五年级美术的的教案花鸟画一.docVIP

五年级美术教案（下） 第13课 《花鸟画》（一）教案 王开田 教学目标： 学习中国画的花鸟画。 教学过程： 教材图片赏析 《菊花》（中国画）吴昌硕（清）。 《小鸟》（中国画）林风眠。 《早春》（中国画）孙其峰。 2、知识讲授 （1）介绍国画的类别： 分为三大类：山水画、人物画、花鸟画。 师：（用挂历、年画、图片作解释） （2）介绍国画的表现形式： 有两种表现形式：工笔画、写意画。 工笔画：以白描用线为基础，描绘物象工整、细致； 写意画：用笔简练，概括，墨色变化丰富，较有随意性，以形写神。 （3）介绍工具和材料： 毛笔：一支毛笔由笔管、笔根、笔腹、笔锋所组成。就笔的性格而言，又可分为硬毫、软毫和不硬不软的兼毫。 硬毫：狼毫、紫毫为硬毫，特点是有弹性、吸水少，流水快，用它画线条，挺直、流畅，容易画出枯笔效果。 软毫：羊毫为软毫，特点是柔软、吸水多，流水慢，用它画线条墨色滋润、圆浑，画大片色块，浓淡变化明显。 兼毫；大白云为兼毫，特点是兼备硬软两毫的特性，不硬不软，既能勾线，又能大片上色用。 墨：分两种。油烟墨用于画国画。松烟墨用于写书法。用现成的中华墨汁、一得阁墨汁，写书法，作画也很方便。 砚：砚是画国画的重要工具。砚以能磨出细腻发黑的墨为好。每次用后要洗干净，除去宿墨。 纸：中国画以国产宣纸为主。生宣渗水性强，用于画写意画。 熟宣纸不渗水，主要用于画工笔画。 颜料：国画颜料分透明与不透明两种。透明色有胭脂、藤黄、赭石、花青等，它们色泽艳丽，富余透明感。不透明色有朱砂、土红、石绿、石青等，它们色泽凝重有覆盖力。水彩、水粉色也可作为国画颜色的补充。 盛水容器：写意国画浓、淡、干、湿，水在其中扮演重要角色，因此盛水工具很重要。 调色盒：装颜料用。 画毡：毛毡，其他用旧白棉布、报纸也可代用。 笔架：放置画笔用。 印章和印泥：作品完成后需加盖印章。 （4）介绍国画的用笔方法 中锋用笔——行笔时笔锋（笔尖）在线的中间称中锋，外柔内刚，线条浑重。行笔要有顿挫，注意流畅。 侧锋用笔——行笔时，笔锋在一边的称为侧锋。笔先蘸淡墨后蘸浓墨。用侧锋画出的粗线上浓下淡。侧锋线条轻快，多变，适宜大笔涂抹，也可用于造型。 （5）介绍墨分五色 焦墨——墨汗厚重，在画上黑而发亮。 浓墨——加入少许水分，黑度仅次于焦墨。 重墨——浓墨再加适度水为重墨。 淡墨——重墨加许多水分成淡墨。 清墨——清水中加少许淡墨成清墨，看起来有点淡淡的灰色。 （6）介绍行笔及用水的方法 笔含水少为干笔，笔含水多为湿笔。 笔头稍提起线就细，笔头按得低线变粗。 行笔慢就形成湿墨线，行笔快就形成枯墨线。 （7）介绍点的用笔 点要有大小、形状、浓淡的变化，特别要注意有聚散的变化，有的地方点要多，有的地方点可少一些。点可分以下几种：横点、直点、大点、小点、干点、浓点、淡点、疏点、密点、湿点 （8）介绍线的用笔 线： 有顺笔、逆笔，有的线给人感觉持重、圆浑，有的线使人感到轻巧流利。画线要注意长短、粗细、刚柔、曲直的变化。 逆锋用笔——行笔时逆向而行，所画线条苍老浑重，宜表现老树干、石头等。 露锋用笔——行笔时笔锋外露，画出的线条较流利、轻巧。 藏锋用笔——有点像书法用笔。行笔时，笔锋欲右先左、欲下先上，画出的线条圆润、厚重、有力度。 线可分以下几种 直线、淡线、粗线、干线、虚线、曲线、浓线、细线、湿线、实线。 （9）介绍面的用笔 面是大色块，对画面起着重要作用，要注意浓淡干湿的变化。 面的种类：浓面、淡面、干面、湿面。 （10）介绍中国画的用色 浓破淡——先画淡墨，在淡墨要干未干时，在淡墨上画重墨，使重墨渗化。 淡破浓——先画浓墨，在浓墨未干时，在上画淡墨，使浓墨在淡墨中渗化。 色破墨——先画浓墨，在浓墨未干时，在上面画颜色，使颜色在墨色上渗化。 墨破色——在未干的颜料色上画墨，使墨在颜色上渗化。 （11）技法点击 A、先画近景； B、再画远景； C、画树叶； D、画树干。 （12）知识窗 古代艺术家在长期的艺术实践中，创造了表现山水画的各种技法。 皴法——皴法是中国山水画特殊的表现形式，和其他绘画形式表现山水有很大的不同。它是以干、湿、浓、淡的水墨，粗细、方圆、转折、长短的线条，表现不同山水的质地、纹理和空间感。皴法是中国笔墨技巧高度发展的体现。 披麻皴——分长、短披麻皴。画长披麻皴时，中锋或中锋略带一点侧锋，大胆落笔，连勾带皴，一气呵成。皴笔长短相间，错错落落，或干、或湿、或浓、或淡，上轻下重，上疏下密，皴出阴阳，最忌平头齐尾，毫无变化。短披麻皴，皴笔上松下紧，笔锋按至笔肚，皴、擦并用，下笔不可迟疑。 皴笔上紧下松、枯、湿、浓、淡作一笔呵成。先皴、擦再勾山石轮廓、皴笔要沉着痛快。是表现士山外观的主要方法，多用来画我国南方的山水 斧劈皴——分为大斧劈皴和小斧劈皴两种。其特点是侧锋落笔，头重尾