古代神话对我国及西方科幻电影创作的影响.docVIP

古代神话对我国及西方科幻电影创作的影响 　　[摘要] 我国古代神话与西方古代神话之间存在着较大差异，在我国的古代神话中，神性与人性是分离的，同时又体现出单一性，神的行为诉求也是单一的；而在西方古代神话中，神性与人性是统一的，同时也呈现出多面性，神的行为诉求也是多样的。本文从这些差异入手，简要分析古代神话对我国及西方科幻电影创作所产生的不同影响。 　　[关键词] 神话；神性；人性；科幻电影 　　 　　众所周知，目前国产科幻电影基本处于空白状态，仅有的几部作品，如《珊瑚岛的死光》《大气层消失》《霹雳贝贝》《隐身博士》等，也是拍摄于上世纪八九十年代，而像好莱坞科幻电影那样，叫好又叫座的实在找不出。这种现象的产生，抛开技术手段和资金的因素，更主要的是缺乏能够打动观众的作品精神内核。电影作品的好坏，第一指标应该是能否引起观众的共鸣，然后才能涉及思想道德和意愿的传达。而最能引起观众共鸣的，永远是人性的彰显和描述。僵硬的说教、用童话糊弄成人观众或者“炒先人的冷饭”，不可能获得广泛的认可。那么我们的文化中是否缺少一些基因，造成编剧、导演某些创作能力的缺失呢?我们认为确有其事。作为文化重要组成部分的神话是古人想象力的体现，科幻是现代人想象力的体现，人类的历史不是分割开的，而是延续的。那么在古人的神话和今人的科幻之间，必然存在一些传承关系，古代神话中传承至今的某些精神内核必然会对现代的艺术创作产生一定的影响。在这里，我们将就古代神话对我国及西方科幻电影创作所产生的不同影响进行简要分析。 　　 　　一、神性与人性的统一与分裂 　　 　　在现代影视作品的创作过程中，编剧和导演能否对已有架构进行突破与重建决定了作品对观众的吸引力。科幻需要天马行空的想象力，需要不落窠臼的原始的、本能的想象行为和广阔的想象空间。我们从中西神话的传统中可以看出，西方神话鼓励人性张扬，神性与人性是混合的、共生的，不需要把神性的美好像进化中基因选择一样层层筛选，不需要追求越来越完美。这一特点在当代科幻电影创作中的体现就是，西方的现代编剧导演，不用背负太多的历史压力，可以放开胆子想，只要能自圆其说就可以。而在我们的神话中，神性完美，约束了后人想象力的发挥，条框已经设定好。电影创作人员在框框里边进行冲撞、折返，最后没有突破。 　　在我们来看，在西方古代神话中，自原始大神以来，每个神都有自己独立的个性，像人间帝王与臣民一样，有着各自的主张和利益诉求。希腊神话中第一任神王尤拉诺斯(Uranus)，作为天之神，是该亚(Gaea)的长子和丈夫，却被他的儿子克洛诺斯(Cronus)推翻。克洛诺斯是该亚与尤里诺斯的12个泰坦儿女中年龄最小的，他是和平之神，弑父而成为第二任神王。后来他同样是被自己儿子所推翻，然后逃亡到意大利，建立了自治政权。克洛诺斯被推翻的原因是什么?是他担心子女们威胁到他的统治，便把子女们都吞到肚子里，而被他疏漏的那个儿子宙斯(zeus)，却又推翻他的统治，成为第三代神王。在这之后宙斯和兄弟姐妹们及众神的恩怨争斗，情感纠缠，鲜明地展现了人性的全部光辉与黑暗，神性和人性统一起来，神也有自己的个性和主张。这样，有着足够变革精神的诸神，就给了他们创造的人类一个很好的变革、探索、想象的道德和伦理支撑。西方科幻作品导演在拍摄过程中，所能触及的领域和空间，就来得丰富，而不必一边创作一边还要不停地思考有没有违反伦理，有没有冒犯神的权威，符不符合普世观念。他们可以根据自己基于人性的思考和判断来完成自己作品的构建，电影中的人物和场景设计。由人心而生，又止于人心，这样，在电影作品中想象力即得到充分发挥，同时又贴近真实社会中人的思想。符合大众平时的思维方式及行为方式，使观众有了美好而真实的内在体验。这样反而使其作品能够促进观众在精神上产生对善的思考，从而宣扬了善。x战警系列中的人物设定，大部分是矛盾体：金钢狼的犹豫、琴的挣扎和蜕变、玩儿火少年的叛变。蜘蛛侠系列中同样如此，主人公的思想前后发生转变，甚至对正义放弃后又重拾。这些人物的不完美，失误连连，蠢事不断，都与现实中我们接触到的现象贴近，显然更能触动观众，引起他们的共鸣。 　　在中国的神话中，自原始大神以后，诸神便都是原始大神有意创造之，创造出来用于完善神的统治。从盘古开天地，女娲奉献自我，成就万物开始，神就背负了历史使命，“尚德”作为惟一标准必须义无反顾地遵守。神一定要为世间苍生着想，如果没有做到这一点，那就不配成为神。如果再做点儿阴暗的事，那就成魔成妖了。神的形象永远是光辉的，不会做傻事蠢事甚至恶事，在其身上很少看到凡人的影子，从这一意义上讲，中国的神性与人性是分裂开来的。这就给所有想象预设了一个结果。划出了一条必须遵守的轨迹。体现在国产科幻电影中。就是我们的导演受到创作使命和传统伦理、神性光辉万丈的掣肘，认为超级人类也好