工笔花鸟的历史发展规划.pptxVIP

工笔花鸟的历史发展 肖雪 0912114101中国花鸟画源远流长，可追溯到新石器时代的彩陶艺术，殷周的青铜器，汉代的画像石，以及古代大量的工艺品上经常出现的花木、鸟兽、鱼虫、龙凤等纹样。这些都是审美意识作用下产生的可以看出我们的祖先在创造物质的同时，也创造了文化艺术。但这还不能称之为花鸟画，因为它不是独立的绘画艺术品。当绘画艺术经过与实用的分离，并逐渐发展成熟，在魏晋南北朝时出现了以禽鸟和山水、花园、蔬果为题材的作品，此时的花鸟画多是作为人物画的背景出现的带有一定的装饰性，这是花鸟画的萌芽时期。 殷周的青铜器魏晋南北朝时工笔花鸟画花鸟画发展到唐代，由于政治稳定，经济繁荣，文化艺术空前活跃，诗歌、书法都出现了一代高峰使花鸟画继山水之后也逐渐独立起来，成为专门的一种画科。这时花鸟画已成和人物画，山水画三分天下之势。到唐代中晚期花鸟画已经逐步成熟，到黄氏父子手里获得了进一步发展，作风艳丽丰富，被世人称之为“黄家富贵”。南唐的画坛，则以徐熙为代表，意境清淡，被世人称为“徐熙野逸”。 黄家富贵徐熙野逸花鸟画的独立是中国画的发展，是中国画内涵和主题的深化。唐朝末年农民起义，打垮了唐朝的统治机构，由于战争频繁，生产遭受严重破坏，绘画发展也受到影响。但这一时期唯西蜀与南唐战争事较少，北方的一批贵族，士大夫纷纷来到江南和西蜀，又由于两地郡主喜爱绘画，从而创办了“翰林图画院”。 五代时期虽不长，但却对宋代的院体花鸟画产生了深远的影响。宋太祖扫荡唐末五代之乱统一全国后，偃武修文革新图治，文艺也有新的复兴。相继扩建规模庞大的“翰林图画院”对绘画艺术在当时的繁荣是有推动作用的。同时还罗致了四散的画家，实行画家考试录取制度，按其绘画能力授予不同的官职。至宋徽宗时画院盛至顶峰。两宋时期的花鸟画空前繁荣，使工笔花鸟画技不但成熟，而且又创造出勾填法、勾勒法、没骨法和白描墨染法等多种风格流派。同时花鸟画在理论上有所建树，奠定了花鸟画家尊重生活，长期深入研究生活的优秀传统。强调花鸟的物理、物情、物态，把花鸟人格化，物我两化，借物抒情。两宋时期花鸟画的空前繁荣得益于最高统治者的偏爱与重视，得益于皇家“翰林图画院”的建立。 明清后，国画进入一个新的高峰。各种风格的画法同时并存。 “五四”以后新观念、新思潮及外来文化的影响推动了绘画的变革。文革后，花鸟画家们在艺术思考表现方面有着很的变化与发展，超越了传统，走向了现代。花鸟的精神内涵、审美取向、技法特点正起着巨大变化。艺术在不断发展，中国绘画艺术将向更高的艺术舞台。谢谢观看