电影美学电影作品表意系统知识介绍.pptVIP

电影作品表意系统;电影作品表意系统;麦茨的《想象的能指》所分析的也是故事片。其实，麦茨非常清楚这样做的局限性： “要是有一天根本不是叙事的电影（事实上，这样的电影相当少）得到广泛的更高程度的发展，那么，这种变化的第一个后果就是一举消除现实、梦和幻想的三重作用，并且因而消除这三种反映的使电影状态得以确定的独一无二的混合物，这是一种不断变革的历史（实际上是全部社会形式）延伸于其上的状态。”;叙事性电影作品的基本创作方式;知觉创作法 注重电影作品的知觉单元，即电影的画面与声音（常言所谓“好看”与“好听”），实即电影的时空营造。知觉单元在电影作品中是一种基础性单元。由于历史原因，注重画面被作为一种强调电影特征的方法，人们已经习惯于把影像作为电影的特权。因此，声音表现在很大的程度上受到了忽视。这种情况甚至相当普遍。 在一般的动作片中往往比较注重激烈的打斗造型（即知觉单元）的观赏性而忽略故事的逻辑性与圆满（即故事单元）。 这类影片的故事一般来说都比较简单，人物不丰满，思想不深刻。;在由斯皮尔伯格执导的美国影片《圣印地安纳的琼斯和圣杯》（1989）的故事安排中，充分考虑到了动作的视觉刺激性。影片中的惊险场面几乎是均匀地分布在火车、轮船、地面和空中。据说，仅在威尼斯下水道一场戏，就用了6000只老鼠，其它各场用了1000条蛇，一头狮子、5条鳄鱼、两只300磅的大龟、25匹马、15峰骆驼。但是，整部影片的故事情节给人的感觉却是相当离谱的。;故事创作法 对故事感兴趣（所谓“感人”或“动人”）。正如有一些创作者喜欢说的那样，我管不了那么多，我只要求“把故事讲圆了就行”。这种方法，倾向于把主要的艺术感觉都专注于故事，孕育故事。而对于知觉、思想和特征，则并不一定主动、刻意地去追求和控制，而只是希望通过故事自然而然地带出来，让它们自发地产生（也许有，也许没有）。意大利导演费里尼是一个以讲故事为主的导演，他特别善于把故事讲得令人眼花缭乱和有声有色，对视觉技巧重视不够。 在常规电影中，故事往往是最主要的单元，知觉上的审美感受可能相对薄弱（但是不能引起反感），思想也不一定有多深刻，但情节必须感人。《魂断蓝桥》、《晕眩》、《卡萨布兰卡》、《漂亮女人》等影片，都属于使用这种方法获得成功的范例。;岩井俊二的影片《情书》（1995）一出来，便引起强烈反响，不胫而走，拨动了无数少男少女的心弦。片中美丽的女主人公博子对于已故未婚夫藤井树过往点滴的一往情深的孜孜不倦的探寻，得到的竟是，故人藤井树的一段神奇的已被岁月尘封的令人唏嘘不已荡气回肠的未了情已了情。由此藤井树爱上博子的谜底仿佛已明。无奈之中只有感叹，造化如此弄人，生命如此无常，斯人已去，爱情的失落与找回已成永久的追忆。 ;思想创作法 确实存在一些没有明确思想表达意图的影片。但这类影片不是这样，这类影片对表现思想感兴趣，注重思想的深刻性（也就是说，具有“可思性”）。陈凯歌执导的影片《孩子王》和《边走边唱》等都属于这类影片。导演的创作意识非常明确，主要是表现思想。故事性较弱，知觉面有时会被用来进行思想表意。《孩子王》的故事性相当差（既不复杂也不曲折），《边走边唱》更是讲述了一个寓言化的因而显得相当简单、幼稚的故事，但是故事背景的设置却很讲究，主要目的是表达了一个比较复杂的思想。基耶斯洛夫斯基、伯格曼、塔尔科夫斯基、安东尼奥尼等导演。 用思想创作法创作的作品，故事性方面相对薄弱的偏多。;戴维?芬彻导演的美国影片《七宗罪》（1995）就是这样一部影片。《七宗罪》所表达的思想非常深刻，故事更是绝妙得无与伦比。属于电影故事中的神来之笔。影片中最主要的人物杜约翰是一名罪犯。英文中的“杜约翰”是“无名氏”的意思。这是一名肆无忌惮，但又振振有词的极其疯狂的犯罪分子。仿佛全世界的理都在他一个人手上似的。他把自己当成是上帝派到人间来惩治罪恶的使者。他决心惩治人类所犯下的“七宗罪”，即在天主教中遭到永劫的七种大罪：贪吃、贪婪、懒惰、淫欲、骄傲、嫉妒、愤怒。影片故事的绝妙之处在于，杜约翰是通过实施一系列犯罪的行为来“替天行道”，并证明自己的“理论”的。例如，他不断地喂食“贪吃”的人，直到把他撑死；他使犯了“骄傲”之罪的女明星因毁容无法见人而自杀；他让犯下“淫欲”之罪的妓女死于卖淫。他把犯下“贪婪”之罪（通过帮助强奸犯和杀人犯逍遥法外而赚钱无数）的律师捆绑起来，但却使他的右手握有一把屠刀，以便他可以“自由”地思考和决定，究竟从自己身体的哪一边割下一磅肉来。并让他慢慢想，坐着决定先割哪边。;特征创作法 对表现情调和特征感兴趣。《黄河谣》、《悲情城市》（1989）等影片都是运用特征创作法的典型。张艺谋的《十面埋伏》的剧作构思也表明，《十面埋伏》是属于这种创作类型的作品。这种影片的思想往往是不明确的、模糊的，甚至可能是矛盾的（但是具有“可感性”）。故