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小学音乐教学中提高聆听有效性实践与研究

小学音乐教学中提高聆听有效性实践与研究   摘 要: 在日益追求音乐有效教学的今天,教师如何培养学生敏锐的听觉、良好的习惯,提高学生聆听的有效性,是音乐教学中必须关注的目标。音乐教师要坚持不懈地倡导“以音乐为本,从音响出发,以听赏为主”的教学理念,让孩子们学会聆听,有效聆听。   关键词: 聆听 小学音乐教学 有效性      《音乐课程标准》指出:音乐是听觉艺术,听觉体验是学习音乐的基础。发展学生的音乐听觉应该贯穿音乐教学的全部过程,因此,人类的本能――聆听不仅是音乐教育的主要审美活动之一,还是重要的教学方法之一。在日益追求音乐有效教学的今天,教师如何培养学生敏锐的听觉、良好的习惯,提高学生聆听的有效性,是音乐教学中必须关注的问题。   一、对当前音乐教学中“有效聆听”教学的反思   在音乐教学中,教师们都能关注“有效聆听”,但对于什么才是真正的“有效聆听”,需要进一步理解和深化。   现象一:公开课中,教师运用多种教学手段,创设教学情境,导入新课,生动细致地介绍音乐作品的创作背景、作者等。欣赏音乐时,学生还没有思考,老师就周到地配合音乐做生动全面的讲解,等到听完以后,才问学生:“音乐让你想到了什么?这个作品表现了什么?”   现象二:学唱二声部歌曲《红蜻蜓》时,教师要求学生随钢琴伴奏合作演唱。于是,学生都“投入”地放声歌唱。渐渐地,老师的琴声听不见了,旋律唱得越来越不着调了……此时,教师若能稍稍强调演唱中的“相互聆听”,则会是这样的效果吗?   现象三:学完歌曲后,教师指导学生用竖笛伴奏。于是,一个学生被老师邀请演唱,其他学生伴奏,音量的悬殊,合作效果可想而知,老师却要求演唱的学生唱得再响亮些……很快,老师又换成一组学生伴奏,其余学生演唱。演唱、演奏的速度很不一致,导致合作效果较差……   “聆听”的有效性直接决定了学生审美能力的发展,因此,音乐教师对“有效聆听”进行研究十分必要。   二、对“有效聆听”理念的再认识   所谓“有效”,是指通过教师的教学后,学生有没有学到什么或???得好不好。从广义的教学层面来说,是指学生实际获得的具体进步和发展。联系到音乐教学中的有效聆听,“有效聆听”能使学生形成更丰富的情感体验,进而表现音乐、创造音乐,即有效聆听能从某一方面促进学生更好地学习,并使学习轻松、高效,使学生养成较好的学习习惯。   根据音乐教学的特点,新课程指出要注重有效聆听。音乐的音响只是一种客观形式,如果没有审美主体聆听、接受,就失去了音响的意义。而聆听的有效性又直接决定了学生的审美发展。因此,教师必须用一定的教学方法引导学生有效聆听,培养学生的感受和鉴赏能力,提高审美能力。   三、音乐教学中“有效聆听”的实践与研究   1.挖掘“听”的内涵,提高文化素养。   音乐的内涵都渗透在音乐里,只要会听,听者的心灵就会与音乐产生共鸣,享受到音乐所表达的每一种情绪和美感。教师应最大限度地挖掘音乐所发出的信息,培养学生的听觉意识,感受、理解音乐。   (1)听“情绪”。   每一个音符、每一个和弦、每一段旋律都表达着不同的情感,但往往音乐所外露的情感又都是多样的。有一千个读者,就有一千个哈姆雷特。由于听者在欣赏音乐时心境不同,对于不同听者,他们所感受的音乐情绪也是不一样的。因此,在欣赏音乐时,教师可以通过讲述作品的时代背景、地域特点等,唤起学生们的情绪,使之产生碰撞和共鸣。例如:在欣赏捷克作曲家德沃夏克的《自新大陆》这部作品时,我首先在欣赏前给学生们讲述了创作背景,这部作品是他初到美国时,看到美国繁忙紧张的大都市生活,又想到故乡后写的作品。在这样的背景下,学生通过聆听音乐,从音乐的速度、力度的变化,从演奏乐器的不同中感受到了当时美国动荡的环境和作曲家对故乡的无限思念之情。如果没有创作背景的讲述,那么学生可能听完音乐也不会知道为什么要用《自新大陆》这个题目,新大陆到底是哪里,而简单地描述后学生们就能更准确地把握音乐情绪。这样的音乐作品在课本中有很多,离现在的生活比较遥远,我讲述作品背景后,并结合对音乐元素的分析,加深了学生对音乐情绪的理解,他们在聆听时就不会再茫然了。   (2)听“文化”。   音乐反映的是时代的风貌,在不同文化背景下创作的音乐,所要表达的精神与风貌肯定也不同,教师可以根据多元的渠道,收集音乐背后的故事,这些文化有利于学生理解音乐、感受音乐,开阔视野,拓展思维。   例如:在欣赏《牧歌》教学中,我改变了以往欣赏教学“讲乐曲,听乐曲”的旧模式,将欣赏教学紧密联系音乐生活,联系社会文化,联系生活实践,引导学生从生活体验入手,从自身的音乐经验出发,将音乐与生活密切联系起来。我花了大量时间挖掘教材内容,充实教学内涵,收集与《牧歌》相关联的音乐,包括不同国家不同地区的牧歌,其中

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