非平面日本视觉设计.docVIP

非平面的日本视觉设计 　　日本视觉艺术家把传统视觉的概念彻底放大。他们该感谢日本的创意平台，更该感谢自己“玩的初衷”。 　　 　　1　《玛利安》 　　村山留里子喜欢用诸如珠子、羽毛人造花、珍珠、亮片之类材料制作三维作品。那些凝聚了光亮、色彩和质地的魅惑女性的材料成了她最好的玩具。村山的创作并非是表达寻常美丽的观念，而是摇曳于“怪诞”与“离奇”的边界，来重新审视美丽。在作品中，她巧妙地处理了传统偶人。这个着装偶人，上装台身，鼓起的裙子1.2米长，下摆周长过4米。在这里，假想的生命与身体被包干村山纯粹却过剩的“美丽”中。 　　　 　　2　《玩具的力量》 　　这是整个展览里最活泼的作品。藤浩志没办法独立完成，但有成千上万个小朋友在帮助他。2000年藤浩志提出了一个叫“Kaekko”的活动方案之后，以日本国内为中心，在数百个地方持续进行着交换旧玩具的活动。这个作品的所有素材都是孩子们相互交换的玩具。一个完全独立的想法，演化成一个更多人能分享的游戏，日本艺术家就这样孩童般地消解掉了艺术的严肃味道。 　　 　　3　《斯坦利》 　　进入层厅看到的第一件东西是一个大机器人娃娃，这个机器人娃娃的名字叫做“斯坦利”，它是浦泽直树的作品。47岁的浦泽直树是学漫画出身的，人到中年后反而开始弄起玩偶来。这个大脑袋机器娃娃本来静静趴在地上，身后连着电线。周期性地在某个时刻，它会突然慢慢站