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传统工艺美术人才的培养 蒋 瑛 一、引言 传统工艺美术有着深厚的民族文化内涵，它包含了中国传统的自然观和思维方式，其思想智慧和造物原则已成为中华民族灿烂文化的重要组成部分。 传统工艺美术要继承发扬。1997年5月20日国务院发布了《传统工艺美术保护条例》，这对弘扬传统工艺美术，振兴民族精神，无疑具有深远的历史意义和现实意义。条例中指出：“传统工艺美术，是指百年以上，历史悠久，技艺精湛，世代相传，有完整工艺流程，采用天然材料制作，具有鲜明民族风格和地方特色，在国内外享有声誉的手工艺品种和技艺。”显然，传统工艺品之所以要保护，一是传统工艺美术具有浓厚的民族文化审美情趣，反映了中华民族博大精深的文化特征；二是传统工艺品都是以纯天然的材料创作的作品，显示独特的材质美，是现代科技的任何高分子合成物无法替代的；三是传统工艺美术全凭艺人的心灵手巧，可谓“绝技绝艺”、“巧夺天工”、“鬼斧神工”创作而成的艺术珍品，技艺难以掌握又容易失传。因此，要保护传统工艺美术，使传统工艺美术后继有人，关键在于人才的培养。 二、传统工艺美术存在的必然性 传统工艺美术又可称手工艺术，是农业社会文明的产物。从整个传统手工艺品的历史发展状况来看，可以分为两大类。一类是高档品，即特种工艺，具有观赏与艺术收藏的价值。另一类是比较普及的实用工艺品，是直接与人们的日常生活衣食住行密切相关的。改革开放以来，随着人们生活品质的提高和住宅环境的不断改善，越来越多的人对高档特种工艺品情有独钟，反映了人们对个性化和人文精神的追求，体现了现实生活中人们特别需要一种心灵的沟通和追求返朴归真的情怀。这种现代社会的时代背景下所产生的生活与心灵的需求，是现代工业产品无法满足的，因此传统工艺美术就成为这种需求得以满足的最好契机。由此可见传统工艺在现代社会的发展中是工业文明的最好补充。现代的文明与传统手工艺大不相同，手工艺人独立将技术与艺术融为一体，亲手完成一件艺术品；而现代工业文明的发展，使人的分工越来越细，越来越单一，一个人只需完成生产制作某一产品中的某一道工序，一件产品的完成是由许多人共同合作的结果。人不仅分成了脑力劳动和体力劳动，甚至有些人在长期的工作中只重复着单一的动作，这显然不利于人的健康和身心的发展。事实上，人是有血有肉有思想的高级动物，人们在日常的劳动之余会寻求精神的补充，关爱人的心灵需求和人性化的需要。卢梭（J·J·Roussean 1712-1778）也曾在《爱弥尔》里说：“在人类所有的职业中，工艺是一门最古老的最正直的手艺。它在人的成长中功用最大，它在物品的制造中通过手将触觉、视觉和脑力协调，身心合一，使人得到健康的成长。”因此，尽管现代工业文明，大工业生产已经替代了以传统手工艺方法生产的方式。但是，传统的工艺美术并不会因此而消亡。因为，社会人文精神的弘扬，解决人性的复归还需要靠艺术形式来补充，传统的特种工艺品能做到这一点，它最接近人的心灵和本真心态。那作品上留下的手工痕迹，不如说是思想与劳动的轨迹。这种造型手段和手工的性质，会唤起人们无比的亲近感和兴奋，使人们的心灵在忙碌、紧张又单一的繁忙中解放出来，回归到自我自然的本真，弥补感性的需求，安抚孤独的心灵，丰富单调的生活，构建一个五彩缤纷的人生。现代人在享受高科技带来信息革命的同时，也同时为改变人类的生存状况去追求人文精神即手工艺品，使人们在繁重的体力劳动中解放出来，充分地接触自然，享受到身心合一的快乐。所以，传统工艺美术不仅具有物质的含量，更重要的还有文化和精神的含量，不仅是学术的，也是生活的。 三、传统工艺美术现状的分析 优秀的传统工艺美术，是我们精神、道德传统、个性特征以及凝聚力、亲和力的载体，是中华民族的文化财富，也是我们发展现代文化的精神资源与民族根基。作为我们引以为豪的中华文化的重要组成部分，我国曾多次组织开展不同层次的保护与抢救工作，但由于社会现代化进程和农村城市化步伐的加快，民族传统工艺美术品的保护依然存在不少问题，现状令人担忧。 由于城市化建设，古老而极有价值的民居在大批消亡的同时，一些特种工艺木雕，一些风格独特的传统工艺品转眼之间不复存在，许多身怀绝技的艺人没有几个传人。再过20年，至少有一半传统文化会化为乌有，烟消云散。我国正处在由传统的农业社会向现代工业化社会的转型期，这个社会转型必然带来整个文明的转型。随着工业化和城市化的加速，原有的农业文明构架下的一切文化形态和方式都在迅速瓦解与消亡。在城市，伴随着改造旧城的推土机的轰鸣声，大片大片的老城民居和附着其中的民族文化精华也被轰然推倒碾碎。 另一方面，由于西方文化的冲击，使得民族传统工艺日益走向边缘。如我国有2000多个剧种有不少传统服饰，演出过的只有300多个。而如今，存活在舞台上的传统服饰工艺品仅有几十个了。不少剧种的民族传统工艺制作严重断层，甚至失传