论钢琴套曲《他山集》的民族风格.docVIP

论钢琴套曲《他山集》的民族风格 摘要：80年代后，中国钢琴创作进入繁荣时期，人们对于民族化的理解也更为深刻和开阔，在音乐创作理念和风格上都发生很大变化，出现了一系列具有民族风格的中国钢琴创作作品，钢琴套曲《他山集》即这样一部运用现代的创作技法来表现民族风格的作品。 关键词：民族风格 民族题材 音乐语言 一、民族题材的使用 这部作品以表现中国传统文化精神为题材，以《他山集》为标题，取《诗经·小雅》中“它山之石，可以攻玉”之意，意图通过西方体裁及作曲技法表现民族性的题材。分别以《#f商调书法与琴韵》、《a羽调图案》、《ba徵调泥土的歌》、《g角调民间玩具》、《f宫调山寨》为标题，整部套曲，从不同侧面展现了传统艺术，民间艺术，少数民族风情，是中国传统文化的一个缩影。 对于民族性的深刻理解还体现在作者为每首中所附题诗上。在我国民族文化传统中就有着诗人“依题做诗”和画家“作画题诗”的传统。中国钢琴作品中也大部分作品具有标题性特征，沿袭传统音乐的创作特征。作者根据创作的本意，以其对于民族文化的深刻见解，在每一首前附上意味隽永的题诗，根据每一部分表现不同形象，围绕着这一形象展开丰富的想象，提示引领欣赏者和演奏者进入一幅具有诗情画意的东方风格的音画，让人展开无限联想和向往，使人在题诗的意境中体味中国民族文化的深厚底蕴，达到了音乐形象同题诗的高度统一，具有鲜明形象性和耐人寻味的意境，可以说是中国艺术风格一大特征。同时可以启发欣赏者的想象，拓展思维空间，更进一步表达了作品和作者的思想内容。正如汪立三先生在谈到这部作品时候说，“题诗与音乐相辅相成，使人产生新的想法，标题和题诗的统一使中国作品中的神韵得以表现和抒发。” 同时，从作品题诗艺术价值的角度分析，作者以其深厚的文化底蕴，诠释了对于民族文化的理解，对于作品意境的暗示上升到了诗的高度， 使音乐同文学相联系，使文学服务于音乐表现，更加具有文学性和艺术性。充分展现了作品深厚的民族根基，标题和题诗彰显了中华民族文化内涵。 二、民族音乐语言的运用 1、采用民间音乐特色音调。1）在 《a羽调“图案”》中，采用了湖南花鼓调素材，其特性音调结构为la dao mi sou 常出现的色彩音是微升的徵音和微升的商音，即典型的“湘羽音调结构”。这一音调在乐曲中一开始就得到充分的展示，并贯穿全曲，在整体音调上体现了浓郁的民族风情。 2）在《ba徵调“泥土的歌”》中，则运用了西北民歌旋律素材，作者在谈到自己对于西北民歌的钟爱时候说道“西北民歌有着很强烈的泥土气息，风格深厚，豪放，有一种历史感。沉淀了许多我们中华民族古老文化的东西，非常感人”。而西北汉族民歌的曲调常常以主音及上方四度音和下方四度音为骨干，调式以徵调式和商调式为主，这种结构构成的称为“双四度框架”或双四度音调结构，在西北汉族民歌中，这种由双四度音程构成的音调很常见，经常在歌曲一开始就出现，并形成较大篇幅，甚至贯穿全曲。在此曲中调式就选用了具有突出特点的徵调式，以商、徵、宫的双四度框架构成，这种音调构成结构，反映了西北民歌普遍具有的辽阔、慷慨、雄强的风格特点，这样的结构同时还使音乐带有一些凄凉的味道。同时，在西北民歌中所特有的微升的清角和微降的闰，是西北小调所特有的“苦音音阶” （哭音音阶），即微升的清角和微降的变宫的使用，多表现悲哀，痛苦情绪，在此曲中表现为还原的g音和降c音的使用，在这里在表达对民族文化的深厚情感的同时，也表现出对于古老民族所承受的苦难的一种挣扎的深深的悲叹。3）《f宫调“山寨”》自33小节开始的赋格主题采用了彝族民歌素材，其调式及构成采取彝族特有的调式框架结构，即三度框架结构，构成这一框架的三个音的关系分别为大三度和小三度。它所特有的四音音列即在此之上加入商音，作为装饰音，依附与宫音或者角音。音高不够稳定，时高时低，在这里，就运用了这样的结构形成，四音音列加上羽音形成宫调式的五声音阶。音乐体现出直率豪放、粗犷刚毅的音乐特点，同时具有质朴的民族风味。 2、利用民间音乐节奏节拍特点。节奏节拍在作品的音乐风格形成中发挥着重要作用。在这套作品中，作者在创作中充分考虑到了运用民间音乐节奏、节拍特点来进行创作，使作品在节奏和节拍方面体现民族性，拓宽了作品的想象空间，为民族性的展现拓宽了思路。 在《f宫山寨》中节奏和节拍体现了彝族音乐民间特点，使用其典型的切分节奏型，在引子结束后，以4/4拍开始，节奏规整，具有动力性，显示了彝族音乐节奏特点。 3、运用支声式陈述手法。支声式手法的运用是通过对于民间多声的衬腔的发展而来，民间的多声衬腔是劳动人民中的艺人在自己的文化生活中长期艺术实践和智慧的结晶，是用即兴和变奏的方法发展成熟的。他在一定意义上保存了中国的古代音乐文化，同时又被现在的多声音乐创作所借鉴。 在第一首《#f商书法与琴韵》中赋格部分的一开始，主题