《中国电影发展规划回顾》1.pptVIP

实际上，改革开放之后的新时期，第三代、第四代、第五代导演共同繁盛于电影的舞台上 。 第四代是感伤的一代，通过记录性的镜头，诗意般的描述，对人性表达了更为深层的关怀。与第四代导演“带有十分鲜明的人性关怀”不同，第五代导演在选材、叙事等方面都展现出全新的手法与思想，力求标新立异，以一种前卫姿态冲击了旧有的电影模式，给中国影坛带来了一股强烈的冲击波。 1988年第11届大众电影百花奖最佳故事片　　 最佳男演员：张艺谋 最佳女配角：吕丽萍 第二届东京国际电影节故事片大奖、东京都知事奖和最佳男演员 导演：吴天明 代表人物及作品： 张暖忻的《青春祭》、《沙鸥》， 谢飞的《本命年》，《香魂女》， 黄建中的《小花》、《过年》， 吴贻弓的《城南旧事》、 《巴山夜雨》， 杨延晋的《苦恼人的笑》、《小街》， 滕文骥、吴天明的《生活的颤音》， 黄蜀芹的《围城》， 吴天明 《老井》， 翟俊杰 《大决战》， …… 87年《红高粱》的一声号子，把他们直接压在了历史的车轮下面。 第八章 1978年——1987年 台湾电影 上世纪70年代，台湾电影一度横扫香港市场，是琼瑶电影明星的黄金时代，琼瑶电影是当时台湾很多明星进入影坛的开始，如，秦汉，胡茵梦，张艾嘉，归亚蕾，林青霞等。 比起香港同时代“乱花迷人眼”的耀眼明星，台湾的明星更多的是优雅，清淡的气质。 台湾新电影最重要的代表人物—— 侯孝贤和杨德昌并称为台湾新电影代表人物 李安则是最新的台湾电影的代表人物。从文化意义上讲，杨德昌的艺术风格偏向西式的现代风格，侯孝贤则是东方传统美学风格加上现代影像形式。不管是《童年往事》还是《悲情城市》都具有浓厚的东方诗情。 平稳的构图， 舒缓的节奏， 挥之不去的童年记忆 挥之不去的乡愁 《马路天使》—— 30年代中国电影艺术发展高峰的标志 1.阵容：导演：袁牧之； 主演：周璇、赵丹； 摄影：吴印咸； 作曲：贺绿汀编曲，田汉改词。 明星——阮玲玉（1910-1935） 《神女》导演吴永刚曾用“感光最快的胶片”作比喻，给予她高度赞誉。在30年代的中国影坛上，她以重拍次数最少而成为导演们乐于与之合作的演员；又以使观众“每片必看”而成为最有票房号召力的演员。 处女作：1926年《挂名夫妻》 代表作《野草闲花》、《小玩意》、《神女》 银幕形象：前期是娇媚泼辣的风流女子，后期为生活苦难的悲剧女性。 经典镜头：《神女》中，她扮演的妓女坐在桌子上，一脸冷傲地抽烟 第四节 40年代在废墟中歌唱 一、动画片： 万氏兄弟的作品1926年中国第一部动画片《大闹画室》。1935年第一部有声动画片《骆驼献舞》，但是在1936年以前，万氏兄弟的作品主要是模仿美式动画的手法 第四节 40年代在废墟中歌唱 1941年他们完成了中国以至亚洲第一部动画长片《铁扇公主》，取材自西游记的故事、中国山水画风格的背景、吸收了中国戏曲艺术的造型设计都使这部动画在世界电影史上占据了继《白雪公主》《小人国》 《木偶奇遇记》之后的第四席位置. 二、蔡楚生与《一江春水向东流》 蔡楚生。1937年11月至1941年12月，到了香港从事抗日爱国文艺工作，编导过《孤岛天堂》和《前程万里》。其现实主义路线和严密的情节剧路线，以及对民众朴素的关怀，直接影响了香港五六十年代的电影创作。 《一江春水向东流》（1947） 第一部史诗片，背景横 跨了十几年的岁月，把家庭 作为社会的一个窗口，来展 示时代和历史的悲剧，此电 影连映3个月，创造民国年 间电影连映的最高纪录。 再说导演：“鲜有电影能在关照人情的同时，又能上升到民族情怀的高度上来。” 剧情：现代陈世美和秦香莲的故事。导演以一家人的生活变迁，表现了十年的社会图景。 三、文化精英的电影情结(1945-1949) （1）文化精英从何而来 战场复原的文化干将、留学归国、留守孤岛的文化界人士。 （2）共同点：文化饥饿感，表达欲求 （3）代表人物：张爱玲、柯灵、曹禺、李健吾 张爱玲：银幕上写就“浮世的悲欢” 在中国电影史上，她是女性书写的开始，她的作品是对女性命运悲观而清醒的洞悉。 与桑弧共同织绘的“浮世” “我非常喜欢‘浮世的悲哀’这几个字，但如果是‘浮士的悲欢’，那比‘浮士的悲哀’更可悲，因为有一种苍茫变幻的感觉。” ——张爱玲 作为《万象》总编的柯灵，发现了张爱玲，并把她介绍给导演桑弧，在共