反射动作顺势向上弹起.pptVIP

第四单元 合唱天地 第4节 指挥的语言 参赛老师：冯薇 神圣的战争 为什么需要指挥 指挥的起源 指挥艺术，起源于13世纪后半叶的欧洲。在合唱队中，有人用手叩击记载歌词的本子，借以统一节奏。15世纪，在意大利的罗马教堂，则出现了领唱者挥动一种叫做“索法”的纸卷进行指挥。17-18世纪，出现了手执木棒或手杖的指挥。从19世纪起，指挥艺术趋向专业化，指挥者集组织、训练、表演于一身，不仅仅是单纯地“打拍子”，并且是对音乐作品进行“再度创作”的决策者，是乐队与合唱队的灵魂。 {美}斯托科夫斯基 有一点对指挥艺术是很重要的，那就是掌握乐曲的内在情感，把所有存在于静止乐谱中的思想，最完整、最有力地表现出来。 ---------{美}斯托科夫斯基 {奥}赫伯特.冯.卡拉扬 赫伯特·冯·卡拉扬于1908年出生于奥地利的萨尔茨堡，这里曾经诞生过世界上最伟大的天才作曲家莫扎特。 1955年,卡拉扬成为柏林爱乐乐团的终身首席指挥。 1956年,卡拉扬又接替指挥大师伯姆,就任维也纳国家歌剧院音乐总监. 指挥的语言 指挥的语言，包括手势动作、面部表情以及身体动态等。学习与掌握指挥的语言，是为了音乐情感的表达。 指挥的左手：主要提示声部的进出、力度、唱法和感情的变化等。 指挥的右手：打基本的拍子，同时也配合左手的分工。 指挥的姿态要求 1．站立 指挥者站立时身躯居中，腿站直，肩放平。一般站时左脚稍稍向前一些，两脚分开为倒“八”字形。胸腹 部近似歌唱发声的姿态，各部位都不能做出节拍性的动作。 2、双手 指挥时手的腕部、上下臂都要放松，又要有弹性。手掌稍鼓起 ，手心向下 ，下臂是动作的主体 ，上臂勿抬得太高 ，肘弯部一般为动作的支点。 左手：示意旋律线方面的表情变化、力度变化、某种暗示以及特别要求强调的节拍，如起拍和收煞的地方； 右手：较多表示节拍图式或低声部的旋律起迄。 3、面部 歌曲的思想感情 应该通过指挥者的 面部表情和眼神 反映出来，以配 合指挥。 基本图示 学打起拍手势 第一个动作往往太突然而使合唱队措手不及，那么我们需要在正式拍节之前加一个小小的提示动作——起拍。 　　所谓起拍，就是在发声音符之前再加一个动作，以提供给唱队心理准备的时间。比如向正式动作的相反方向先小小的划一下，然后再“反射”到发声拍开始打拍子。那个感觉，就像用锤子钉钉子之前的扬手动作，先告知钉子“我要打你”，而后锤子才落下。通常来说，起拍动作可能比较隐蔽，而且要以正式动作的节拍点区分——仅仅是为了心理准备，并避免误解。 学习收拍 如果一小节里长音“不长”或者前后间隔紧密，而您自顾不暇的情况下，可以不必理会。合唱段落结束要有明确表示——收拍。 收拍即在收声的那一刻，于结束的音符向相反方向再“划一个流星”，或者“抖一下”。这个动作可以握拳（捏住！），也可以不握拳（STOP！）。 缓慢的弱收拍：如果停在下面则向上划半个圈“）”，然后手自然垂落；缓慢的强收拍：同理划半个圈，然后手要砸下来； 干脆的收拍（无延长音）：向前上方挑一下，然后手自然垂落； 《蒲公英在秋风中微笑》是作曲家戴于吾创作的合唱《素描三首》中的第三首。歌曲采用9/8拍子，旋律轻柔飘逸，音乐层层叠进，由缓而急，逐步走向高潮。整首作品充满了诗情画意，富有哲理性，表现了人们热爱生活、追求理想、对未来充满希望的坚定信念。指挥以连贯抒情的手法为主。 legato（连贯的）： 指挥时手掌打开，如同抚摸一件宝贵的珍品，手掌带动手臂轻柔运行。主要表现抒情性、歌唱性的作品。 《神圣的战争》是前苏联卫国战争时期的一首歌曲。这首歌曲充满了愤怒、痛苦及强烈的爱国主义激情。在节奏上，虽用三拍子写成，却具有列队进行曲般的二拍子特征。指挥以果断有力的手法为主。 Marcato（果断有力的）：指挥时手腕稍有控制，拍点清晰，线条分明。主要表现威武豪迈、坚定不移的作品。 我们都是指挥家 这是一首规整的三拍子歌曲。 三拍子划拍以三角形的挥拍方式为主。 在延长音的处理上，拍子依然平稳的继续。 若结束时手在上方收拍，则手往反方向“拉一字”。 别忘了鞠躬 课后思考与感受 你是怎样通过指挥的手势变化来感受音乐情绪的？谈谈你的体会 。 如何理解：“只有不好的指挥，没有不好的合唱队”这句话的含义。谈谈你的看法。 以“我与合唱”为题，写一篇小论文。 一张乐谱所能承载的内容是有限的，如何把它具体组织成美妙的声音，即是指挥的工作。指挥决定最终的效果，是表现得经典抑或平庸的分水岭。指挥者要以适当的速度在空间中画出图形，驾驭节奏，并暗示出强弱缓急。 2拍子（2/2、2/4、2/8），强拍，弱拍： 基本走