，张虹(1894－1965)，字谷雏，号申齐，花鸟画家居廉(1828―1904)的弟子，广东顺德人，广东国画研究会成员。据此可知刘秉衡早年即随国画研究会主要成员习画。因而在其后来的画风中体现出较为传统的画学基础，是顺理成章的事。 　　 　　在刘秉衡的习画生涯中，还受到著名山水画家黄宾虹(1865―1955)的影响。1935年黄宾虹路经香港，下榻黄居素的双树翠屏馆，与李凤公(1874―1967)、张虹、蔡守(1879―1943)等交游、谈艺，张虹还将这次黄宾虹的谈艺整理为《宾虹画语录》，在近代美术史上影响极大。当时刘秉衡年仅弱冠，正在张虹门下习画，于是得以陪伴黄氏，并受其熏染。刘氏在《写生杂忆》中这样记述： 　　忆少年时，尝随张谷雏老师习画于香江，适黄宾虹先生从沪来访张师，得与泛舟同游九龙港岛各地，黄老指大屿山而言曰：“此披麻皴法也，其势若董源之龙宿郊民图，汝其识之。”余乃举摄影机摄取，随而舟行岸曲，见水涯乱石，吞吐白浪，复曰：“此折带皴也，上立者若方介，马牙皴也；裂崖崩坍，斧劈皴也；悬崖之树，势若夏??；枯瘦之松，可参马远。远处小桥沙岸，映带林屋，大痴境界也。不期南陬海角，有此山川。”后此遍游马湾、赤柱、西贡，一一摄取其奇以为画本。余当时学画，时而临摹，时而写生，内心总不称意，转而学书，悟到骨法用笔之理，诚以画无骨力即无神采，虽有轮廓亦乏气势，后复作画荏苒四十年，行脚各地，览山川之奇险，实不胜纪述。 　　 　　从这段记述不难看出，黄宾虹的妙语对于刘秉衡的启发。从山川万象中“悟到骨法用笔之理”，这对于刘氏早年艺术观的形成无疑具有非常重要的意义。 　　基于此，刘秉衡的画艺既具有深厚的传统功力，同时注意师法造化，在大自然中寻找灵感，因而具有鲜活的生命力。我们在他的山水画中，可以看出这种风格。 　　作于1949年的《云林画法图》(图2)虽然自称是仿元代倪云林之法，所写之山石、树木和远水等也有倪氏空灵之感，但细究之，仍然可以感觉到一种浓郁的刘氏笔法。作者在赋色、意境等方面和倪氏迥然有别。很显然，作者是在吸取倪氏画中所蕴涵之逸气，而融合自家的笔墨技巧，形成自己的风格。所以，其好友凌巨川评其“山水则超然特立，雄浑苍莽、潇洒、婉约，兼备众长，出入历代各家，真能融汇变化，推陈出新，自成风格，而气韵清新，览者陶然心佩”，是很有道理的。 　　作于1959年的《林壑幽居图》(图3)构图极为简洁。所画之山水悉用水墨运成，干笔皴擦。无论是远山，还是近景，都有一种苍浑、淡逸之感。这种画风与其师潘和有异曲同工之效。在潘和的《山水图》 (图4)和《春还堂图》(广东省博物馆藏)中可以看出这种风格。这说明刘氏在早期的山水画创作中，所表现出的师承关系。在这种师承中，既有来自于潘氏一路的对于传统画学的深刻解读，也有真山真水的深刻领悟。所以，当时画坛名家吕灿铭观其画展时赋诗写道：“世谈传统习皮毛，君是真宗法眼高。不重其形重其法，溯