环境艺术的设计讲座.pptVIP

　3．提高设计的文化含量，通过多元化和更宽广的视野获得设计个性化，体现对人的精神关怀。 　　结论就是：在可持续发展思想指导下，单单靠技术并不能造就一个更好的社会，文化的延续才是人类社会最有价值的东西。设计尊重民族文化传统和地域风格特点是体现设计文化的重要方式， 在这样的设计里，传统的文化被蕴含在新的设计中而得以继承和流传。设计师应当把设计一个能够尊重传统和当地文化特色的室内、外空间环境作为自己义不容辞的责任， 充分考虑对于历史文化的传承和发展，使设计体现出较高的文化含量和艺术水平，同时反映出设计师的社会责任感和素养。 风格的创造 　随着经济和文化的飞跃和发展，人类已进入用美的尺度重新建造空间和居住环境的时代。建筑设施自早期的量身订做发展至今为大众化的普及商品，如大厦（集合住宅）、公寓、别墅以迄商务住宅（Serviced　apartment)等，无一不是房地产商品潮流的市场产品。 在这种产品生产过程跤地原本属于完整工作团队的成员，逐渐配合市场动作的需要，分类为建筑设计、室内设计、庭园景观设计、家具或生财器具设计……等中下游专业领域，再因各工程项目需求的不同进行各种需求整合， 这就是目前市场上专业工作的一种现象。而在这种现象需求中，作业程序在这里就显得非常重要，因为它就是建立功能与风格的先行架构。　 首先，方案中的概念（Concept）主导项目的方向，才进入整体概念计划（Master　Plan）或初步设计（Schematic　design），而功能（Function)与风格（Style)建立或创造，就是在本阶段来完成和确认的。功能的规划是依据使用需求及未来发展来设定的，如住宅的使用年期与家庭成员的成长与生活方式的调整； 各种不同功能的商业空间则按市场营运需求与永续经营的发展来考量，是比较偏“理性”和“需求”方面的规划。而风格的设计是一种“感性”视觉表现，包括构成、造型、色彩和比例等，配合上功能的使用，延伸出“知性”的感觉和效应。 在风格的设计方面，最近这30年来有几段不同的变化和流风，60’S年代之前仍沿袭30’S年代的风格与设计方法，即以西方知名的建筑师或设计师之个人风格强烈且完整，为达到总体规划设计的细腻表现，一家事务所即包办了大地、建筑、庭园、室内装修、家具及生财、照明灯具及布巾类（Textile　and　linen)等， 自构想、草案、设计及施工或制造详图，一系列的图面和画面作业。70’S年代，因全球经济复苏，建筑蓬勃发展，住宅被大量需求，除特定的商业或特定功能空间外，而不特定的使用对象比例升高，室内设计工作被从整体作业团队中独立出来，而建筑师的工作仅为建筑空间计划与外墙设计而已，后续的内部装修设计作业由新的房东来决定，所谓室内设计工作才逐渐为一般社会大众所熟知。 这种室内设计的工作，除特定功能空间外，一般住宅之设计风格，受到欧美流行风格影响甚巨，即所谓的“现代主义”（Modernism）与“新古典主义”（Neo　Classical）的风格非常流行。而一般商业空间因为以商品行销为主，在设计风格上常与建筑外在风格迥异，独立而行。 但旧建筑再利用时，如欧洲巴洛克式或文艺复兴式建筑作为百货公司或专业商场使用上，就常有迁就远用，如电梯、机电配管等设备。尤其作为旅馆使用时，与厨房、机房和消房等设备关系更为格格不入，但却在装修格调上风姿卓越，如上海的和平饭店一般。　 80’年代，新兴工业国家兴起，已开发地区逐渐增多，国际资讯交流频繁，国际合作规划设计的工作团队渐渐增加，各种工作经验也流通交换，而受传统学院派影响的设计者也逐渐凋零，新的设计观念与风格兴起，个人尊重与喝采，庭园景观设计也在整体工作中受到重视，它不再是建筑的附属品，它包含建筑，且穿梭于室外与室内之间，建筑只是它的一部分。 开发中国家的设计师为赶上先进国家的设计水平，除自主的风格创造外，“借景”概念的运用也是可以创造“意象”风格的。如从艺术史的断代风格中借用“主题”，而融会贯通的“借景”风格，在大型特定建筑装修设计上，常被运用。　 日本的安藤忠雄就是以东方人内在的“禅宗”概念，发挥生态环境与自然结合的建筑观，受到国际设计界的肯定。贝聿铭的法国巴黎罗浮宫玻璃金字塔，日本芝贺县MIHO美术馆的设计，就是融合当地文化、自然环境与营运功能的整体设计，而创造出特有的风格； Johan　Otto　von　Spreckelsen规划设计的新凯旋门，在旧城市环境中，以“大门”的意境来表现，结合广场多元使用功能，使建筑产生“生命”，这就是以Bio　Architecture的概念来执行与“人”的行为关系，而达到为“人”使用，并与环境结合的感性效果。　 在这个年代因经济的发展，人类的观念已经与国际接轨，产生地球村的概念，对于人类文明的珍惜与环境保护都开始发展，如同Richar