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音乐与诗歌共舞——《啃噬心灵的牙齿》赏析 摘要：《啃噬心灵的牙齿》是马歇尔·布朗的一本论文著作，在该书中，作者深入探究了诗歌与音乐之间的关系。在著作由作者发表的十多篇论文组成，其中作者对音乐作品进行了异常专业和独到的分析与解读，对诗歌和音乐的关系，文学文本和哲学文本之间的关系做出了非常学术性的论断。作者马歇尔·布朗关注的是音乐和文学的互动而非相互影响。《啃噬心灵的牙齿》令人望而生畏，也为后世读者研究诗歌和音乐关系提供了另外一种方式。下面笔者根据该书，赏析作者的音乐和诗歌之舞。 关键词：《啃噬心灵的牙齿》；马歇尔·布朗；音乐；诗歌 马歇尔·布朗是美国华盛顿大学比较文学专业的教授，《啃噬心灵的牙齿》由其已经发的的十多篇论文组成，大多集中探讨了文学和音乐之间的互动关系。?该书之所以叫《啃噬心灵的牙齿》，源自狄金森的诗句，作者将狄金森视为该书的精神领袖，并指出狄金森对音乐和诗歌的关系作为完美的解读。该书中，作者研究了一系列包括音乐、文学、艺术等本质相关的抽象性理论与概念，尤其对音乐史特殊时期和诗歌史的特殊时期进行研究，并结合多夫、汤姆逊和里尔克的小说，对莫扎特、对巴赫、对海顿?的音乐进行探究。作者用他自身精辟的观点，鲜明的指出了音乐和诗歌中的思索精神，阐明了音乐与诗歌的哲学和美学属性，对两种艺术形式的的关系做了精辟的探讨。 一、音乐与诗歌间的抽象本质 在音乐和诗歌的关系探讨上，作者马歇尔·布朗立足抽象的意义，表明自身关注的的对象是结果本身，在于启发读者的思想心灵。在对抽象本质和意义的探讨上，作者列举了很多著名的哲学家和文学家，比如黑格尔、康德、普鲁斯特、狄金森等等。作者认为音乐乃是抽象的艺术形式，容易挑战思想之权威，其并非要揭示时间，而是要揭示人所逃离的东西。在加伯利·弗雷的音乐《邂逅》上，作者从音乐和诗歌的视野进行了充分解读，解读的结果也令人折服和欣赏，作者精细入微，结合了诗人格兰德慕金的诗歌，分析了诗歌和音乐之间的关系。音乐这种艺术形式，关注的流动的时间，是有规律的十六分音符和四分音符间的跳跃，而诗歌这种艺术形式关注的压缩的时间或者扩展的时间，这种时间是静止的，是时间的某一个瞬间。因此可以说，音乐的抽象性是诗歌向往追求的状态。在加伯利·弗雷的歌曲《邂逅》中，作者并没有将抒情性质的歌词从音乐本体中解救出来，而是给与其非常大的不确定性，并将这种不确定性扩散，作为一种情感扩散到其余的诗歌当中。这样的话，不管是歌唱性质还是表演与抒情性质亦或者书面性质的诗歌，在本质上都有音乐化特点。除此之外，诗歌也具有高度的抽象性，也没有“牙齿”，也同样可以从抽象的外部观点中，抽取或者消解确定性，这是所有语言或者艺术形式的共性。 二、诗歌否定论和音乐情感说 在该论文集的第二部分，作者深刻讨论了“幻想曲”，该名词成为了作者怀疑和感知艺术的浪漫公式。在作者看来，抽象并非一种毫无节制的心情或者一种特权，而是一种技巧性的情感，仿佛歌剧《唐璜》中贯穿始终的“不”字一样，是一种质问的具体体现。这种幻想曲不仅可以在贝多芬的《第五交响曲》中听到，也可以在门德尔松的《仲夏夜之梦序曲》耳闻。在作者马歇尔·布朗看来，“幻想曲”是这些交响乐感染力不强，不够完善的表现。其缺乏一种稳定的安逸的律动，作者也表示了将音乐从意识形态领域解救出来的难度，但是这种解放或者解救令人想起音乐的另外一层意义，亦即可以解放社会，推翻暴政。在该书的后面，作者在分析作家狄金森的诗句时，重申了这一观点。作者清晰地表明了其主要研究的中心是音乐作为艺术的力量，而非音乐和文本本身的作用和形式。其认为之所音乐和诗歌中具有抒情的性质和力量，在于两者都包含一种散文般的清醒和怀疑，就像唐璜一样，抒情遮掩了其内心深处的秘密。马歇尔·布朗从比较的角度，对音乐特殊时期及其表现形式进行了进一步的研究和说明，其分析的著名抒情诗人史蒂文斯等人的作品对读者具有很大的启发意义。 在德国的浪漫主义音乐中，作者马歇尔·布朗，分析了席勒、施莱格尔、在该论文集的第二部分，作者深刻讨论了“幻想曲”，该名词成为了作者怀疑和感知艺术的浪漫公式。在作者看来，抽象并非一种毫无节制的心情或者一种特权，而是一种技巧性的情感，仿佛歌剧《唐璜》中贯穿始终的“不”字一样，是一种质问的具体体现。这种幻想曲不仅可以在贝多芬的《第五交响曲》中听到，也可以在门德尔松的《仲夏夜之梦序曲》耳闻。在作者马歇尔·布朗看来，“幻想曲”是这些交响乐感染力不强，不够完善的表现。其缺乏一种稳定的安逸的律动，作者也表示了将音乐从意识形态领域解救出来的难度，但是这种解放或者解救令人想起音乐的另外一层意义，亦即可以解放社会，推翻暴政。在该书的后面，作者在分析作家狄金森的诗句时，重申了这一观点。作者清晰地表明了其主要研究的中心是音乐作为艺术的力量，而非音乐和文本本身的作用和形式。其认为之所音乐和