浪漫与奇幻──六朝与晚明人物画比较研讨.pdf

中国美术学院—壁画系—沈洪波—《浪漫与奇幻——六朝与晚明人物画比较研究》 引言 在中国人物画的发展中，六朝是人物画的兴盛期，而晚明人物画写意性表达 最为活跃，可谓复兴时期。这两个时期的人物画发展有很多的共性，比如说地域 关系、社会状况比较相似，而哲学、美学思潮和文学艺术等的发展与影响，刺激 了两个时期人物画如何传承、如何发展、如何融合。更巧的是：这两个时期的人 物画很少受到皇家画院的影响，基本能够代表当时文人的思考和想象，以及性情 的表露，并且极富有革新精神。有时在认识中国人物画发展的过程中，觉得就六 朝和晚明这两个时期的人物画比较突出，对后期的绘画影响很大，并且具备着很 多诱人的力量，或者说还具有一定现代感特征。而一般的论述只是对某个时期或 者某个人物的某种特性进行研究，比如《魏晋南北朝人物画研究》、《从意象思维 透析陈洪绶人物绘画造型的写意性》，还有的是史论形式的研究，如樊波老师的 《中国画艺术专史·人物卷》。但很少见到通过比较分析来完整认识中国人物画 发展的方向选择和中国人物画特性的实质面貌，慢慢使我定下：回绕六朝和晚明 这两个时期的人物画进行比较、分析和研究，认识如何才能具备传承与创新的环 境与条件，并且更进一步分析出如何才能使这种人物画的表现形式作为中国艺术 的精髓，长久存在美学价值。“浪漫性”和“奇幻性”可能是一种西方观点的美 学评述，但就中国文艺来讲，其实也具备，并且一直在发展变化。而在人物画的 发展过程中一直具有较强的生命和较大的价值。通过两个时期的比较，又从“浪 漫性”、“奇幻性”的产生背景和具体表现进行分析，认识中国人物画的发展是如 何存在巨大的空间和足够的地位的，以及其艺术价值的实在意义。而这两个时期 的主要人物画家都集中在以南京为中心的江南活动圈，而晚明又会出现以绍兴籍 为主的重要画家对人物画产生了深远意义，就本人对吴越两地古代文化艺术的喜 爱和关注，想努力探究一下这两个时期重要人物画家的个性及革新面貌。使得大 家在解读中国人物画时，或者在传承和发展中，以及在当代人物画的创作时，能 够理解中国人物画的艺术精神，以完整地分析它背后凝聚的哲学、美学和社会环 境对其的作用。特别是现在经济比较发达，中西方文化交流又一次高潮，而人物 画的变革面临着挑战，而六朝与晚明两个时期人物画的传承与发展的状况对现今 有很多可鉴之处，值得我们从中受到启发并研究。 3 中国美术学院—壁画系—沈洪波—《浪漫与奇幻——六朝与晚明人物画比较研究》 第一章、六朝与晚明的人物画浪漫性和奇幻性 特征的缘起与表现分析 六朝与晚明的人物画正在突出“意趣”的内涵和价值，而浪漫性的开启与奇 幻色彩的展现是更好能把握人物画审美特质的有效途径。六朝为中国人物画写意 性兴盛时期，而晚明是人物画最具创意的又一个高峰。在不断积累和融合中使得 人物画的面貌初现，开启了思考和想象，情感的抒表和直达，更多的美学品性和 修养，使得在意境上有了新的突破，也更具精神性了。而这两个时期有很多相似 性，最主要的是这两个时期的艺术重心都在南方，以今天的南京为中心，在社会、 政治、经济等方面的变化存在相似性，也是汉文化的大融合所现的结晶，有南北 文化和中西文化交流的产物，而哲学文化思潮等的变化又刺激了人物画审美特质 的变化。六朝浪漫性的发展以致晚明浪漫性的延续以及更趋追崇奇幻色彩，这一 切都在不断完善和发展着中国人物画。 第一节、浪漫性特征的缘起和表现 浪漫性的体现在中国文化中不断传承和发展。“浪漫性”往往是指人们活动 过程中，在心灵的深处，追求一种理想和幻想，是精神的解放和自由的表现，是 主体对自己独立思考、自由思想的体现。在六朝期间，“老庄”的浪漫风尚、屈 原的浪漫情怀的影响以及陶渊明的浪漫情境的追求都成了这一时期人物画的浪 漫色彩的原石。首先，我们来认识“老庄”的浪漫风尚，老子的思想让人感到： 欲想求得精神的安定和精神的自由解放，必须通过“道”的认识来与天地共欢， 以建立精神自由的王国。庄子思想提出：想让人们在动乱的痛苦中挣扎和解脱出 来，必须通过自己的“心”（即“精神”）的状态的改变，才能得到“自由解放”。 “自由解放”往往是通过“闻道”、“体道”等行为以及“与天为徒”的追求、思 考和活动，然后就有了“游戏说”的产生。而游戏活动通常要求有想象力的推助， 也就必须