玉圆雕说书人阿憨.docVIP

玉圆雕说书人阿憨 　　 　　汉代玉圆雕说书人。器呈青白色，圆雕，高17.7cm，通体有黄褐色沁，头戴尖顶圆帽，张口吐舌微笑，光脚，赤上身，着长裤，左手持一圆鼓，右手持一鼓棒，呈向前行走态。故宫博物院著名玉器鉴赏家周南泉先生评曰：“近似形态的人形器，曾见陶塑品，以玉为器且生动逼真者，所见仅此一件，很珍贵。”该器生动逼真，体形胖拙，憨态可掬，故名为阿憨。 　　以人为题材的玉器，可上溯到新石器时代晚期。那时的玉人多为写意的神人，或人与神、人与兽、人与禽等的共体器。如红山文化的玉人面，良渚文化玉琮的人兽首等。惟有卑南文化的一件片状人形器，近于写实，但仔细观察之，尚为神人之属。商妇好墓出土的玉跪人，也是神人之属，非写实之人形。像阿憨这样写实圆雕人形器，且神形兼备，在汉以前尚未见过。 　　玉圆雕说书人阿憨面带微笑，吐舌舔上唇，放松而诙谐，反映了汉代丰衣足食、歌舞升平的景象，应为汉武帝之后的作品。 　　西汉初期，由于连年战乱，民不聊生，极为贫困。“自天子不能以纯驷，而将相或乘牛车”。连皇帝也找不到颜色纯的驾辕马，将相们没辙的只能坐牛车，而百姓的生活就更加艰难，这确为西汉初期困难之经济的真实写照。在这一时期的经济背景下，很难产生精美的玉器。西汉早期的统治者，重黄老刑名之学，采取与民休息的政策，使经济逐渐恢复和发展。 　　西汉中期，随着经济的发展和中央政权的加强，汉武帝“废黜百家，独尊儒术”，加强了上层建筑的建设，促进了西汉经济的发展，形成了歌舞升平的太平景象，汉玉圆雕说书人阿憨正是反映了这一段历史。 　　据专家考证，说唱或舞蹈早在新石器时代就已产生。先民们在狩猎归来时，在庆祝丰收时，在迎送贵客时，在祭祀神祉时，要表达欢乐或景仰的心情，因之产生了说唱或舞蹈的形式。这种风俗至今尚在新西兰之毛利人，北极的爱斯基摩人，非洲的众多民族，以及中国西南某些少数民族中仍然存在。 　　 　　以手鼓为击节工具的说唱方式，至今尚在舞台上活跃着，如北京的京韵大鼓、京东大鼓，以及满族的八角鼓等。这些说唱方式是否从汉代演变而来，不敢妄断，还须专家们研究。我们知道，京剧界公认的祖师爷是唐明皇，而这位玉圆雕说书人阿憨是否是曲艺界的祖师爷，还是要请专家们研究。 　　著名玉器鉴定家周南泉先生指出：“所知仅此一件，很珍贵”。究竟珍贵在哪里？可从以下几点得到证实： 　　其一、写实的玉人物圆雕器，以前所见最早在唐、宋，唐以前写实的玉人物圆雕器，未见报道。它给我们研究中国古玉器发展史提供了实物资料。汉玉圆雕说书人阿憨把玉写实人物圆雕器的历史向前推进了至少六七百年。 　　其二、玉器属工艺品范畴，但以神形兼备的标准衡量，汉玉圆雕说书人阿憨堪称艺术品，而不止是工艺品，联想到已知的汉帛画、汉丝织品、汉石刻、汉陶瓷器、汉漆器等，玉圆雕说书人阿憨给中国艺术史的研究提供了实物依据。 　　其三、以前从汉石刻或汉帛画上所见多为贵族或侍从，鲜见普通百姓的衣着。汉玉圆雕说书人阿憨裸上身、赤足、戴尖顶圆帽、着拖地长裤，反映了汉代普通百姓的衣着习惯，给中国服装史的研究提供了实物依据。 　　其四、从汉玉圆雕说书人阿憨身上，可以窥见中国绘画艺术传承的影子。众所周知，南宋绘画大师梁楷的水墨画“泼墨仙人”，一千年来倾倒了无数绘画艺术爱好者。梁楷笔下的“泼墨仙人”，从章法上，神态上，可以窥见汉玉圆雕说书人阿憨的影子。是梁楷吸取了阿憨的营养，从而创作出“泼墨仙人”这样的千古名作？还是阿憨代表了当时的流行趋势，一脉相承至宋，触发了梁楷的创作激情？这要请中国美术史的专家们研究。 　　亲切如隔壁邻居的汉玉圆雕说书人阿憨，给我们带来了无限遐想，其艺术价值，值得我们仔细研究。 3