11、单个静物写生(一).doc

黑龙江生物科技职业学院教案（第 11 页） 课题 实验四：单个静物写生（一） 计划学时 2学时 教学目标 态度目标：通过欣赏和观察实物，激发学生的绘画热情。 知识目标：通过对石膏几何形体学习掌握，运用实践加以理解，掌握。 技能目标：学会静物写生——单个苹果或香蕉。 教学重点、难点 教学重点：复习旧的素描知识，并应用于素描静物写生中。 教学难点：石膏几何形体写生到静物写生的衔接过渡。 教法、学法 教法：讲授、画稿示范、巡回辅导。 学法：学生练习为主，讲练结合。 教学准备 优秀作品范画、静物台、衬布、水果若干。 教学过程 教学环节 教学方法 时间 教师活动 学生活动 一、点名、填写教学日志 5分钟 1、查看学生的出勤情况，及时掌握学生缺席情况。 2、填写教学日志，近一步明晰课程内容。 配合教师点名 二、讲授新课 讲授法 15分钟 1、观察静物与石膏的区别。静物的固有色丰富多样，比石膏更难把握。 2、静物素描基本作画步骤。 1、认真听讲 2、做好笔记 三、学生练习 55分钟 巡回指导 1、学生认真观察静物，多思考。 2、学生绘制的过程反复比较、测量、画准形体，多欣赏其他优秀画作。 3、写生练习 四、点评、总结布置作业 讲授法、比较法 15分钟 总结：苹果的画法以及注意事项。 点评：优秀作品表扬，展示。其他出现错误的画作指正。 1、认真听讲 2、做好笔记 板书设计 教学过程： 一、老师首先摆放一组整体美观艺术性很强的静物组合。讲解什么是静物写生。 二、静物构图的形式美法则：1、集中而不单调；2、稳定而不呆板；3、饱满而不滞塞；4、活泼而不散乱；5、有主有次；6、有远有近；7、疏密相间；黑白有致；8、考虑动势；9、不分割画面。 三、静物质感的表现技法： 静物写生，对形体质感的表白现，主要靠笔触、线条和色调的对比变化。 例如，表现坚硬光滑的物体如铁器，陶器，玻璃等，要有严密的线条、均匀的色调、笔触不要很明显； 表现松软物体如毛线制品、棉花制品等，要用较松散的线条，色调不要过于均匀，色调中要有较鲜明和较琐碎的笔触； 画绸缎，笔触和色调要有跳跃感，以表现其闪光的特点，，但在跳跃之中，笔触和色调的过渡要柔和，以表其光滑柔软的特点。 但由于素描工具的局限性，只能要求质感的相对真实。 四、老师示范绘画步骤过程，边画边讲解。 最后学生开始绘画练习，老师巡回指点学生作画。 课后作业与练习 水果静物结构临摹 课后记 教学的详细内容 素描静物的学习是石膏几何形体写生的延伸和发展，同时也为更深层次的素描学习和色彩静物的学习打下良好的基础。素描静物描绘的范围很广，瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具以及我们生活中的用品等都可作为描绘的内容。 素描静物学习主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说，相对于几何形体的学习要难得多，主要体现在以下几个方面： 一、静物的形体结构实际上仍是由各个不同特征的几何形体组成的，所以它比石膏几何形体更不观则、更复杂，学生表现起来会不知所措，甚至扣牛角尖。这样我们在静物学习中，更应该强调对形体组合关系的分析和组合，以加深对结构关系的理解。 二、在静物学习中，各种物体都是由不同质材构成的，硬软、粗细、轻重、厚薄等等的“质”感是不一样的，质感的表现主要通过对比的手法，当然也有赖于物体色调准确的描绘。 三、透视法则的忽略和不准确应用。在素描静物学习中，透视现象无时无刻地存在于画面中，所以物体的透视规律还是应该继续予以重视的，以求准确的结合实际掌握角度和比例，及我们看不到的结构，不断加深对透视规律和静物体面关系的理解，为明暗关系的表现做准备。 四、素描静物练习的观察方法和作画步骤大致上和素描石膏写生相同，只要我们树立整体的观察方法，画出大的形体结构，用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。通过不断的写生实践，就一定能逐步掌握素描静物写生的能力和技巧。 五、明暗色调变化的节奏规律 整体的观察与表现应贯穿于作画的始终，在进行明暗深入的过程中，要学生意识到亮部与亮部之间、暗部与暗部之间、中间色之间由于光感和视觉所产生的有节奏感的简便规律。通俗地讲，物象最亮、最暗之处只有一处，其它次亮再次亮.....依次递减，从而产生色素调子有秩序的变化规律。