资讯系－洪一平教授.DOC

數位特效與戲劇演出之結合―以實驗短片「深海黑洞」為例 彭維廷1, 洪一平1, 莊永裕2, 潘宜中4, 方 飛3,林家全3,黃邦宏2,許雅音2, 楊惠菁2,羅婉嫣2,柯政宏2,廖守鈞2, 簡士承6,田之本2,劉弘偉2,陳健維2,曹琬琳3,許雁婷5,王信智3,黃略耕3,陳威光3,李 宓3 1 Graduate Institude of Networking and Multimedia, National Taiwan University, Taiwan 2Department of Computer Science and Information Engineering, National Taiwan University, Taiwan 3Department of Drama and Theatre, National Taiwan University, Taiwan 4Department of Mechanical Engineering, National Taiwan University, Taiwan 5Department of Political Science, National Taiwan University, Taiwan 6Graduate Institute of Electronics Engineering, National Taiwan University, Taiwan 簡述 在藝術與科學的跨領域之間，建構一個具有創造力與意涵的對談互動，讓人的感官與思考在交互合作的結構中獲得更深刻的經驗與意念交集，這便是我們在資電中心的整合計劃中所提出的目標。 「深海黑洞」是一部由資工所、網媒所、電子所與戲劇系學生所共同製作的實驗短片，透過嚴謹的事前規劃與天馬行空的創意思考，讓資訊系所的同學得以提出尚於實驗階段的嶄新技術，結合戲劇系所的表演創意以及故事腳本，交互激盪出有別於一般學生作品的新局面，突破過去僅能呈現真實生活的劇情式影片，而實現了科幻實驗短片的創作構想。 本計畫最後之成品以跨領域的學生創意與技術，拍攝製成「深海黑洞」這支實驗短片。與過去由學生製作的傳統劇情片相較，本片使用許多諸如複製人（Clone）、影像形變（View Morphing）、去背技術（Chroma Key）、虛擬螢幕（Virtual Screen）、Object Movie、3D動畫等數位特效，試著讓故事腳本的呈現能有更多的發展空間。又如擴增實境（Augmented Reality）也首次應用在科幻短片的拍攝上，透過該技術的運用，攝影人員得以直接透過鏡頭的移動，控制虛擬特效的呈現，而節省了後製階段的製作時間與成本。 計劃過程中，資訊與多媒體技術的應用，讓資電類別系所的學生能將其科技領域的專長，發揮在較生疏但別具樂趣的戲劇表演領域。而戲劇系參與的學生除了演員外，也網羅了攝影、服裝與模型人才於影片製作，在拍攝與後製的過程中，戲劇科系的學生也因新技術的相遇，拓展其視野創意思維的多元可能性。計畫的主旨與精神確實讓本片成為一座跨人文與科技領域的橋樑，使得兩組完全不同背景的學生激盪出令人驚嘆火花，也讓學生自己藉由跨領域的合作過程中，發覺其多元發展的可能性。 本計劃紀錄了兩個不同領域的學生，以及他們的協力創作過程，其結果証明瞭藝術與科技是可以相輔相成的，不同領域的學生合力構成了獨具原創性與創造力的實驗作品，由此可見不同背景與研究領域的學生，可以在一個藝術創作過程中，扮演同樣重要的腳色，相互學習與合作，本計劃的研究結果也開啟了未來科技與藝術合作更多的可能性。 Fig.1. 《深海黑洞》製作成員 數位特效概論 電影誕生之初被人們視為一種魔術，它不僅滿足了人們視覺的新鮮感，也開發了人們的想像力。電影開始運用視覺特效可追溯至1896年，原本醉心魔術表演的梅裏葉斯(Georges Méliès)，他發揮想像力發明瞭許多簡易的電影特效，拍出電影史上首部奇幻及科幻電影！梅裏葉斯的改良技法，不僅豐富了電影的魔幻效果，也使得電影特效一直自此成為電影語言不可或缺的創作手段，沿用至今而經久不衰。 從《星際大戰三部曲》（Star War）、《魔戒》（The Lord of the Rings）、《哈利波特》（Harry Potter）這些賣座相當成功的電影來看，他們的共同之處就是使用特效逼真，觀眾看到的不僅是震人心魄的大場面，也有精緻雕琢的小細節，數位特效成功的創造出現實生活中不存在或無法實現的視覺感受，讓人們沈浸其中為之著迷。 以下本節就數位特效作一概述。 數位特效的歷史與分類 1977年《星際大戰》第一部問世時，星系之間點