第4课体积与空间中的生命（1课时） 美术教案.doc

第4课体积与空间中的生命（1课时） 教 材分 析： 雕塑是艺术家在空间中追求体积完美的最佳表现形式，沉淀文化、释放个性、表达情感是雕塑家追求的永恒主题。本课内容是由前一课内容的平面化向立体化转折的一课，以帮助学生树立空间概念，掌握基本的雕塑语言，尝试塑造具有一定审美价值的作品。 随着现代科技的发展，许多新型玩具大量充斥着学生的生活，以至于学生几乎没有时间接触孕育自己的大地，然而当一大堆泥堆放到学生面前的时候，他们还会情不自禁地投身于“玩泥”之中。本节课内容的选择顺应了学生的需求，在“玩”的过程中引导学生掌握雕塑技法，在此基础上善于发现生活中实物材料的美，发挥想像，灵活运用，塑造出富有创意的新型雕塑作品，培养创新精神和实践能力，表达情感。 教 学目 标： A．引导学生通过欣赏、评析和考察，认识雕塑的表现语言。 B．引导学生进行泥塑实践，掌握泥塑的造型方法，进行创意表达，体验泥塑的制作乐趣。 C．引导学生发掘生活中实物材料的美丽，善于运用，有创意地设计与制作新型雕塑作品。 D．通过欣赏与表达，帮助学生体验雕塑乐趣，提高欣赏艺术和美化生活的能力。 教 学重 点： A．雕塑的情感体验与表达方式。 B．空间造型的理解与表现。 C．雕塑语言的实施与表现。 D．生活中各种材料的想像与创意表达。 教 学难 点： A．雕塑语言的表现。 B．雕塑对象最具代表性动态与特征的把握和表现。 C．生活中各种材料的想像与创意表达。 第1一2课时 A．表演体验。 教师展示并介绍雕塑作品，学生欣赏： （1）《说唱俑》（中国东汉），出土于四川成都天回山崖墓，灰陶制，高55厘米，现收藏于中国历史博物馆 四川地区的汉俑独具特色，题材广泛，内容丰富。虽然这些俑比起秦代的同类作品尺寸相对较小，但表现出强烈的写实主义风采，具有很高的艺术价值，在出土的许多俑雕像中，最著名的就是这件《说唱俑》。说唱俑席地而坐，头部硕大，裹着头巾，前额布满皱纹，赤膊跌足，左臂环抱一个圆鼓，右手高扬鼓锤。这个说唱俑的表演仿佛已经进人了高潮，他得意忘形，神情激动，表情夸张，竟不自觉地手舞足蹈起来……这是多么令人激动的场面！虽然人们并不了解他说唱的具体内容，但一看到这位热情、乐观、充满生命活力和幽默感的艺人，都会发出会心的微笑，甚至可以想像到在这个说唱俑的面前，正有一群兴致勃勃的听众在倾听着他出色的表演。可见，汉代的雕塑家们是多么富有创造力和想像力。他们并非简单地模仿生活中的场景，而是采用了极其大胆夸张的手法，着重表现说唱者那种特殊的神气。他们采用虚拟方式，通过欣赏者的联想作用，创造出一个隐含的充满戏剧性的精彩场面。这种虚拟中的戏剧性场面，本身也体现出汉代艺术所特有的生动活泼的气势。这件作品同时也是研究汉代民俗和陶塑艺术的珍贵史料。 （2）《舞蹈演员》（法国）埃德加?德加（1834一1917），青铜、布料，作于1880年，99厘米，现收藏于纽约大都会博物馆 印象派绘画大师德加以精确的素描和优雅的色彩闻名于世。不过，同马蒂斯、毕加索等20世纪早期的艺术大师一样，德加也是一位全面的艺术家，在许多领域展现出他的才华。当晚年因近于失明而不能画画时，他又摸索着做起了雕塑。同他的绘画一样，在雕塑方面他也成就卓著。而且舞蹈演员仍是其最钟爱的主题，他把她们的动作和姿态当作研究空间布局的最好素材，他擅长从她们瞬间的运动中准确无误地抓住主要的韵律，使平庸无奇的姿势进发出美。将他的雕塑作品连起来看，如同欣赏一部描写舞蹈演员练功生活的电影。每个细节经过他的处理都焕发出一种全新的视觉冲击力。 （3）《男子头像》（法国）奥古斯特?罗丹（1840一1917）青铜?? 奥古斯特?罗丹，法国雕塑艺术家，是19世纪末、20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。 罗丹的雕刻作品，无论是青铜雕还是大理石雕，一般采用两种风格：一种是刻意造就粗糙表面和造型的颇有个性的风格，如《巴尔扎克》；另一种，其特征是抛光的表面和精细的外型，如《吻》。他所塑造的人物都是现实生活的内涵写照，他追求“艺术的美存在于内在的真实表达”，他的艺术力量不是外在的呼喊，而是理性意义的表露，是内心情感与思想的自然爆发。这正是能够启发观众、打动人心的魅力所在。《男子头像》惊人地显示了作者丰富的创造力和粗犷的现实主义风格，诗人莱奈?玛丽亚?里尔柯说：“这张脸上没有任何地方是空白、缺乏表情或无关紧要的。”罗丹雕塑以这些生动的表情流露出他对艺术的关注和理解，即“绘画、雕塑、文学和音乐之间的联系比人们通常所想像的密切得多。它们通过反映自然，共同表达了人类灵魂的全部情感。” （4）《母与子》（英国）亨利?摩尔（1898一1986） 英国现代雕塑家亨利?摩尔，是20世纪西方最伟大的雕塑家。他对人的生命的热烈追求和表现形式的率真质朴，与现代艺术反对模仿、摒弃再现以及追求形式本身的独立价值的