二胡学习者容易出现几个问题.docVIP

儿童初学二胡运弓“六字”小秘诀 一、首先要养成良好的坐姿 坐凳的高度与两腿持平，两脚着地为标准。坐凳子的时候，可坐等面的一大半，两腿应与肩同宽；两脚应平放于地面，左右脚前后相距半脚的距离，一般都以左脚稍前，右脚稍后。身躯要想天平称一样放松正直，一定要使上身保持自然、挺拔，肩、肘、胯、膝、踝等部位都要自然、松驰，不可养成驼背、斜肩、歪身、低头等不良习惯。 二、要学会正确持弓方法 持弓右手要放松、弯曲呈半握拳状，将弓根（弓鱼）部位放在食指第三关节处，食指自然弯曲轻扶于弓杆之上。拇指用指面按在弓杆上方靠近食指第三关节稍左的位置上。中指和无名指伸入弓杆与弓毛之间。演奏外弦时，由食指第三关节向上、拇指指面向下、中指第一关节稍后处向外这三个力点控制弓杆，使弓毛贴住外弦磨擦发声。演奏内弦时，以食指第三关节向上、拇指指面向下作为支撑点来控制弓杆，中指和无名指的指面向内勾弓毛作为力点，使弓毛贴住内弦磨擦发声。 三、拉、推弓训练“六字秘诀” 拉弓，即“拉弓开、手腕领”。拉弓时,手掌顺势展开，右手腕向右稍偏斜前方领弓。右手腕要稍稍向外突起呈“外伸状态”,以腕部为先动点向右拉出。要注意大臂不要过早地向外伸展，以致肘部过分抬高，造成“大臂架起”的不良倾向。另外，在拉弓时，右臂不可向右后方运动，使弓子拉成一个园弧状。 推弓，即“推弓合，大臂领”。推弓时，右手掌合拢，大臂引领，右手腕内曲向左推弓。要以大臂往回收作为先动点，带动小臂向左推进。此时，手腕应呈“内屈状态”。当大臂收完后，小臂继续向左推；小臂收完后手还要将弓子推进几公分，使手腕再次转换成“中间状态”，以便开始下一个拉弓动作。 本篇文章来源于『中国古曲网 』原文链接：/erhujiaocheng/20070717130740_2625.html 练习技巧练习曲的意义 练习曲包括了乐曲的一切因素，旋律、节奏、力度、音乐表现等，每首练习曲都有她独特的侧重性。技巧练习曲主要是练习演奏技巧，侧重于技巧，这类练习曲中，有活指练习、连音练习、吐音练习，滑音练习、颤音练习，装饰音练习，各类特殊节奏划分练习等等，这类练习曲主要联系运指、气息、速度、力度、视谱、节奏等方面的技术，是演奏乐曲重要的技术基础。因此练好此类练习曲，对于解决乐曲中的技术难题，为准确、自然的表现音乐，打下了一个重要的技术基础，所以一定要重视！ 如何看待二胡学习中乐感与音色的训练 音乐是音响的艺术，是通过声音的大小、强弱、轻重、缓急、和声等等，使人的精神受到熏染、陶冶、感化，内心经受情感的体验，进而影响到人的心理活动，产生潜移默化、影响久远的效果。所以在二胡教学中对于乐感和音色的追求和训练，是最基础的训练，也是在二胡教学中不可回避的问题。从最简单的音阶练习到复杂的乐曲处理，都离不开对乐感和音色这两个最基础要素的把握。 首先，要培养学生准确的音准概念，首先是空弦音的校定。在最初学习二胡时，是由老师给校定的，当他们在学习中具有了一定的音高概念时，再让他们学习定音，在学习中培养他们对音高的听觉习惯，所以音阶练习对于训练二胡音准，具有重要的、不可忽视的作用。在训练中不断培养对音准的敏锐听觉习惯。音准与否，除按弦音位是否准确外，与按弦手指的力度有相当重要的关系，培养学生运用敏锐的听觉，校正在练习中出现的音不准的现象，这是学生们必须掌握的，在他们有了大体的音准概念的同时，进一步培养敏锐的听觉，并在短时间内校正其在练习中出现的音不准的现象。 敏锐听觉，从心理学的角度来看属于“注意”范畴。“注意”是心理活动的一种积极状态，并具有一定的方向，我们经常说：“要注意音准。”就是说要注意力集中，注意在演奏中的音准，学生要通过训练逐渐培养有意注意和注意力集中的能力，做到时刻注意自己演奏中的音准情况。 所以，从一开始就得向学生灌输对比的观念。对于基础练习中的强弱快慢和指法上的柔滑等等，都要让学生认识他们之间既相互依存又相互对比的关系。只有认识了这种基本的对比关系，才能在乐曲的宏观处理上掌握和运用对比的手法。如《江河水》这首乐曲，引子的迟到柔弦给人产生凄凉的感觉，而压柔的运用给人以内心痛苦揪心的感觉等等，通过这种强弱对比和一些手法的运用来表现乐曲的思想内容。 渐感是乐感的重要方面。渐强、渐弱、渐快的处理，对于表现人们心理节奏的变化常常有着非常微妙的作用。绝对平静的曲子几乎没有，音乐总是在程度不同的渐感中呈现的。所以，对学生的渐感训练非常重要。在二胡乐曲中，引子和散板的渐强、渐弱、渐快、渐慢的处理运用很多，有着极其重要的作用。 音色是区分器乐表现个性的主要特征，要根据乐曲的需要寻求各种变化音色，通过音色的对比、变化，描绘乐曲中不同的情绪、色彩，已成为二胡艺术表现中常用的手法。而