构图构图与美姿的表现.pptVIP

因为模特本身较瘦.锁骨已经很突出。所以用了第一种调整美姿的方法.右肩略微向前.和面部朝向相呼应。因为发型比较高.所以构图时裁去头顶上方的空白以使脸部更突出。 人物的眼睛往往是特写画面中最重要的部分.绝大多数人物特写照片中.模特都注视着镜头.自然而然地引起观看者与被拍摄者的交流。 当模特的眼睛没有注视镜头时.需要在人物的视线方向保留一些空间.使眼神成为构图的延伸。 模特的头部向主光灯方向倾斜.使头部的投影和面部构成一条斜线。模特下巴往里收.使眼睛显得明亮有神。拍摄时拉近镜头裁切面部.使眼睛更加突出。 模特手部的美姿和眼神相呼应。 我们可以借助道具使特写画面更丰富。 模特的头部倒向一侧肩膀.嘴唇和一侧的花朵相呼应.拍摄时想要重点突出模特的眼睛和唇，所以大胆裁切了模特的面部和一侧的肩膀.并且使用横构图使花朵和脸的布局丰满完善。 模特的面部向内转.花朵在模特的脸部留下美丽的投影.拍摄时提高机位.使眼神更有魅力。大胆裁切使双眼.花及其投影更加突出。 这种构图形式和美姿是我们常用的.尤其适合脸型较宽的人.裁去一部分的腮部使脸型不显宽。如果要突出眼睛就裁去额部以上的部分，肩膀或胳膊如果较胖就全部裁去或只留下一部分。通过美姿和构图的调整.这样的特写就可以适合所有人。 美姿设计的重点是脸上的蝴蝶.冷暖色的对比更突出了蝴蝶。裁去部分头发. 增加脸部上方的面积使蝴蝶的地位占优势。 通过一系列的图例.我们可以总结出特写构图的美姿调整要点， 即美姿的调整要有重点.然后突出重点。这个重点是被摄者五官的优点.常是眼睛和嘴唇.也可能是发型和彩妆。通过肩、颈、头部的倒向和脸部的转向来突出我们想要表现的部分。另外也可以通过手势和道具使画面更丰富。 二、追求特殊效果的大胆裁切 拍摄写真或双人时.我们也偶尔会运用到大胆裁切.大胆裁切的写真照片风格更强烈.意识更反叛.给人留下更深刻的印象。拍摄双人时.我们会通过对其中一个人的裁切使另一个更加突出.达到一虚一实.一主一次的效果。或者通过一个人的身体局部来衬托另一个的情感和神态。 画面如果裁得漂亮.会给人留下深刻的印象：如果裁切不当.则会非常刺目.所以要注意画面中点、线、面的布局和画框四条边的关系. 二次裁切会使画面的透视感变弱.所以拍摄要一次完成.不能依赖后期的裁剪。 为了表现被摄者大气.独立的感觉.选择让模特站在高处.用低机位仰拍来强调。模特的美姿可以飘逸.随意也可以大胆夸张.和张开的裙摆相呼应。模特服装密聚的线条偏重一些.所以在拍摄时我们可以加大模特头部附近的空间来中和。 动体比静物重 在人像拍摄中.我们经常会利用动来衬托静.也会利用静来衬托动。根据我们的视觉习惯.动体会更吸引我们的注意力。为此我们经常在美姿上要求被摄者跑动或跳跃起来.也会让模特旋转裙摆或把头纱飘起来等.增加画面的动感。当照片中有高速运动的车辆等物体时. 我们会将之虚化掉来衬托被摄者。 后景是一片草地.有一些马匹.人物的美姿需要和这种田园的闲适感觉相吻合。我们把后景中动体的马虚化.使之和静态的人物达到均衡状态。模特向前勾动的双肩.低垂的眼睑使画面有种静态的性感。 模特张开的手臂.举起的伞得使美姿有动感. 动感的姿态使模特重于周边静态的环境，我们在构图时可以增加静态环境的面积使之和人物的重达到均衡状态。 近景比远景重 近景会更突出一些.因此视觉上会更重。远景因为面积小.清晰度低.色彩因为大气的原因不够饱和等在视觉上相对要轻。对于人物拍摄而言. 越靠近镜头的身体部分会越重.远离的镜头的身体部分容易被忽视。所以我们在调整美姿时.经常需要把我们要重点突出的部分靠近镜头。 我们选择让模特站在栏杆上. 模特超常规的高度使之成为画面的重点。因为后景的气氛比较静谧，所以让模特的姿态也比较安静.表情内敛。后景的留白和前景人物的重形成均衡。 模特倾斜的上身和裙摆构成画面的对角线，举起的伞和另一侧的裙摆也构成对角线.呈双向对角关系的美姿在静态环境中加入了动感的元素。拍摄时.降低机位. 虚化前景并使之构成框架式.使模特凸显出来.令深色背景和人物构成均衡的关系。 大面积区域比小面积区域重 画面中由不同色彩及不同亮度所形成的区域以及线条与结构所形成的区域的轻重是不同的。鲜艳的色彩和深暗的色彩以及低明度的色彩较重。淡雅的高明度色彩会有较轻的感觉。构图时.我们要把握画面的平衡.使小面积的轻 和大面积的重达到均衡。例如在调整美姿时.由于我们的身体也是点.线. 面的结合.脸部较小的面相对躯干较大的面会不够突出.我们在拍摄时经常需要让被摄者前倾身体.脸部靠近镜头来突出脸部的表情。在外景中.被摄者也许在画面中比例偏小.那么我们可以通过道具或飘动的头纱等来增加被摄者的面积。 虽然人占的面积略小.景占得面积更大一些.但是视觉上人的重量和周边面积的重量是均衡的。模特落寞的姿态.飘飞的头纱和田