文艺复兴（上）.pptVIP

欧洲文艺复兴（上） ——人类的觉醒 “人类从来没有经历过的最伟大、进步的变革” “一个需要巨人而且产生巨人的时代” ——恩格斯 “人文主义”：重视人的价值，提倡个性与人权，主张个性自由，反对神权；主张享乐主义，反对禁欲主义；提倡科学文化，反对封建迷信。 文艺复兴的四阶段 文艺复兴开端（13—14世纪） 文艺复兴早期/准备期（14世纪末—15世纪上半期） 文艺复兴盛期（15世纪末—16世纪上半期） 文艺复兴晚期（16世纪下半期—17世纪上半期） 文艺复兴开端 乔托——欧洲绘画之父 文艺复兴早期 佛罗伦萨“小三杰”：布鲁内莱斯基、马萨乔、多纳太罗 建筑师——布鲁内莱斯基 画家——马萨乔 雕刻家——多纳太罗 美第奇家族统治下的文艺复兴时期： 科西莫·美第奇（1389——1464） 劳伦佐·美第奇（1448——1492） 在1389——1492年间产生的大师有： 佛拉·安基利科（1387——1455） 马萨乔（1401——1428） 菲利普·利皮（1406——1469） 波提切利（1444——1510） 达·芬奇（1452——1519） 拉斐尔（1483——1520） 米开朗基罗（1483——1520） 波提切利之妩媚 文艺复兴盛期 文艺复兴“三杰”：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔 莱奥纳多·达·芬奇 米开朗基罗 “ 我的胡须朝向天， 我的脑袋弯向肩…… 画笔上滴下的颜色， 在我脸上形成富丽的图案…… 我的脸看不清道路， 只能摸索向前…… 前身的皮肉拉长， 背后的皮肉缩短， 相似弓绷上了弦。” 裸体，在西方艺术上，尤其在古典艺术上，是代表宇宙间最理想的美。它的肌肉，它的动作，它的坚强与伟大，它的外形下面蕴藏着的心灵的力量，给人以世界上最完美的象征。 —— 希腊精神是如此； 文艺复兴最高峰的精神亦是如此。 米开朗基罗使宗教题材变成人的热情的激发，在这一点上，他把整个时代思潮具体体现了。 拉斐尔之秀美 文艺复兴晚期——威尼斯画派 乔万尼·贝利尼——威尼斯画派创始人 艺术成就： （1）使作品呈现出一种比较平和的风格。风景在画中占据了绝大部分画面，这种借助自然景色来渲染气氛的手法后来成为威尼斯画派的基本特色之一。 （2）贝利尼的作品既让人感到神圣又充满人性，使人性成为自然的一部分。 地位：贝利尼是一个色彩 画家，同时又是风景画奠 基者。他的出现预示了绘 画新时代的来临，为两位 弟子乔尔乔纳和提香的艺 术发展指明方向。使他成 为文艺复兴晚期威尼斯画 派创始人。 乔尔乔纳——擅长诗意表现的画家 确立了威尼斯画派以 色彩表现为特点的风格。 他的画中景物滋润着奇妙 的光与色，烘托出音乐般 的丰富而协调的诗意气氛。 突出对自然的描绘。 提香——西方现代油画之父 提香的作品以其 绚丽的色彩、奔放的 造型和笔触，为文艺 复兴画坛树立了新的 艺术典型。威尼斯画 派以色彩见长的特色， 在提香笔下发展到极 致。提香也由此成为 “威尼斯画派的领袖”。 提香的风格发展过程也 代表了西方油画的发展历程， 起初的风格比较细腻，通过 色彩和轮廓表现对象，进而 发展到主要依靠光、色来表 现物体。他风格的中期影响 了巴洛克绘画，后期则影响 了日后的浪漫主义和印象主 义画派。因此被称作“西方现 代油画之父”。 丁托列托——文艺复兴晚期最富激情的大师 融合提香的色彩和米开朗基罗的形体，喜欢描绘场面宏大、 人物众多、富于运动感的画面，善于用独特的透视角度达到强烈 的视觉感受。 委罗内塞——威尼斯画派最后一位大师 形成了以表现充满欢乐现实生活的世俗情趣为特征的风格。 其绘画注重装饰趣味，喜欢表现豪华场面。 柯罗乔——色彩与光影大师