歌剧《伤逝》选段.docVIP

歌剧《伤逝》选段 　　 一、歌曲背景概述 　　 歌剧《伤逝》由我国著名作曲家施光南先生作曲,其剧本是王泉、韩伟在鲁迅同志诞辰100周年时根据鲁迅同名爱情小说改编,并由中国歌剧院于1981年秋天在北京人民剧场首演。这部大型的抒情性歌剧分为《春》《夏》《秋》《冬》四个大的段落,全场只有四名演员,男高音女高音饰演男女主角两人,其中穿插有男中音女中音的铺垫。歌剧主人公子君和涓生是一对“五四”时期的知识青年,他们为了追求自由美满的爱情生活,冲破封建旧礼教的藩篱而勇敢地结为伉俪。但爱情的幸福并不能超然于社会之外而孤立存在。自身的软弱使子君和涓生无法摆脱旧势力的重压和生活的贫困,最后子君饮恨而亡,涓生带着心灵的创伤去探索新的人生,他们无所附丽的爱情最终导致了悲剧性的结局。 　　 女高音咏叹调《不幸的人生》,又叫子君咏叹调,属于该剧第四个段落《冬》。此时,子君和涓生的爱情已经出现了危机,而涓生因为生活的困苦和彷徨,对爱情已经感到绝望,渐渐对无依无靠的子君产生了遗弃之心。该咏叹调正是在合唱及男高音宣叙调《原谅我吧,子君》后,当涓生狠心地对子君说出了:“我已经不再爱你了,忘掉我吧…”的时候,子君的心已冷,带着被伤害的心孤独无依离开。 　　 女高音咏叹调《不幸的人生》是女主角子君对人生的迷茫,对内心的痛苦自白。作曲家施光南用悲剧性的创作手法赋予该咏叹调强烈的戏剧性和抒情性。此歌曲共129个小节,属于三段体的乐曲形式,由三个乐段构成,第二段中段为对比乐段,第三段是第一段的变化再现,加强整个作品的统一性和完整性。 　　 二、不稳定的旋律调性和伴奏织体演绎人物内心的悲剧性情感 　　 引子(第1-6小节)乐曲的A段在f小调上,引子开始为六小节,andante,由两个下行模进的乐句引出全曲悲伤的基调,伴奏和弦的主音落在导音上。缓慢的节拍,低沉不稳定的旋律,仿佛是子君带着忧伤低落的情感要缓缓出场。旋律的强烈的不稳定性表现了子君内心的彷徨,也无法相信那些属于她的往日的诺言会突然消失。悲伤的旋律仿佛陈诉着她无尽的伤感。其节奏在三拍子和四拍子上交替,其产生的旋律节奏上的不稳定感,更显示出女主角的痛苦心理。 　　 1.缓慢铺垫的第一乐段 　　 第一乐段(7-22小节)moderate旋律开始中弱,和弦伴奏织体丰富,拨弦声也拨打着子君迷茫的心,突明突暗的旋律色彩仿佛把过去的快乐和现在的绝望在子君脑海里交相纠缠。孤单的身影,寂寥的夜风,慢慢让她苏醒:“又是死一般的寂静,又是冰一样的寒冷,我的心啊被撕裂得…”两个连续的又是,渐进的旋律主题再现,诉说着她在过去和现在所受的感情的痛苦里绝望地寻找着自己。 　　 2. 浓烈奔放的第二乐段 　　 第二乐段(第23-55小节)音符密集,出现连续的弱起十六分音符,暗示了子君内心的不安。从小调转为充满激情的同主音F大调,由弱渐强的旋律展开,调性的改变把子君从小调中的忧伤中转为F大调的宽广开阔。表达了子君对爱情的依依不舍和眷恋。当她深情忧伤地唱着“别了,幸福的回忆,少女的痴情,别了,渴望的理想,心头的美梦…”唤醒着她不要再相信涓生的谎言,她用纯真无邪的忧伤的心送走生命里的快乐和理想。子君好似已经能直面她平静美丽的忧伤,但缓慢流畅的旋律让我们却仿佛听到子君在无奈而绝望地呼唤着远去的爱情。作曲家用简单的歌词,变幻的旋律来表达子君此时复杂的内心世界。(第56节-77节)这时候的旋律音符密集,节奏急促,充分体现了子君的情绪已经濒临混乱,音乐的力度从mf―f,子君的情绪从悲伤到崩溃。当紧接着的两个上行小跳模进的乐句,使得音乐越来越激昂,子君悲愤的心如火山般开始从内敛到爆发,情绪层层递进。对自己感情的天真,她付出了多么沉重的代价。她寻找着坚强的力量,而从平缓渐进到激昂的旋律却带着子君的眼泪抛洒四周:“我的眼泪啊,滴滴洒在自己掘下的坟茔。”这漆黑的世界如坟墓在吞噬着绝望崩溃的她,寻找不到回家的路,身心俱伤。 　　 (第78节-110小节)音乐的旋律开始过渡到f小调,强度由p―mp―mf―f,作曲家用上行二度模进小短句和坚定短促的和弦伴奏织体来表现子君悲伤慌乱的情绪。暗淡急促的旋律,仿佛描画着子君空茫的心灵。她在一次次寻找着心灵的归路,却伴着旋律局促的休止符条条路断。连续出现的三连音,把子君的伤痛和悔恨推向一个又一个崩溃的高潮。寂寞!凄凉!!怨恨!!! 无限延展的旋律仿佛怜悯着子君无地置放的伤痛,竟如作者温暖的情怀试图安慰这可怜的女人。子君已经无言,旋律继续延展,丰富的和弦伴奏织体,宽广深沉的旋律,如一袭温暖的棉被,想轻轻裹住子君破碎的心。凄凉优美的旋律;层层模进的乐句;连续弱起的十六分音符;以及歌者顿挫迟缓的唱腔演绎,将女主角悲伤痛苦的心一步步推向绝望的高潮, 　　 3.重复再现的第三乐段 　　 第三乐段(第111-129小节)