[文学研究]doc艺术创作的纯粹性艺术概论1.docVIP

浙江大学本科生 课程论文 课程名称 艺术概论 论文题目艺术创作并不全是纯真的精神实践活动 专业班级 工信1116班 姓名学号 莫昌福3110101776 莫昌福 3110101776 艺术创作并不全是纯真的精神实践活动 摘要： 艺术的意识形态随时代，艺术家的不同而存在差异。而且其创作动机亦有不同。 关键词： 艺术 精神活动 纯真 功利 理想化 目录 艺术发展 艺术创作的精神活动（动机） 1.纯真 2.功利 理想化境界 艺术的发展 追溯艺术的历程，众人皆知，艺术创作在上万年前就开始存在于人类活动中。恩格斯曾说：“劳动是一切人类生活的第一个基本条件”。因而，人类的劳动创造了艺术，最初的艺术创作大多也都是由劳动工具演变而来。随之时代不断发展，后来慢慢出现了多种艺术形态。在较古老的时代，艺术创作主要是对自然事物的简单模仿，如早期的简单的陶瓷雕刻，青铜器，壁画(。后来随着生产力的发展，艺术也更加多样化。比如演变出了乐器，又随着纸的出现，绘画艺术高速发展，这些就开始包含了创作者的丰富的思想情感。然后人们开始去挖掘艺术所包含的艺术生产力，就比如艺术已经在建筑上的得到了广泛的应用。当然艺术形态远远不止这些。 二．艺术创作的精神活动（动机） 上面我已经说到艺术形态是多样化的，因而艺术创作动机也是多样化的。 单纯精神活动中的艺术创作 人类之所以为人，因为人类有着丰富的情感。“国破山河在，城春草木深感时花溅泪，恨别鸟惊心 别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿， 唐寅在潦倒的生活中亦能笑看世俗······人类的感情丰富多彩。而当一个艺术家的心灵到达一个深刻而纯净的境界，当一个艺术家对某个事物，亦或是自己的生活有着独到的心灵感受，那么，伟大的艺术就很可能出现。纯真的心境，会使创作的作品更加附有感染力，因为艺术作品就像诗一样，一旦包含了艺术家的情感，那么它就会像是一个人去感染一个人，这自然就比用一个物去感染一个物要容易得多。 无论是诗或艺术，有无数的作品源于艺术家的心境，表现艺术家的心境。 我好像记得齐白石说过“不叫一日闲过莫羡牡丹称富贵，却输梨橘有余甘”(。可见他的平淡与闲适的心境。齐白石年轻的时候是早年曾做雕花木匠，后从当地文化人陈少蕃、胡沁园学习诗文、篆刻、书法、绘画。遂以卖画、刻印为生。毛泽东担中华之大任，高喊“数风流人物，还看今朝”，而当他把那满腔豪情注入了他的书法之中，才使得他的书法雄劲，浑厚和大气。我们都知道，大才子唐寅并未做官，因为他觉得官场浑浊，遇上选择了过着自由自在的生活。我想同样是因为他的生活和经历，使得他的诗画如此的潇洒、大气。 艺术包含的艺术家的灵魂有时甚至超乎我们的想象。比如说舞蹈家金星(。都知道她是个变性人。我们暂不讨论变性该不该。若用用欣赏艺术的眼光去看的话，我觉得体现了金星对艺术的热爱，这是她为艺术做出的惊世骇俗的选择。同样她也从她的舞蹈给我们展现了她的心境。我觉得我们应该去理解，应该去钦佩。还有明末画家朱耷④，他本为明朝皇族，国破家亡，心中是多么的悲痛。而他的画作中常常出现只有一只脚的鸟。许多人表示并不理解。但是那的的确确是朱耷刻骨铭心的呐喊。这表达了他对清王朝的痛恨，和永远势不两立的誓言。 由此可见存在着许多艺术创作，他们的根源是是艺术家的精神表现。他们的创作来自自己的经历，自己的内心世界。和自己对世界的理解。或者说，这就是艺术家的最纯粹的精神活动。 艺术创作也有功利性 的确，有许多艺术创作 是单纯精神活动。但是艺术创作并非全都如此。有时候可能有一点功利性，甚至有时候有点职业化的味道。 说到艺术创作的功利性，我想从古到今都存在。先追溯人类艺术的起源——史前艺术。原始人最初的艺术创作，诸如壁画、陶瓷、雕塑等，有许多是用于祭祀活动，或者其它一些迷信活动⑤。到后来的青铜器，如鼎，樽等一样是用于祭祀，或彰显地位，或作为生活的一些用具。可见艺术的起源本来就是有一定的功利性，它是在后来才慢慢演变程为一种精神实践活动。 而今天呢艺术创作开始出现一些职业化倾向。可能以前的艺术家进行创作是以自己的精神感受作为基础，并不为了名利，为的是抒发情怀。就好比古代钟子期和伯牙的故事，子期死，伯牙把瑶琴打碎。他觉得世上无知音，自己的琴声也就能没了意义，这才是艺术创作中最纯粹的精神活动。但是现在社会上的艺术家是很难做到这点。有许多艺术家已经将它当成了自己的职业。于是艺术创作自然就不能在算是纯真的精神活动了。他们的创作不在围绕自己的精神灵魂。而是又怒地的去创造一些东西。比如说今天某个公司需要一个以爱情为主题的雕塑，这时候就邀请一些设计师。这时候设计师们所做的就是运用自己所学的知识，技术，去创作，并且不得不还要考虑公司的一些因素。那样的创作还能算纯是真的精神活动吗？