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古代建筑装饰纹样审美属性分析 时间:2013-04-28 10:35来源:未知 作者:赵玲莉 摘 要：中国古建筑文化博大精深，其中的装饰纹样丰富多彩，具有鲜明的审美特色。本文掘选代表性历史时期，分析古代装饰纹样的审美属性，为当代设计提供参考。 关键词：古建筑 装饰纹样 当代设计 论文下载 装饰纹样是古代建筑装饰元素不可缺少的因子，是我国 (本论文仅供参考，如需转载本文，请务必注明原作者以及转载来源: HYPERLINK 论文图书馆 ) 摘　要：中国古建筑文化博大精深，其中的装饰纹样丰富多彩，具有鲜明的审美特色。本文掘选代表性历史时期，分析古代装饰纹样的审美属性，为当代设计提供参考。关键词：古建筑 装饰纹样 当代设计  HYPERLINK 论文下载装饰纹样是古代建筑装饰元素不可缺少的因子，是我国丰富的历史文化遗产重要组成部分，是古代劳动人民集体智慧和审美意识的集中展现，对古代建筑美学特征的展现起着举足轻重的作用。 刘勰在 《文心雕龙》 把“纹样”阐释为 “文附质也”， 我国古代亦称“文”、“文章”，现在俗称“花样”、“花纹”， 《中国纹样辞典》中对“纹样”的解释为用于装饰器物表面的花纹，它是图案中的一类，仅指器物表面纹饰而不包括形制，纹样随着人类造物活动的开始逐步产生，构成形式不断发展。古代建筑纹样发展至今，尤其是全球文化大融合的今天，愈发展现出强大的生命力，为当代建筑设计、室内空间设计以及其他相关 HYPERLINK /html/yishulunwen/ 艺术设计提供丰富的素材和艺术设计构想。我国比较有代表性的装饰纹样出现在仰韶文化时期和龙山文化时期。仰韶文化时期和龙山文化时期是我国彩陶的发展期，出现了红彩、褐彩、黑彩和少数白衣彩陶。陶器表面绘制了各种生动美丽有形的修饰纹样。动物纹样有鱼、鸟等；在彩陶的盆口沿和陶器的腹部有发现各类圆点、钩叶、曲线等几何图案组成的带状花纹。部分几何纹样清楚的表明是由动物形象的写实而逐渐抽象化和符号化的，这也是李泽厚先生在《美的历程》里面提到的美作为一个“有意味的形式”的生成过程。这些图案在现代人看来没有任何具体的含义或者可诉的内容，但是在当时却是意义非凡，可能具有原始巫术礼仪的图腾含义。“你看那各种形态的鱼，那奔驰的狗，拙钝的鸟和蛙，特别是陶盆里的人面含鱼的形象……从这些形象本身所直接传达出来的艺术风貌和审美意识，却可以清晰的使人感到：这里没有沉重、恐怖、神秘和紧张，而是生动、活泼、纯朴和天真，是一派生气勃勃、健康成长的童年气派。”[1] 同样，在龙山文化时期也出现了在黑色陶片上刻画各类几何图案作为对用品的装饰，尤其以龙山晚期出现的日照石锛纹样以及东北地区出土的陶器纹样为代表，已经逐步接近殷商时期的青铜器，这些几何纹样中，使人明显的感受到权威统治力的加重。这些都反映了当时劳动人民精神生活状况和对美的强力追求，并且将这些审美诉求反映到了手工业技术中，促进了生产生活的发展与进步。约公元前21世纪，中国黄河流域氏族社会晚期，私有制开始萌芽，夏朝的建立，标志着奴隶制国家的诞生。到了商朝后期，青铜制造业很发达，兵器、礼器、生活用品、工具、车马工具等都有相应的青铜制品。传说中的夏朝铸造九鼎，大概就是青铜时代的第一篇。李泽厚先生曾称商代的艺术是“青铜饕餮”的时代，这些青铜制品形制精美，雕刻的花纹繁密而厚重，主要有云纹、饕餮纹、雷纹、蝉纹等。尤以饕餮为代表的青铜纹样，已经不同于仰韶和龙山时期具体的动物形象纹样和神异的几何图案，也不再是仰韶文化时期那些活泼生活的写实形象。相反，这些纹样在现实中并没有直接能够对应的动物，属于创造想象出来的，或者兽面纹，抑或是其他。同时，随着社会大发展和青铜业技术的不断改进，青铜器皿上出现了越来越多的各种神秘莫测变异的纹样，这些纹样不断的变形，给人幻想的，风格可怕狰狞的神秘映像，充满了威严美和力量之美。“他们之所以美，不在于这些形象如何具有装饰风味等等，而在于以这些怪异形象的雄健线条，深沉凸出的铸造刻饰，恰到好处地体现了一种无限的、原始、还不能用概念语言来表达的原始宗教的情感、观念和理想，配上那沉着、坚实、稳定的器物造型，极为成功的反映了‘有虔秉钺，如火烈烈’那进入文明时代所必经的血与火的野蛮年代。”[2]另外，到了西周和春秋时代，建筑上面已经出现了瓦当，在瓦当的表面也刻有凸起的饕餮纹、涡纹、铺首纹等美丽的纹饰，进一步反映了当时劳动人民对美的追求。春秋末期，中国社会逐步开始由奴隶社会走向封建社会，上层意识形态百家齐放，对人们的生活和建筑活动均产生了巨大的影响。同时，建筑材料和技术的不断发展，促使建筑材料不断提高质量的同时，更产生了丰富的装饰纹样。战国时代，建筑屋顶所已开始使用青瓦覆盖，瓦当上面的花纹比西周时已大有进步，已发现的战国燕下都的瓦当有约二