第二章--装饰图案的形式美原理教学课件.ppt

第二章 装饰图案的形式美原理 * 一、变化与统一 二、对称与均衡 三、对比与调和 四、节奏与韵律 五、比例与尺度 六、条理与反复 七、动感与静感 大纲： 一、变化与统一 1、变化 是把形象性质相异的图案构成因素有机地组织在一起，使各组成部分之间产生明显的差产，形成明显的对比感觉。 变化常以对比的手法，把构成形象的形、色、质等因素作对比，使其产生明显的区别，形成各种不同的变化。 如形的大小、方圆、宽窄等对比变化； 色彩的冷暖、明暗、深浅等对比变化； 质的刚柔、粗细、清浊等对比变化； 构图的主宾、虚实、大小等对比变化等. 2、统一 图案构成因素的相同或类似，是产生一致性而形成统一的先决条件。 如形象、色调、方向、质地等的相同，形状、线型、技法、明度等的相同或类似，都是使图案在构成上产生一致性，达到整体统一的因素。合理地进行选择和运用，都能使图案达到统一的效果 2、统一 注：变化与统一是矛盾的双方，变化是求差异，统一是求协调，但两者又相互制约和相互依赖。变化过分，图案各部分零散、琐碎。统一有余，图案单调、呆板。实际操作中，我们常常以某一方面为主，而另一方面为辅。或强调统一，但不失变化；或彰显变化，却暗含统一。 2、统一 二、对称与均衡 对称形式是以中轴线或中心点为依据，在固定的中轴线或中心点的上下，左右或多方面配置相应的图形，同量的纹样，以此达到安定，庄重，大方的感觉。 对称体现着统一的形式美原理，其特点是 端庄、 严谨、 安定、 整齐 如处理不当，又会产生单调与呆板的效果。 1、对称 A、绝对对称 B、相对对称 1、对称其形式分:有两种类型。 B、相对对称 2、均衡 指异形同量的视觉平衡，在装饰设计中均衡可以理解为动态的装饰图案在视觉感知上的视觉力的平衡，造型元素不同则视觉感受力不同。 在感知方面，一般所占面积大的感觉重，直线感觉重，粗糙肌理感觉重，深色感觉重，通过位置、比例、色彩等取得良好的视觉效果。 2、均衡 三、对比与调和 1、对比 对比也称对照，如新旧对比、黑白对比等。一般是性质相反而且相似要素较少的东西，就可表示出“对比”的现象来。 对比强调相同因素或不同因素间的差异，使其在对比中相互衬托、相互作用，使纹样的构成体现出宾主分明、主题突出、层次清楚、变化统一，达到清新、醒目、生动活泼的审美效果。 三、对比与调和 强调相同因素对比差异 2、调和 调和强调在形态特征、构成方式、要素关系等方面体现一致性，以达到舒适、完整、统一的整体美感效果。 对比与调和是相互依存的两个规律，在设计中，对比是基础，没有对比，画面会失去活力。但对比过度，就会造成各部分分离，相互间排斥给造成视觉杂乱、刺激的感受。调和就是控制对比度的方法，用统一的因素促使矛盾缓和。但过于调和的画面，又会给人单调、呆板、沉闷的感觉。因而，对比与调和在设计的运用中要合理掌握。 三、对比与调和 三、对比与调和 三、对比与调和 四、节奏与韵律 节奏是指形象在连续的重复运动中的分节。在装饰图案设计中，节奏首先要具有按一定单位进行分段“周期性”重复排列的规律。其次，节奏中要包含形象构成因素的对比，如：长各短、多与少、大与小、直与曲、明与暗等。由此，视觉产生强与弱、轻与重等心理感受。 韵律指节奏在规律性运动变化中所呈现出的特征。如平缓、激越、轻快、沉稳等。不同的组合规律，不同的运动节奏，各自表现出不同的个性。 四、节奏与韵律 五、比例与尺度 在装饰图案设计中要想达赏心悦目的效果，就必须要研究装饰图案与装饰对象，装饰图案内部各个造型要素之间要具有一定的比例尺度关系。 比例与尺度在装饰图案上表现为图形的大小、多少等的比例关系。 如主体与辅助形体，主色与辅助色的关系等。 五、比例与尺度 六、条理与反复 条理与反复是图案构成的一条主要原则。 条理是对自然形进行加工变化的基本方法。去除自然形态中庞杂无序的部分，对形态归纳、概括，使其主次有序、有条不紊。条理使形象具有整齐化、规律化的美。 反复是使一个同样的形象重复出现的组合规律，反复也是图案构成的基本方法之一。形象在不断重复中产生了连续，这种连续又是产生节奏感和韵律基础。 是指把琐碎繁杂的自然形象，通过艺术处理使其产生规律化、秩序化，构成整齐规则的图案形象。如叶脉、叶片在对生与互生上的条理，花瓣在轮生与造型上的条理等. 1、条理 *