古老昆曲600年后时尚.docVIP

古老昆曲600年后时尚 　　说到“一票难求”，人们可能想到王菲的演唱会、3D电影《阿凡达》、“十一”期间的火车票，或者是刚刚发行的“辛亥百年”纪念邮票。抢手的东西总是显得很有吸引力，它的价值就像雪球越来越大；或者说，它的价值就像初升的太阳，慢慢露出本来的光和亮。 　　而源自600年前的昆曲，凭着一部青春版《牡丹亭》的大卖，瞬间从耄耋老者的记忆中走到90后的视野里，足足跨越了四代人的审美鸿沟，让更多人体会到昆山腔和水磨调的优美和婉转。尽管这部大卖之作是昆曲精品之一隅，但它的成功是观众审美的一个缩影，让众多昆曲艺术家为之精神一振。 　　墙里开花墙外香？ 　　「原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看得这韶光贱。」 　　中国传统艺术和文化常常遭遇一个尴尬的局面：墙里开花墙外香。昆曲同样经历了发展的起起伏伏，它曾因掌声而受到鼓舞，却没有因为缺少鲜花而顾影自怜。 　　“一出戏救活一个剧种”。1956年4月浙江昆剧团来京演出昆曲《十五贯》，毛主席和周总理看过之后鼓掌称赞，周总理更是两次发表讲话赞扬其人民性和艺术性，这个剧目一直演到了今天，成为昆曲艺术的重头一笔。当年的小生花旦们如今也成了昆曲界的元老、艺术传承的领路人。他们见证了社会经济发展过程中昆曲传承的“一步三叹”，也看到了后辈创新剧目所付出的努力。当昔日的弟子站上国外的舞台，接受外国人真诚的掌声时，他们的骄傲无疑是理所当然的。 　　《牡丹亭》、《桃花扇》、《长生殿》、《西厢记》等传统昆曲剧目在国外演出，纷纷赢得满堂彩。从一些昆曲视频中可以看出，面对极具东方风情的戏服、唱词和水袖，那些外国人的目光中包含了赞赏、疑惑、惊讶和羡慕等一系列复杂的情绪。羡慕的是剧中人物悲欢离合的精彩人生，而特定时代背景之下的爱情渲染本来就是昆曲有表现力的一个灵魂面。人们一边认为中国的戏曲艺术有着精湛的表现力，外国人喜欢也无可厚非，一边却将这些美好的东西束之高阁。外国人称汤显祖为东方的莎士比亚，面对???无比荣耀的封号，汤显祖也许会说：其实我比他早出生那么十几年。 　　当一些中国人被《哈姆雷特》感动得稀里哗啦的时候，一些外国人正排着队购买来自中国的昆曲剧团的演出票。“我们明年光定了合约的，就有7次出国演出。英国、美国、法国、日本、澳大利亚等国家，以及香港、台湾、澳门地区都不断跟我们谈，主动来找我们。”杨凤一是北方昆曲剧院的院长、国家一级演员，她于2006年3月在意大利获得了“2006佛罗伦萨国际妇女奖”，这是该奖项成立以来首次授予一位亚洲女性。“当时我觉得作为一名昆曲演员能获得这样的殊荣特别骄傲，在那种场合下宣扬昆曲，比写多少文章宣传力度都大。” 　　所学艺术受到认可，只是感动杨凤一和其他昆曲演员的一个因素，“其实外国人在保护文化方面比我们要好的多。” 　　“有两个奥地利的教授，他们年轻的时候一直在德国工作，研究音乐。他们把毕生的精力和财富全都用在中国的昆曲上面，连工尺谱都能哼出来，他们知道昆曲的曲牌有多少，而且演员一唱就知道是什么曲子，太了不起了。这夫妻俩邀请我们去奥地利演出，自己做好盘，把影像资料送给我们剧团。他们俩没有孩子，把祖传的房子卖了，钱全部捐给奥地利国家博物馆，就为了让奥地利博物馆研究中国的昆曲。今年五月份中国昆曲申请非物质文化遗产十周年纪念会上授予他们‘特殊贡献奖’，老太太年初去世了，老头儿一听说要给他这个奖，授奖当天他穿上特别正式的民族服装，让他的助理给他拍照，说‘这是我一生中最珍贵的’。”这位奥地利教授看出了昆曲的价值，“他觉得只有昆曲是最值得中国人去传承的。” 　　“中国昆曲最全的资料在台湾，上世纪80年代一批老教授来大陆录音录像，台湾人在这些方面做的真是很好，”杨凤一在谈到昆曲的保护问题时说，很多国家对文化保护的措施和力度都很值得我们借鉴，“日本要求每一个日本人在一生当中必须要看一次他们的国戏歌舞伎。” 　　“我们现在到各地讲课，一问，你知道昆曲是什么地方的吗？很多人说，是昆明的吧，”没有更多奢望的杨凤一希望中国人除了京剧能再知道一点昆曲。 　　作为中国最具代表性的传统剧目，昆曲名声在外。潘基文夫人来华期间曾去北方昆曲剧院看了一场昆曲。而我们自己家门口的这门艺术，就在一间间简陋、陈旧的剧场和排练室中，上演着繁花似锦的前尘往事，接受着来自异国目光的审视。 　　大昆曲 雅时尚 　　「却回身，寻归径。只听得玉河流水韵幽清，犹似霓裳袅袅声。」 　　墙外香的昆曲，在国内也有了不同年龄段的戏迷和爱好者。 　　“现在有一个非常好的现象，昆曲的观众慢慢地年轻化了，而且女孩子特别多，”杨凤一在做一份调查时发现大陆、香港和台湾都有很多年轻女孩子非常酷爱昆曲、追随昆曲，“一次在国家大剧院讲昆曲