(历代器物制通识)文人画——文人的出仕和 与入仕.ppt

王献之《中秋帖》纸本，草书纵27厘米，横11.9厘米。 王珣《伯远帖》故宫博物院 隋唐五代美术 隋：581----618年 唐：618----755----907年 五代：907----960年 《步辇图》，绢本设色，纵38.5-横129.6厘米，故宫博物院 阎立本以贞观641年吐蕃赞普松赞干布与文成公主联姻之事为题材，描绘唐太宗接见迎亲的吐蕃大相禄东赞的情景。作品不设背景，结构自右向左，由紧密而渐趋疏朗，色彩配合构图，节奏鲜明。主大从小，尊大卑小。 唐太宗在宫女簇拥下坐在步辇中，面目俊朗，神情庄重，展露出盛唐明君的风范与威仪。娇小、稚嫩的宫女或执扇或抬辇、或侧或正，神情自若、仪态万方，衬托唐太宗的壮硕、深沉与凝定。 左侧三人依次排开，前为典礼官，中为禄东赞，后为通译者，都略显拘谨。典礼官庄重沉着，禄东赞诚挚谦恭；译官诚惶诚恐，与仕女们神情自若、仪态万方的表情形成一张一弛、一柔一刚的鲜明对比。 顾闳中 南唐画院翰林待诏，“是目识心记”的高手。沿承唐代仕女传统，创立五代清秀娟美的人物形象。作品《韩熙载夜宴图》以“孤幅压五代”的气派存留于世。  传李煜想了解大臣韩熙载的生活情况，便命顾闳中潜入韩府，窃视韩家夜宴情况，然后靠目识心记得来的印象创作了《韩熙载夜宴图》。 《韩熙载夜宴图》，绢本设色，L28.7W335.5CM，全画工整精细，设色浓丽稳重。场景分听乐、观舞、歇息、清吹和散宴五段，其间以屏风、几案、床榻相隔和连接，展现了夜宴热闹而清冷的整个过程。/v/b1290055681.html 乐伎们排成一列，参差婀娜，统一中显变化，似乎迷漫着清澈悦耳之音。沿承唐代仕女雍容优雅的气质，开创了五代清秀娟美的形象。 唐代山水画 青绿、金碧山水 线条勾勒，填色 唐 李昭道 明皇幸蜀图 水墨（淡墨）山水 以墨为主 墨分五色：浓、淡、干、湿。 文人画偏重于水墨的原因： 工笔重彩一般为家学，难学。水墨易学潇洒，且吻合类似于道家精神的自然、简淡、空灵的文人趣味。 限制了题材：山石、梅兰竹菊。 唐 王维 江干雪霁图卷 苏轼：味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之和画，画中有诗。——意境之美 大漠孤烟直，长河落日圆。明月松间照，清泉石上流。 辋川图 五代和两宋早期山水画——山水画的写真 宋重文轻武，科举入官的文人代替贵族，占据统治阶层。政府在宫中建“翰林画院”，各地普设书院，弘扬文艺精神。宋朝苟且偷安的国策使文人寄情于诗文绘画，把它作为高雅的娱乐手段，兴起文人画的热潮。 荆浩五代后梁沁水（山西）人，字浩然。因避战乱，隐居太行山，号“洪谷子”。喜作云中山顶天，四面峻厚的全景山水。《匡庐图》绢本，纵185.8cm，横106.8cm采用纵向布局，以“全景山水”绘山景致。下端细绘山麓景致，屋舍、河流、舟子、行人。往上是山间峰峦、亭屋、桥梁。在群峦环拥下，最高峰挺然直出，上摩穹苍。用 “高远”、“平远” 表现耸立的峰峦与开阔的山野幽谷。  作品体现了荆浩勾、皴、染三法并举的笔法特点。他用 “小披麻皴”表现山的结构和厚重。 范宽 宋始师李成，又师荆浩，既乃叹曰：“与其师人，不若师诸造化。”《溪山行旅图》 绢本，纵206.3·横103.3厘米画面顶天立地，三段布局：前、中、後空间。气势雄浑的主峰，被云气阻隔，高不可攀。中景低矮的小丘间，有一队商旅奋力赶路，在巨山的衬托下显出极为渺小。 用墨深重，造型峻巍。  皴法： 表现山石﹑峰峦和树身的脉络纹理，先勾轮廓﹐再干墨侧笔而擦。主要有披麻皴﹑雨点皴﹑卷云皴﹑牛毛皴﹑大斧劈皴﹑小斧劈皴、鳞皴﹑绳皴﹑横皴等。 皴擦点染：体积（面），厚重感。 《潇湘图》 董源 （？—约978年），好以淡墨轻岚写江南山水的平淡天真之趣：擅用披麻皴，线条圆润细长，如麻线下披；并缀以笔触较大的点子皴，描绘出江南山峦土厚林茂、草木华滋的特色。 《寒林重汀图》在空无人烟的寂寥郊外，甚至连风声都被冰冻起来。静穆横卧的山丘，幽深延绵的水汀，沉默相对的房舍，无言挺立的竹木，描绘了隆冬时节的江南景色。 米氏云山 北宋末米芾、米友仁父子，以水墨淋漓，烟云掩映表现烟雨云霞，迷茫幻化的江南山水情趣，史称“米氏云山”。 米芾，字元章，徽宗时为书画博士，且富收藏，精鉴赏。 作品不存。 米友仁，米芾长子，人称小米。少时深得其父传授，后自成面貌。“所作山水，点云烟水气，远山、村落隐显”，准确而有层次地表现了“烟云出没万变”的江南景色，被称为“墨戏”。 文人画——文人的出仕与入仕 文人是什么人？ 文人的生活和追求是什么？ 文人是怎么形成的？ 文人为什么偏好艺术？ 文人画是什么？ 文人画与其他绘画的区别是什