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“计白当黑”与“自由挥洒” 　　[摘要]“计白当黑”手法和“自由挥洒”境界作为书法的审美特质，非常契合电影艺术审美。自觉地将其融会到电影艺术中，应是电影艺术冢不懈的审美与精神追求。 　　[关键词]书法特质　电影艺术　计白当黑　自由挥洒 　　 　　电影艺术有着强烈鲜明的书法素质，电影可以从书法艺术中汲取无穷的营养。书法中独特的“计白当黑”手法和“自由挥洒”境界，非常契台电影艺术审美。自觉地将其融会到电影中去，是电影艺术家不懈的审美与精神追求。 　　 　　一、计白当黑 　　 　　“计白当黑”，作为中国书法艺术的一条金科玉律，是中国艺术最迷人的部分。它出现在包世臣(公元1775―1855年)记录下邓石如(完白)传授给他的这么一句话中：“字画疏处可以走马，密处不使透风，常计白以当黑奇趣乃出”。邓氏此语一出，遂成为书法界的箴言。 　　关于书法白、黑之论的源头。可以追溯到老子。《老子》云：“知其白，守其黑，为天下式。”这段话的原意为内心光明行为洁白，却要以沉默昏暗自守而做到和光同尘，借以阐述其居卑处微、蓄势的雌伏状态的处世哲学。邓石如衍为书法艺术哲学，提出“计自以当黑”，是直接而巧妙地应和了老子的哲学观。它抓住了书法艺术造型及布局的关键。有利于营造书法深邃而美妙的境界，显示出多方面的审美价值。这里“计白”可以理解为“设计空白”处，实际义同“布白”。“空白”亦即“虚无”。或许它正因为是“虚”、“无”，在书法创作中不如“有”笔墨的“实”处来得容易言说，而往往“只可意会。不可言传”，因此在大量的古代书论中提及者实属凤毛麟角。其实中国人最善于运虚入实，运无入有。产生于殷商时期的《易经》，以乾坤为两极，乾为天为阳为实，坤为地为阴为虚，由此演化而出的六十四卦象，只有乾是实的其他皆虚。它是一种哲学思想、认识，也是一种文化态度、美学观念。由此推演出的太极阴阳图，一黑一白。一实一虚，无疑是一幅十分神奇美妙的中国书法精品。可见书法中“自”的境界不是可有可无的，它基于“黑”又超然而出，成了一种“黑”之实体无法追踵的高妙去处，是“黑”之实体的补充，也是“黑”之实体的延伸。中国书法形式靠黑、白共同完成，空白是其“半壁江山”，就像我们离不开空气一样离不开空白。但是，常人在书写时往往只注意黑的线条，而忽略了白的空间，因而不能自觉地追求和创造书法整体的和谐。“计白当黑”乃是表现布白的和谐美，它提醒并要求人们把白和黑看得一样重要，统筹考虑，分布适当。归于和谐。和谐是形式美的最高原则，书法的布白自然也应该以此为指。贯之于电影，亦要求“白”和“黑”恰如其分的结合，从而达到电影既有精神又有品味的目的。如贾樟柯《三峡好人》蓝绿灰的冷基调是“白”。下层人的生活状态和心态是“黑”。白、黑两者之间契合得丝丝入扣。极为和谐。 　　黑出形，白藏象，空白创造出了以自当黑的灵空境界，这是中国书法独特的空间表现。书法里的计白当黑侧重于空间形式上的“虚”、“实”处理：电影里的计白当黑可指向具体的电影手法。比如我们可以这样理解“白”是电影中悬念的部分，将变化的背后动力隐藏起来，“黑”则指的是电影中硬朗的转折现象，此转折有主观或客观上的强大推动力。没有那种推动力，剧情的展开就会无力，转折的缺乏会让观众感到电影的平铺直叙，而失去观影乐趣。但是，剧情不能一览无余，有些转折的推动力应尽量少暴露于外，才能达到让观众觉得有余韵的目的。从电影中“迹象”和“功能”来看，“白”是环境、气氛等迹象呈现：“黑”则是直接的叙事呈现。迹象和功能在影片中不可偏废，好的电影迹象能很好地服务于功能。如《三峡好人》中展现的三峡的山水之美是“白”，拆迁中的人为杂乱是“黑”。它们形成鲜明对比。从而获得了强烈的审美效果。“变革”的感觉单从画面上就展露大半了。恰当的服务于主题。它容纳了无限的外延，使其向纵深延伸，可以用无穷无尽的想象和联想去填补、去演化，因而也更具魅力。 　　计白当黑，讲究避实而击虚。注重对“白”的经营，虚实相转，强调在无墨处施展才华。书法字面之空白即光明之所在。正是笔墨蓄势待发的无极空间。用之于电影，亦然。如慢镜头的大量使用是《三峡好人》镜语系统的一个很重要的构成部分，电影中的两条线索――煤矿工人韩三明来奉节寻前妻女与女护士沈红来奉节寻丈夫离婚――都以极其缓慢的速度行进着，主人公的每一个细节每一个表情都不放过。贾樟柯通过慢镜头这种造“白”之手法对表达目标进行集中化、细微化的“黑”之描绘，从而造成时空延拓，产生了视觉凝聚的作用，进而引发了审美延滞，产生“超于像外”的意境美，无画处皆成妙境，给人以广阔的想像空间。又如《棋王》中热闹过后萧索的广场，《孩子王》中男主角面对群山的回眸，皆造就了言虽尽而意无穷的无尽画意，好比音乐中的休止符，起着“此时无声胜有声”的艺术效果。这里虚化的现实的“空”与慢镜头中的影像的