雕塑艺术演示教学.pptVIP

雕塑艺术;雕、塑两个要素深刻地表现出雕塑制作过程中两种技法的特点。;雕塑必须带有人的思想感情。可以说，人的思想感情赋予了雕塑作品的生命内核。艺术家把自己对生活的深刻认识和感受，通过塑造美的立体形象加以再现。因此，一件优秀的雕塑作品，不仅表现了人类的聪明才智和追求，也有益于人类精神的健康发展。;一、雕塑艺术的发展与成熟;商周时代 古代雕塑的塑造、翻铸技术，随着青铜器的产生和发展而大大提高，出现了题材广泛、形式多样的人物和动物的玉、石、陶、骨器的制作。;秦代 由于中央集权国家的建立，雕塑艺术迎来了前所未有的发展盛况。统治阶级大建宫室、陵墓、大型鎏金铜像、巨型石雕以及陶塑大量出现。;魏晋南北朝时期 印度佛教在中国兴盛，石窟艺术得到大力发展。 著名的石窟有甘肃敦煌的莫高窟，天水的麦积山石窟，山西大同的云冈石窟，河南洛阳的龙门石窟等。 ;;隋唐五代的雕塑艺术仍以佛教造像为主流 隋代石窟彩塑在题材上有两个新的特点：一是出现了力士、天王像；二是在一窟中造三尊高大立像。 唐代的石窟雕刻艺术以洛阳龙门奉先为代表。 五代雕刻以山西平遥镇国寺万佛殿的彩塑为代表，佛像和菩萨雍容清秀、神态端庄，讲究形体比例和整体效果。 隋唐陶俑、雕墓传世。 隋代陶俑以乐舞佣、女侍佣为优，姿态变化多样，反映了贵族们奢侈豪华的生活。 唐代陶俑技艺精湛，出现了在形体表面施加橙、黄、绿三种彩釉的人物、动物陶俑，简称唐三彩。 ;;;宋代 雕塑艺术承唐之余绪，宗教造像活动仍很兴盛，但已转向南方，广元、大足、巴中、杭州、赣州等地是当时造像比较集中的地方。保留下来的雕塑作品有两大类：一是石窟，如重庆大足，四川通江；二是泥塑，存在各寺庙建筑中，如山东长清县灵岩寺中保存有40尊罗汉塑像。;;元代 元代统治者信奉喇嘛教，对传统的佛教、道教、伊斯兰教采取兼容的态度，因此元代的佛教造像出现了“汉式”和“梵式”并立的局面。 杭州飞来峰造像是元代佛教造像的代表之一，共有68龛，第36龛是最惹人喜欢的弥勒佛像。弥勒佛像高约2米，斜衣布袋，肥头大耳，表情悠然自得，??部已被游客摸的蹭亮，可见受人欢迎。;;明清 明清时代的雕塑产生了两种倾向，一是仿古，二是追求精巧，细致。宗教雕塑到了明清已经没落，除在寺院中少数颇具特色之外，一般水平都不高。 但是明清的陵墓雕刻、建筑装饰雕刻比宗教雕塑有生气。 如南京明孝陵前的石刻很有名，造型简洁明快，气势威武。 北京天安门华表上的雕刻，故宫宫殿石阶上的浮雕，以及九龙壁浮雕，都极具想象力，造型生动。工艺精湛。 ;;（二）西方雕塑艺术的发展与成熟古埃及的雕塑艺术大约始于公元前4000年。受古代神话和宗教信仰的支配，雕塑艺术在创作中严格遵守“正面律”。古埃及人相信人死后能在另一个世界里继续生存，但必须保存好人的尸体，为此，统治者，不惜倾尽国力建造金字塔，同时制作与人酷似的雕像。这在客观上促进了古埃及雕刻艺术的发展。;趣闻 狮身人面像的许诺 古埃及狮身人面像长57米，高20米，除石爪之外，由一块天然的大理石雕刻而成，面部是第四王朝法老哈佛拉的特征，前额雕有守护法老的神蛇乌莱。狮身两个前肢之间，巨大的花岗石碑记载了个预言的梦。一个年轻的王子曾在梦中得到狮身人面像的许诺：只要清除掉那些埋在他下半身的沙子，就让他成为埃及法老。王子经过多年努力，终于使狮身人面像全身露了出来。后来，这位王子果然成为了埃及第十八王朝的法老。;;;古希腊 古希腊雕塑的题材主要取材于神话和体育竞技，所表现的形象多事美化了的人体。古希腊人认为人体的美不在于衣着或装饰品，而在于自身的健美;罗马 公元前2世纪，希腊沦为罗马属地，大批希腊艺术品被运往罗马，同时许多希腊艺术家被召集到罗马，为帝国贵族复刻古典时期的雕像杰作。 代表罗马雕塑成就的是肖像雕刻。公元2世纪下半叶，罗马开始盛行“情绪肖像”。情绪肖像加强了表情的生动，着力表现人物的内在感情和心理状态。除此之外，罗马人还在建筑、广场、纪念柱上面雕刻了许多圆雕和浮雕。;;文艺复兴时期 西方的雕塑艺术领域人才辈出，主要集中在佛罗伦萨。首发雕刻之声的是多纳泰罗。 多那太罗是文艺复兴早期杰出的现实主义雕刻大师，他善于从古典雕塑中汲取营养，早期作品缺乏个性，后来他突破传统，成为雕塑领域的革新者，代表作《大卫》、《加太梅拉达》。;20世纪世界雕塑艺术流派纷呈，归纳起来可以分为两大体系：现实主义和现代主义。 现实主义雕塑不再是古代雕塑的模仿，从内容，形式到表现手法都有所改变。 现代主义雕塑表现形式多种多样，有的是各类材料的不规则的堆积，有的通过夸张变形表现自我，有的以几何构成。 20世纪60年代后，抽象雕塑遍及欧美国家的广场、公园、十字街头。 ;二、雕塑艺术的审美特征;（二）雕塑的形式美 形式美是艺术美的重要因素。雕塑的形式美是由体积，面和线条共同完成的。雕塑的首要特点是