浅析合唱艺术和谐美.docVIP

浅析合唱艺术的和谐美 　　摘 要： 合唱艺术是人类音乐文化宝库中的一朵奇葩，是一种多声部、集体性的歌唱行为。它以高度的凝聚力，美妙、空旷、质朴般天籁和谐之音创造着美妙绝伦的艺术境界。合唱艺术包涵着个体与整体的和谐关系，声部与声部的和谐关系，声部与整体的和谐关系。合唱艺术是通过对和谐的追求，来表达音乐作品的美和精神内涵。 　　关键词： 合唱 艺术 和谐美 　　 　　人声在自然界音响中最真实、最美妙，天然质朴，极具表现力与震撼力。当无数个如此的音响有机地组合在一起，会更加深刻、准确、真挚、贴切、自然地展示音乐作品的风格和内涵，创造出“感人心情之至”、“和谐”的意境，这就是“合唱”的艺术。合唱是一种集体性的歌唱行为，人员分成若干声部，分别采用不同的旋律来歌唱，用歌声把几个声部和谐统一地表达出来，使人声绽放出无穷的艺术魅力。 　　合唱艺术是一种底蕴丰厚的艺术形式，以其特有的协调、和谐与统一，产生艺术效果和艺术表现力，在声乐表演形式中独一无二：合唱的音响弱可以像潺潺溪流，强可以像汹涌波涛；可以像一个人的独舞，也可以像全军万马的奔腾。合唱表现的是一种和谐的美，是一种特定的审美价值现象。和谐是大自然从来就具有的一种永恒的美，和谐的美是大自然最富魅力的神韵，是合唱艺术表现美、追求美的最终目标。 　　一、合唱艺术的发展过程与本质特征 　　“和谐”一词，在中国古代，本用于音乐，指礼乐教化中韵律的和谐，用于内化人心，如《中庸》所说，喜怒哀乐“发而皆中节，谓之和。”同时和谐也泛化为人伦关系，比如喻夫妻和悦为“琴瑟和谐”，或如司马相如弹给卓文君听的《琴歌》:“交情通体心和谐”。和谐最终引申到政治领域，指不同的政治集团和平相处，如《左传》襄公十一年晋侯所说:“八年之中，九合诸侯，如乐之和，无所不谐。”语言学的分析可以给“和谐”一词这样的启示:首先，和谐是多音和鸣，是多样性的协调，而不是孤音自鸣。其次，和谐是一个由人心至人伦，再至社会和政治的多层次互动的系统。合唱艺术的和谐是指前者，是多音和鸣，是多样性的协调，而不???孤音自鸣。 　　合唱艺术是人类音乐文化宝库中的一朵奇葩。古希腊、古罗马音乐是欧洲古老的音乐文化，在欧洲，合唱艺术是伴随着古老的音乐文化出现的，是最早的音乐形式之一。合唱从它诞生的那时起，就与“和谐”结下不解之缘。古希腊哲学家毕达哥拉斯在《规则论》中，柏拉图在《和谐论》中对“音乐的本质”分别阐述了自己的观点。毕达哥拉斯认为，宇宙和谐最基本的要素是完美的数的比例，他用数学方法研究乐律理论，发现弦长比例越简单，发出的声音就越和谐。他将弦的两端固定于一个共鸣体，通过移动弦马以调整弦长的比例来测试音之间的距离及和谐程度，……最后得出八度、五度、四度是最完美的协和音程的结论。毕达格拉斯律制对希腊及后世音乐影响深远。柏拉图作为“和谐论”的代表，将人的主观因素作为促进音乐和谐的主要方面，在其著作《理想国》中谈道：“美，节奏好，和谐，都由于心灵的聪慧和善良。”两位哲学家分别从感性和理性层面揭示了音乐的根本属性，阐明了人与宇宙自然的一种和谐，他们的音乐哲学及思想对古希腊音乐的发展产生了很大的影响，也对这种最早的音乐艺术形式――合唱艺术产生了巨大的影响。 　　中世纪，欧洲的文化主流便是基督教文化，罗马天主教会的圣咏，是中世纪教会音乐的核心，俗称“格列高利圣咏”。圣咏的歌唱技巧要求相对不高，但在演唱中需要注意呼吸的平稳、均匀、流畅;发音、吐字的清晰、准确，特别是对嗓音的条件格外注重。为了避免在圣咏的演唱中出现不和谐的沙哑、粗糙的音，早期的教会更多的是借助童声这个重要的载体。由于童声的音色纯净、清亮，是营造神圣、高尚氛围的有利因素，因此早期教会组建的唱诗班多由童生组成。但是，由于童声纤细，不足以表现庄重、肃穆的气氛和宏大的宗教力量，就需要成年男子声音的宽厚、坚实来弥补这样的缺陷，中世纪的教堂是拒绝女子诵唱的，但童声与成年男声实际音高的差别和童声所带来的泛音效果，自然会形成演唱过程中的八度，甚至四、五度的出现。这种简单的开式和声具有严厉而富于穿透力的清澈性。而这种自发的演唱过程也是多声音乐产生的原始动力之一。9世纪以来，复调音乐奥尔加农的出现，以格利高利素歌为“固定调”，在它的下方加上平行四度或平行五度的声部。这种原始的复调音乐手法虽然简单粗糙，但它像基音与谐音一样自然协调的音响效果，在20世纪的音乐中余响不绝。 　　文艺复兴时期，随着欧洲社会世俗力量的增长，“猎歌”和“牧歌”等世俗合唱形式脱颖而出。它们作为文艺复兴初期世俗合唱的先声，成为“古典合唱”形成的重要基础。在此期间，英国作曲家邓斯泰布尔发展了一种清澈、明朗、和谐而富于表情的音乐语言，建立了以主、属关系的三和弦为基础的和声体系，成为功能和声的先驱者。此后，和声在音乐创作中广泛应用。多声部