歌唱机能的调节与运用.docVIP

歌唱机能的调节与运用 　　声乐是以人的身体为乐器来表达音乐内涵的艺术形式，演奏家可以挑选工匠来精心制造具有一定音高、音色的各种乐器，而声乐表演者则无从选择，他(她)的乐器就是自己的身体，必需经过声乐教师的严格训练，才能使人体普通的发声器官像乐器样发出优美动人的乐音。由此，作为一名声乐学习者，尽管其未必要详细了解体解剖知识，但必须熟悉自己歌唱时发生地身体各部位的感觉，弄清与发声密切相关的各部位的基本构造和发声原理。 　　 　　一、气自的调控与运用 　　 　　人身乐器像一个管乐器，是依靠气息来吹响的。其“部件”主要指肺、胸廓、呼气肌肉群、吸气肌收群和横膈膜。肺是人体内空气的容纳器，位于胸腔内，分左右两侧。肺部有许多粗细不等的支气管，在细地气管的末端有肺泡，这些肺泡能扩大大和缩小，气息吸进时就扩大，气息排出进就缩小。在歌唱吸气时胸廓扩大，横隔膜下降、肺活量增大，胸腔形成负压，为发声做好准备。呼气时，胸腹呼气肌肉群有控制地收缩，给声音以有力的支持。同时，可根据歌唱中乐句长短的需要自如地变化，控制呼吸量，如缓吸缓呼，急吸急呼，缓吸急呼，急吸缓呼，使歌唱者无论唱低、唱高、唱轻、唱响都保持肺部气息的支持。 　　 　　二、声源的调节与运用 　　 　　人身乐器的发音源于声带的振动，声带位于喉头中间，它是由声带肌、声韧带肌及覆盖的粘膜组成，富有弹性。其长短、厚薄、宽窄因人而异。两片声带左右并列，声带之间的裂隙叫声门。声韧带肌由弹性纤维组成，呈板状排列，可拉紧或放松、拉长缩短，张力变化都是可以调节的。喉头甲状软骨和四边形软有联合组成，男大女小、歌唱时受气息的冲击，使声带紧完备产生振动而发音。由于人的声带各异和喉部各软骨之间的相互作用，及呼吸的密切配合，会产生不同的音高、音色、音量效果。声带振动频率高，发出的音也就高，振动频率低，发出的音也就低。声音由声带发出后，振动并不局限在喉部，而是通过身体各腔体向全身各个部分扩散。 　　 　　三、共鸣的调节与运用 　　 　　共鸣是人身乐器的整体混响器。它包括胸腔、喉腔、口咽腔、鼻腔、头腔等。这腔体又分为不变(指腔体的容积和形状)和可变(即可随意调节的腔体容积和形状)两种。不变的共鸣腔体有胸腔、鼻腔、头腔(包括鼻窦、额窦等)。可变的其鸣腔体有喉腔、喉咽腔、口腔、口咽腔。其中，可变共鸣腔体的运动对音量、音色的变化作用变大。譬如张口大小与喉咙打开程度可影响音量和音色，发音的位置与力度可影响音色的明暗等。由于采用打哈欠式的夸张呼吸法，使喉咙和鼻咽腔充分打开，口腔拱顶状态，胸腔扩大增厚，声带在气流冲击下产生振动，并经过打开的腔体产生共鸣，使声带基音的音量得到数十倍的扩大，声音就变得圆润丰满，结实响亮，具有金属般的空透力。需强调的是，唱强音和弱音都要保持共鸣腔体打开状态，不能随意改变。 　　 　　四、语言的调节与运用 　　 　　歌唱时，要求用唇、舌、齿、喉作灵活有力地挡气和进行弹性活动，把字清晰咬准、吐出。其中，咬即用牙、舌的夸张动用使字清晰吐即让圆润并有共鸣效果的字音清楚地吐送出去。人体乐器是最独特、最感人的乐器，字正腔圆是传统声乐的至上美学境界，同时也是每个歌唱者的基本功。 　　 　　五、姿势、口型的调节与运用 　　 　　当整个身体作为一件“乐器”使用时，正确的歌唱姿势是十分重要的，它是产生动听声音的基础。歌唱者应自然站立，全身放松，两腿自然下垂，双肩不可往上端，要保持平衡，精神饱满，这就是人体乐器必须具有的支架状态。口型不仅有扩大音功能，而且依据无意或韵母的变化调节口型可使音色发生乐器无法比拟的艺术效果与感染力。 　　人体乐器是一个由大脑指挥的复杂的高智能乐器。歌唱都对于自身乐器的运用和控制不是肌肉上的，而是受大脑支配的，在发声之前应能准备地想象音乐与语言、音色与力度等艺术效果。同时我们还应认识到，人体这一乐器与所有机械乐器不同的是其脆弱性，它不像器乐可长时间地演奏和使用，人身乐器的寿命和歌唱家的艺术生命短。一旦歌喉出了毛病，只能通过喉科医生的诊治，无法更换，因此歌唱者应对自的乐器倍加爱护，努力学习并掌握正确的歌唱方法，提高演唱技巧，才能保持嗓音的清纯、新鲜、延长使用寿命，发出优美动听的歌声。 　　 　　责任编辑：文键 4