[应用文书]与摄影爱好者问答录.docVIP

与摄影爱好者问答录很多片子为表现气氛，刻意拍很暗，但ISO并不低，想请教一下，后期点是怎么处理的，使暗部细节能表现很好？ 我的后期真的是非常简单。1.只在DPP内调整色彩反差锐度。我不太会PHOTOSHOP，但是就降噪而言，DPP真的做很好了。2.要做到准确曝光才能最大限度减少噪点，曝光补偿是必用的。3.只用RAW格式拍摄，我们为什么上那么多牛头？就为了提高那么一丁点画质，可是不用RAW，损失的画质远比狗头和牛头之间的差别大。 有些片子，比如300的焦距，1/5000的快门，为什么要用400的感光度？就算是打鸟，500或者1000的快门应该也够了吧？低一点画质不是更好吗？ 拍鸟的时候，鸟飞行的位置是不确定的，尤其是追焦。从这张来看100的感光度就够了，但是很可能下一张就会不够，但发现不够再调节感光度就太晚了，所以把感光度调整在一个画质能接受的较高的位置，以应对突然的环境光变化。1．老师是如何判断正确曝光的？比如光圈优先、快门优先状态下，是看显示器凭经验？还是看直方图？还是其它什么？再调整+/-补偿2. 胶片机摸过，那只不过是用机器留影罢了，根本谈不上摄影更别说认识镜头。对于老镜头如何识别，或者对我们菜鸟穷人来说，淘老镜头有没有意义？3你介绍的那些经验非常有用，比如拍那月光下的大海礁石，用手间断地遮挡来实现曝光平衡。请多多介绍这类经验。4你是如何选镜头的？ 第一，老师不敢当，都是普通摄友。大家相互交流而已。对于曝光的准确性，主要还是在机器给出的测光基础上进行曝光补偿。我一般只用光圈优先。补偿多少，主要靠经验了。多拍就行。第二，很多老镜头都非常不错，这个也算是一种爱好了。比如尼康35/1.4,105/1.8在胶片时代都是很好的镜头，在数码机器上用也很不错，但手动对焦比较麻烦，适合的人用。有时候，摄影需要一个沉稳的心态，老镜头恰巧能给你带来这个。而象老黑这类的镜头，和现代镜头使用上并无不同，画质优秀价格便宜，何乐不为？况且，对于不想看着器材老是贬值的人来说，老镜头确实是很保值的。当然，这需要你有一定的器材知识。第三，用一个镜头不可能上手就出好作品，但是出不了作品就否定镜头，这个习惯不好。就算是现代再差的镜头，也比几十年前那些老式相机的镜头出色吧，为什么那些老摄影家就能拍出好作品呢？关键还是自己的审美能力不够，你不觉得它美，你肯定不会对着它端起相机。善于捕捉美丽的瞬间，是摄影人一辈子都应该追求的。其实，看别人的片子，我也是经常在想，为什么他能从这个角度去拍，我怎么就没想到呢。看别人的照片不能走马观花，看进去，想进去，记进去，自己拍的时候先按记得的范例去尝试，再结合自己的想法去创造。台上一分钟，台下十年功。按下快门可能只要多少分之一秒，可为这张照片积累的过程是要很长时间的。最简单的比方，拍旅游风光的时候，你愿意为一个好的瞬间，等待几个小时吗，如果不能，那只能说明，你太浮躁了。我能等几小时，我却等不了几天，几个月，甚至几年。这说明，和真正的摄影家比，我依然很浮躁。所以，我是一个业余摄影者。这个是拿风光摄影做的比方。体育摄影人像摄影，哪一个领域要出好片都是长期累积的结果。拍不好就换镜头，这片子永远也拍不好。一个镜头如同一个生命，它是有个性的。有优点就有缺点。没有一个镜头是完美的。在制造镜头的时候，纠正了一种像差，往往另一种像差会成倍增加。每一个镜头都是各种像差相互妥协的产物。多用才能明白，这个镜头怎么用才能发挥长处，克服短处。有句话叫“善将不择兵”，其实，并不是不择兵，而是知其长避其短。在准备换器材的时候，先问问自己，到底这个镜头是哪里不好，哪里好，那么我利用了它的好吗，我克服了它的短吗？自己能分析透了，才算真的可以换这枚镜头了。比如，我觉得这个镜头比较肉，不锐，那么我需要在什么情况下使用很锐的镜头呢，我需要在什么时候使用很肉的镜头呢？能说出来吗，如果说不出，给你一支极锐的镜头又有何用？当然，这是指用镜头的人，收集镜头的人不在此列。（尼康手动35/1.4就是一支全开很肉的镜头，可是我可就真喜欢这种肉我现在详细介绍的拍摄过程。月光照耀的海面，月亮的亮度值高过其他物体太多了。第一张曝光发现月亮严重过曝。第2张，取景的时候，通过取景器观察月亮在画面中的位置，看看把手从镜头上方下移到什么位置能把月亮遮住。简单说，就是让岩石曝光时间长一点，让月亮曝光时间短一点。但是如果把月亮完全挡住80秒，再放开手让月亮曝光16秒，则会在遮挡位置以上出现黑条，这样月亮照度虽然降下来了，但上下色彩无法过渡。所以，遮挡后，隔几秒就要把手拿开，很快再遮上，如此反复。因为上方位置是每次遮挡肯定被遮住的，下方位置却并不准确，但这相反给色调的过渡带来了好处。这样在没用渐变镜的情况下，让月亮的光线得到减弱。此方法只适用于长时间曝光。 恕我愚钝，长时间曝光用手在