芭蕾基训是舞蹈必修课.docVIP

芭蕾基训是舞蹈的必修课 　　摘 要: 芭蕾基训以科学性、规范性、严谨性为特点,练习者通过对“开、绷、直、立”等严格的舞蹈磨练,能逐渐形成挺拔、匀称、完美的体态,并且使心与形相交融。这门课程可以训练学生身体各部分肌肉的能力,改变学生原有的自然状态,解放肢体、获得必要的技术、技能和规范的动作形态。因此,芭蕾基训是学习舞蹈的奠基之石。 　　关键词: 芭蕾基训 舞蹈 作用 　　 　　芭蕾是一门有着悠久历史的舞蹈艺术,它的训练教材是全世界舞蹈者所必修的,教材的科学性、系统性是其它舞蹈门类的教材难以望其项背的。芭蕾基础训练,在解决肌肉形态的长线条,塑造修长、挺拔、舒展、优美的身体基本形态,解决人体的重心、外形各部位的肌肉、韧带和关节的力量、韧性、灵活性,各种旋转、弹跳、控制能力等技术技巧的科学性和动作组合的舞蹈性、流畅性等方面都具有较大的优点。 　　一、芭蕾基训的含义 　　芭蕾基训是一门基本能力训练课程,是各种各类舞蹈训练的基础。这门课程可以训练学生身体各部分肌肉的能力,改变学生原有的自然体态,解放肢体,获得必要的技术、技能和规范的动作形态,并通过课堂的练习掌握芭蕾开、绷、直、立四大特点,能较好地达到身体的软开与肌肉的收缩,通过芭蕾的训练使身体各部分关节达到灵活与协调,并提高身体的基本素质与能力,通过把上与把下的结合训练加固基本功的扎实性。 　　二、芭蕾基训的审美特征 　　开、绷、直、立是芭蕾的审美特征,也是芭蕾训练的核心。[1](P27)“开”是指胯关节的外开与肩关节的外开。人体的骨骼结构决定了人们在站立时脚尖、膝盖对着身体前方的这一自然形态,而芭蕾的“外开”却要求脚尖、膝盖转向身体两侧,这是一种符合人体功能的训练。但必须通过正确的、科学的方法才能达到,这就是基本训练中强调的胯关节的外开,胯向两侧打开,舒展了人体的线条,增加了人体下肢的表现能力。肩关节的外开不仅有利于后背的挺直与收紧,而且能使训练者增添昂扬的精神与优雅的气质。在基本功训练中,一般情况下动力腿(做动作的腿)只要一动,尤其是离地必须绷腿。绷脚延长了腿的长度,强化了腿的流线型的优美感,并且??使踝关节得到强有力的锻炼,增强了踝关节以下,到趾关节的能力和灵敏性。在完成动作时,始终保持挺直的姿态,要求从精神气质角度出发,身体不能塌腰凸臀,不能挺胸叠肚,也包括腿在需要直的时候,必须收紧膝盖,绷直脚背,使人有一种情绪倍增、赏心悦目的潇洒帅气,给人一种朝气蓬勃的青春美的享受。“立”是在直的基础上的升华,是形体美到舞蹈美的整体概念,它是一种延伸感,要求身体要纵向舒展。训练时积极感受,脚用力踩向地面,脖子向上拉长,找到脚踩地、头顶天的感觉。腰椎到颈椎部位的立,则是“立”的精髓,因为从腰椎到颈椎是躯体中活动范围最大的部位。加强这一部位的直立感,就不会出现松胯、懈胯的现象,体现出一种轻盈敏捷的精神气质的美。 　　三、芭蕾基训的科学性 　　芭蕾基础以科学性、规范性、严谨性为特点,通过对“开、绷、直、立”等严格的舞蹈磨练,逐渐形成挺拔、匀称、完美的体态,并且使心与形相交融,在意念与感觉的延伸中,使演员们在“气质”上得到培养。芭蕾有一套比较科学的规范要求和训练法则,正是依靠这些法则,培养出了许多出类拔萃的优秀舞蹈家,也推出了不同风格的优秀舞蹈作品。 　　而且,芭蕾基础训练是一种顺应人体结构、功能与特点的科学。只有进行周密、系统的训练,才能达到“形体美”的目的。通常在形体训练时所采用的芭蕾把杆练习、步伐练习和组合练习,能有效地调整人的姿态和体态。比如,从人体力学的理论来看,人体重心位于骨盆位置,重心前移和骨盆前倾同步。相对于脚的位置来说,脊柱挺拔者的重心位于脚跟部位,弯腰驼背者的重心在前脚。所以要想让脊柱变直,只要把重心移到脚跟即可。在进行芭蕾基本功训练时,要求把双脚横过来,呈“一”字站立,那么人体的重心只能后移到脚跟。当双脚成“一”字站立时,人体重心后移,骨盆由前倾变为直立,腰部和脊柱的弯曲问题就解决了。因此,通过对下肢的外开,强制人体重心后移,使人的骨盆趋于直立,腰椎前凸减小,脊柱整体变直。由此可见,长期训练,自然可以塑造异常挺拔的体态。 　　四、芭蕾基训在舞蹈中的作用 　　人体正确的站立姿势在芭蕾基训中是十分重要的,只有感受并掌握了基本要领,有一个挺拔而直立的体态,才能准确、完美地完成芭蕾课的一些动作训练和舞蹈技巧,从而达到良好的效果。正确的站立姿势可以锻炼肌肉的用力感,锻炼对身体重心的控制,提高平衡能力,增强身体的控制能力,均匀协调地发展肌肉,促进身体曲线完美。这些正是一个舞蹈演员所必需的。其中扶把训练的内容在芭蕾基训中是首要的,尤其对于初学舞蹈者,必须进行把上训练。其内容是科学而系统的,是从地面到空中、由小到大、由易到难、循序渐进的一个训练过程。扶把动作训练是中间