亲情 生命 励志——论刘墉创作的三大主题.docVIP

亲情?生命?励志 ——论刘墉创作的三大主题 王卉娟 摘要：刘墉是台湾当代最受欢迎的作家之一，在十大畅销书作家中高居榜首。他以“为自己说话，也为时代说话”作为自己的创作原则，二十年来，笔耕不辍。他的文章清新俊美，如诗如画，或抒情、或议论，都能在平实之中显现出深刻的哲理，发人深省，叫人奋进，对青年学生影响深远。其作品始终贯穿着亲情、生命、励志三大主题。他以真情感染人，无论是谈亲情、谈生命体验，还是谈励志处世都强调一个“真”。本文结合台湾散文作家的创作特点、作者所处的时代背景等分别对刘墉创作的亲情、生命、励志三大主题进行分析，从而总结出刘墉文学创作的艺术特点。 关键词：刘墉 “墉体散文” 亲情写作 生命体验 死亡 励志处世 自1972年至今，刘墉的作品涉及文学、绘画、文艺理论、译作、有声读物等诸方面：他在1985-2001年间不断刷新着畅销书排行榜，在十大畅销书作家中高居榜首，其“超级畅销书作家”的地位无人可以撼动。如果说余华是为作家而创作的作家，那么刘墉就是为大众而创作的作家，正如作家所说：“几岁的孩子到八十岁的老人从中都能得到属于自己的趣味和结论。它是一扇门，向读者敞开着，进门之后的亭台楼阁、花鸟鱼虫，则请各位细细寻找、自己游历了。”【1】 他“有一颗很热的心、一对很冷的眼、一双很勤的手、两条很忙的腿和一种很自由的心情”。刘墉将这一切带进创作中，他用画家的眼睛观察生活，用艺术家的心灵感受生活，用作家的手写作生活，其作品自成一体，虽篇幅短小，却耐人寻味，蕴含深刻的哲理，形成了别具一格的“墉体散文”。 “无论季节如何更换，世事如何变化，刘墉固执地在字里行间全新营造他的温情氛围——他一如既往的谈情爱、谈尘世、谈励志；他抚慰受伤的心灵，舒缓绷紧的神经，分享生活的快乐。他更是一位用细腻的心去感受尘世的积极乐观生活的实践者，温馨而有情调生活的演讲者。他身体力行地拥抱生活，然后在用俊秀简约的文字与读者一起共同体味人生百态，分享每一种情趣、生活种种。”【2】 亲情写作 说起刘墉，我们不能不提到台湾散文，几十年来，台湾散文在台湾特定的时代氛围、文化传统和社会环境中孕育、成长和繁荣起来。有些奇怪的是，台湾散文给人的印象最深的不是旅游风光，不是流着雨水的芭蕉叶，不是想象中应有的热带热情开朗的性格和浪漫的生活。台湾作家善于写自己熟悉的人和事，写自己身边的琐事或日常生活。母爱、亲情、爱情、友谊等人性中间向上向善的部分是其着力弘扬的主题，成为传统文化亲情的凝聚与延续。 孝亲观念，是中国道德的本位，对血缘关系的高度注重，是中国人传统的社会文化心理。自古以来，以抒写伦理亲情为内容的散文不乏佳作，如韩愈的《祭十二郎文》、李密的《陈情表》、归有光的《项脊轩志》、朱自清的《背影》、鲁迅的《朝花夕拾》等。作为中华民族的一脉，中华民族心理结构中最深层最持久的传统文化亲情，在台湾散文家笔下也源源流淌着。刘墉作为台湾当代最受欢迎的作家，承续着感性散文一脉，把散文作为传统文化亲情的意义载体，鲜明地体现出浓厚的中国文学传统精神。 刘墉9岁时，父亲就去世了，13岁时，家中失火，在废墟上，母子二人搭了个草棚，相依为命。幼年的经历，使刘墉更加深刻地体会到亲情的可贵。这在刘墉的作品中鲜明地体现了出来。 刘墉笔下的亲情不像张亚秀、林海音等老一辈台湾闺秀作家那样抒写儿女情长；也不似顾肇森、徐锦成那样在笔端流露着师友亲人浓浓的追忆之情，刘墉不仅写出了中国式家庭式家庭生活的和谐、温馨，而且更多地将亲情融入社会，在社会大环境下将亲情展现在众多读者的面前。正因为中国是一个以家族为本位的国家，温情更多地存在于亲情之中，那么写亲情如何与整个社会相衔接，并写出个性和深度来，这就取决于作家能否创造性地选择素材，提炼主题。刘墉取材范围很广，自身的体验，朋友间的交谈，道听途说的故事，报纸杂志的新闻都可以成为他的创作素材。他将这些点点滴滴的小事串成一个个温馨的小故事，娓娓道来，在不经意间浓浓的亲情便流淌出来，在作品的结尾，一语道破却又不突然。在《漂泊的人生》中，刘墉就曾经记述了这样一个故事：在苏俄亚美尼亚大地震中，一对被困长达八天的母女奇迹般的被救出，年轻的母亲为了年仅三岁的孩子刺破手指，让孩子吮吸自己的血液，汲取养分，维持着孩子的生命。伟大的母爱就这样展现在读者面前，震撼人心。刘墉这样写道：“上帝创作的最伟大的东西，不是万物，不是宇宙，而是爱！我十分不合逻辑，甚至固执的认为，上帝在创造一切之前先创造了爱，而那爱中最崇高的则是——母爱。”【3】 在作品中，刘墉将亲情表现为缘和爱两大主题。在《世间未了缘》中，他用深情的笔触写夫妻、亲子、天地及生生世世未了的情缘，写世间的“聚散姻缘”和“生死爱恨”。《在生命中追寻的爱》中，他则更积极地鼓励