以形写神 八年级美术下册讲解材料.pptVIP

以程式为主中国画的意匠手段 中国画程式：是画家在自然感受中提炼加工的绘画语汇，传统国画程式如各种皴法、点法、描法及章法的开合、虚实平视、立视皆是。 披麻皴 以披麻皴为主要手法的黄公望作品《富春山居图》 中国画的作画工具 文房四宝 中国画的工具和材料基本上是由笔、墨、纸、砚来构成的，人们通常把它们称为“文房四宝”，大致是说它们是文人书房中必备的四件宝贝。 笔 墨 纸 砚 笔 传统的毛笔从性能上分，有软毫、硬毫、兼毫。 软毫笔，一般是用羊毫加工制成，笔头较粗。特点是柔软、吸水量大，多用于晕染。 硬毫笔，一般用狼毫加工制成，笔锋较坚挺，弹性较强，笔头尖细，吸水性差，多用于勾线。 兼毫笔，是用硬毫与软毫相间制成的，刚柔适中。 墨分“松烟”、“油烟”和“漆烟”。 松烟墨的特点是色泽黑而不亮，适用于打底，宜画人物须眉、翎毛和蝶翅等。 油烟墨色泽黑而光亮，层次明显，凝聚力、附着力强，适合作画。 漆烟墨色泽比油烟墨更黑更亮，但价格昂贵，不易买到。 墨 纸 中国画主要是用宣纸作画，宣纸分生宣和熟宣两种。 生宣纸吸水性强，水墨容易渗透，能产生丰富的笔墨变化，所以写意画多用生宣。 熟宣是用矾水加工过的，水墨不容易渗透，在上面可以工整细致地描绘，反复地上色，适合于画工笔画。 砚 砚，是磨墨用的。要求细腻滋润，容易发墨，并且墨汁细匀无渣。 砚有石砚、陶砚，砖砚、玉砚等种类之分。 颜料 中国画的颜料是从某些植物和矿物中提取加工而成。 植物颜料，如花青、滕黄、胭脂等较为透明、质细，但年久会褪色，多用于写意淡彩画。 矿物颜料，如朱砂、赭石、石黄、白粉等，性能是不透明，具有覆盖力，年久不褪色，多用于工笔重彩画。 其他工具 国画欣赏 清 郑板桥 齐白石 潘天寿作品欣赏 《露气》 吴昌硕作品欣赏 《千里江山图》 王希孟 富春山居图黄公望 溪山行旅图范宽 青卞隐居图王蒙 山水清音石涛 张大千 泼墨荷花 【知识回顾】 什么是中国画：国画、丹青 中国画的分类：人物、山水、花鸟（工笔、写意、兼工带写） 中国画的特点：重写意，不重写实；以线造型，以形传神；多点透视，计白当黑；随类赋彩；诗书画印四绝；以程式为主。 中国画的作画工具—文房四宝：笔、墨、纸、砚 第2课 【以形写神】 第二课时——人物画 人物画以人物形象为主体的绘画。中国的人物画，大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。 人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动，形神兼备。 《虢国夫人游春图》（宋摹本）绢本 设色、纵52cm、横148cm 簪花仕女图 《韩熙载夜宴图》顾闳中、绢本 设色、纵28.7cm、横335.5cm 听乐 观舞 清吹 第2课 【以形写神】 第一课时——了解中国画 的基础知识 【中国画基础知识】 什么是中国画 中国画的分类 中国画的发展 中国画的特点 中国画的作画工具—文房四宝 中国画欣赏 什么是中国画 中国画：简称“国画”，古时称为丹青，泛指中国传统的绘画艺术。 它用毛笔、墨和中国画颜料，在特制的宣纸或绢上作画。 中国画的分类 一、从题材上分： 人物画 山水画 花鸟画 1、人物画 绘画的一种，以人物形象为主体的绘画之通称。 人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。 古代为人物画像又称“传神”。 2、山水画 中国山水画，以山川自然景观为主要描写对象。 形成于魏晋南北朝时期，隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。 从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。 二、从技法上分： 工笔画 写意画 兼工带写 1、工笔画 中国画传统画法之一。相对于“写意画”而言，画法比较工整严谨，以描绘被画对象的准确形象为准则。 总的来讲，工笔画用笔工整细致，敷色层层渲染，细节刚彻入微，要用极细腻的笔触描绘物象，故称“工笔”。 2、写意画 中国画传统画法之一，相对“工笔画”而言，用豪放、简练、洒落的笔墨描绘物象的形神，抒发作者的感情。 写意画在表现对象上是运用概括、夸张的手法，丰富的联想，用笔虽简但意境繁邃，具有一定的表现力。 3、兼工带写画 融合了工笔和写意两种技法，既有工笔画的精致，又有水墨写意的韵味。 中国画的发展 隋唐年间，宫廷人物画大为发展，到南唐年间，人物画的优美的写实手法发展。 五代时期的花鸟画绘画繁荣， 宋建立画院，专攻道释人物、肖像、花鸟的画家很多。 元代的绘画，文人画兴起，人物画相对减少。山水画提高到了一个新的高度。 明代的绘画山水，花鸟成绩卓著，前期以仿宋院体为主，中晚期水墨文人画占据主流。 清朝时期的文人画日益占据画坛主流，山水画的创作及水墨写意画盛行。 近代中国画家开始尝试西方画法，而油画亦在此时引入中国。 艺术观-----重写意，不重写实 造型-------以线造型，