500年来油画全家福.docVIP

500年来油画全家福 　　刚刚闭幕的台北艺博会，张晓刚的“大家庭”又得了销售冠军。创作于2006年的“大家庭”系列，对中国人的家庭伦理本来是极深的反思，但因为屡屡创天价，人们渐渐不关注画的本来意味，只拿它和钱划等号。 　　曝光率实在太高，张晓刚都不愿对外谈论这组画了，但是没办法，买家就是好这口，家庭这个题材，到什么时候都不过时。 　　从自信满满的文艺复兴到看什么都不顺眼的当代艺术，家人始终是艺术家的模特、演员、玩伴与缪斯。我们看着杨云飞的妻子由女孩变成女人，也从何多苓的两张“小翟”里敲出情感变化的端倪，另外，几乎每个艺术家都会画自己的孩子，对中国人来说，家是宗教，即将到来的中秋，毫无疑问是重要的团聚时刻。 　　在西方，全家福至少可追溯到16世纪，当画家对宗教和神话的描绘技巧到达顶峰，世俗生活便来分享这了不起的技艺了，从小荷尔拜因圣母与圣婴般的妻女，到拉吉利埃凡尔赛玫瑰般的掌上明珠，从雷诺阿家操劳的孩子妈。到迪克斯家正在坐月子的产妇，这些模特既不完美也不专业，但却帮助艺术家完成了一生中最重要的作品。 　　 　　颜料画出来的豪门 　　 　　一则关于肖像画家的有趣故事是，为了替独眼跛脚的国王掩饰缺陷，画家将他画成单膝跪地单眼瞄准的好猎手。的确，想成为一个订单源源不断的好画家，难免需要耍点小心机。据说，委拉斯凯兹笔下的西班牙公主比真人入眼得多，而在他的女婿马松绘制的全家福里，委拉斯凯兹威严恍若西班牙国王。 　　马松(juan bautista martinez del mazo)的生年不能确定，但他结婚那年(1633)却被牢牢记住。感谢他的第一任岳父，西班牙风头一时无两的画家“总务大臣”委拉斯凯兹，马松在20岁就过上了衣食无忧的生活，作为御用画师的女婿，马松继承了岳父的画室、官职，他的子女们也享受着来自外祖父的不尽富贵。在马松1659年绘制的全家福中，随处可见《宫娥图》的影响，显示了他虽再婚，在创作上仍是岳父忠诚的追随者。 　　19世纪的德国。人们提起贝加斯这个姓氏就联想起艺术。老卡尔?贝加斯(Carl Begas the Elder)1821年创作的全家福画的便是这个德国艺坛世家，画中的父子后来都是柏林赫赫有名的艺术家。 　　生活在安特卫普的画家科内?德?沃斯(Cornelis de Vos)与雅各布?约尔丹斯(Jacob Jordaens)都是鲁本斯的追随者，在17世纪，感谢鲁本斯的锐意进取，画家的地位日益提高，他们的全家福也像当时的富有家庭一样，居室堂皇，画中人的衣领和袖口缀满了上等的白色手工花边。 　　 　　老婆是掌中宝，闺女是心尖肉 　　 　　在以蒙娜丽莎为冠的卢浮宫美人当中，法国画家尼古拉?德?拉吉利埃(Nicolas de Largilliere)为他俏丽的女儿谋得了一席之地。1710年，终生为生计作画的拉吉利埃怀着最大的柔情画下了自己的中产之家。这张300年前的全家福，表明了当时人们对美满家庭的理解――丈夫气派、妻子雍容，用得起假发、绸缎、天鹅绒，还教养出一个公主般的女儿。 　　亨利八世御用的德国画家小汉斯?荷尔拜因(Hans Holbein the Younger)，终日厮混在王公贵族之中，却一直淡淡地处世。和拉吉利埃奢侈的风貌不同，小荷尔拜因的家庭肖像(1528―1529)十分朴实，不炫耀丝绸、饰边、首饰等。画中，他乖巧的女儿还只是个婴儿，但细节让她成为了绘画史上经典的女婴形象。 　　自学成才的托马斯?庚斯博罗(Thomas Gainsborough)曾被伦敦的海归派瞧不起，但是乡土技法和风景却成了他得以流传的关键，他的全家福(1748)干净清新，大女儿玛丽长得跟他一个样。 　　从印象派到立体派，再到达达主义，奥托?迪克斯(Otto Dix)一直是相当愤青的艺术家。但是在家人面前，他却终生是一位忠诚的丈夫与尽责的父亲。他的全家福(1927)有着欢快的橙色调，画家凑在儿子身边，满脸喜悦，好像妻子的另一个大孩子。看得出，在充满战争疑云的世界里，家给了迪克斯极大的安全感。 　　当然，艺术家的妻子并不总是宠爱在身，伦勃朗恨不得把世上一切华美之物加在第一任妻子身上，而对于她的继任者，寥寥数笔画下的全是肉欲。在《游艇上的午餐》中，雷诺阿的妻子亚琳?夏洛特还是个逗弄小狗的无忧少女，而婚后，雷诺阿继续他的欢乐时光，亚琳却成了家庭肖像(1896)里披头散发的操劳妇人。 　　 　　家人是画家的模特、演员、玩伴与缪斯 　　 　　梵高曾收留过一位带着孩子的可怜妓女，想跟她好好过日子。但女人受不了规规矩矩的生活，竟跑掉了。所以，能长久在一起生活，需要爱，更需要彼此认同。 　　出生在小酒馆之家的扬?斯丁(Jan Steen)就是一个幸运的一家之主。作为荷兰艺术界的“说教家”，他总把那些劝诫人的