诗词叶韵简说 古诗押韵技巧.docVIP

转自新雅吟社 学诗絮语2 诗词叶韵通说 江西师范大学 文学院 杜华平教授 诗词是中国传统韵文，与现代自由诗最明显的区别是：它使用传统语言，而且必须叶韵。传统汉语言即文言，抽象地看，它与现代汉语差别相当大，但落实到一个具体语句，就很难说了，譬如“日出而作，日入而息”本是文言，但现代汉语中也可以用，而譬如单说“采菊东篱”或“东篱采菊”，根本就无法区分它算是文言还是现代语。所以说“诗词使用传统语言”只是一个总原则，较难细化。而另外一点，诗词必须叶韵（又称为押韵、压韵。叶，读音xié，繁体字形式仍然写作“叶”，而不是“葉”。），却是非常严格的。这话换言之是：不叶韵，则不能算是传统诗词。再换言之是：诗词不可无韵。所以，完全可以说：叶韵是传统诗词的形式底线。这与现代自由诗的区别就太大了。 一、叶韵与韵律感 中国传统读书有吟诵的传统，一篇诗文拿过来，就用带有古音的腔调、韵律感来哼唱。通过这种方式，每个字的声（声母）、韵（韵部）、调（声调），整个句子的语调，都与其表达的意思结合起来感受。所以，过去的读书人，读书不久就能不教而有诗韵的感觉。这种感觉我们称之为韵律感。 今天我们读诗词，一般都是用普通话语音来读，很多人甚至只用眼睛看，跳过语音的环节直接理解诗词的含义，这样，对于诗词的语感就缺了韵的感知。有些初学者，仿照所读诗词写作，意味、情感有的写得很不错，但读上去就是怪怪的。寻找原因，往往就是因为不叶韵。 叶韵，简单说就是把韵母相同或很接近的字，按一定的规律间隔分布。我们知道，一个字在发音时的开口度、响亮度，是由韵母决定的。同韵字的前后间隔性分布，造成呼应，在听觉上自然形成节律性，这就是韵律感。 举例： 早冬·白居易 十月江南天气好，可怜冬景似春华。 霜经未杀萋萋草，日暖初干漠漠沙。 老柘叶黄如嫩树，寒樱枝白是狂花。 此时却羡闲人醉，五马无由入酒家。 这首诗中，华、沙、花、家，这四字主要元音（韵头除外）相同，隔句出现，规律性很强，这就是最典型的叶韵方式。如果再参照其他作品，仔细观察可知，这种叶韵方式是律诗、绝句所采用的，其特点是：偶句必叶韵，全诗最末一字必是叶韵的。由于典型的诗词都是句末安排叶韵，换言之，叶韵处都是句末字，所以，人们又称这些字为“韵脚”或“韵脚字”。 在其他形式中，叶韵方式则有同有异，五言古诗一般与此相同，而七言古诗则有较大的变化，显得更复杂。词的叶韵方式明显受到词牌的约束，不一定采用律诗、绝句的叶韵方式。大体而言，律诗、绝句、五言古诗的叶韵方式是最简单、最规整的，其他形式的叶韵是在这种方式基础上加以变化。 明白了这个道理，对于叶韵就懂了一半。读诗词时，注意韵脚的呼应，就能读出诗词的韵律，感受到诗词更细微层次的美。换一个角度说，诗词能读出韵律感，能体会到韵律之美，和声、情配合之感，还有助于记诵。很多人的经验表明：一篇诗词作品在读出韵律感时，往往读一两遍就记住了，记住之后还不容易忘记。这是因为声音是增强记忆的重要手段。 二、新旧声韵，建议从古 刚才总结的最简单、规整的一种叶韵方式是“偶句必叶韵，全诗最末一字必是叶韵的”，有些初学者根据这个总结阅读古代名作时，却常常碰到与此有出入的例子，还举白居易诗例来说，他有一组诗，题为“和春深二十首”，每首偶句的末字均为以下四字：家、花、车、斜。如有一首为： 何处春深好，春深痛饮家。十分杯里物，五色眼前花。餔歠眠糟瓮，流涎见曲车。中山一沉醉，千度日西斜。 家花字没问题但车斜字韵母并不相同或相近 古代没有录音手段，唐人的读音，我们今天怎么了解？古代有“韵书”留存到现在。韵书实际即是按韵部编排的字典。隋朝陆法言编有《切韵》，在唐代该书被指定为“官韵”，被官方所认可，所以，逐渐为整个社会所接受。此书原本已经亡佚，但在它的基础上加以增补的有多种韵书，特别是北宋陈彭年所编的《大宋重修广韵》（简称《广韵》）得以完整流传。现在一般认为，此书反映了唐代的语音实际，所以，今天把当时的语音系统称之为“广韵系统”。《广韵》的韵部共206个，按四个声调分开，平声57个、上声55个、去声60个、入声34个。由于唐人写诗叶韵更宽，即把相近的韵部合在一起用，根据唐诗用韵实际，南宋山西平水人刘渊、王文郁先后编成了专为作诗用的韵书，王本韵部106个，后来（一直到明清和现代）被诗家所广泛接受，称为“平水韵”。 平水韵106个韵部，包括平声30个、上声29个、去声30个、入声17个。每个韵部用一个代表字（相当于一个拼音字母）为名，如平声第一个韵部称为“东部”。“东部”中的“东”，人们又称之为“韵目字”。平水韵30个平声韵部，就相当于有30个韵母。上、去、入三个声调同此。详细的表如下： 到这里有一个问题自然就呈现在我们面前了这就是叶韵 四、近体诗叶韵简单规整 在第二节，我们曾概括律诗、绝句和五言古诗的叶韵特点为两句话：“偶句必叶韵，全