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设计无处不在(三) 物品的原型及发展 正因为人类制作物品的历史是线性的 ，所以我们制作而出的物品都可以 找它的原型 （A rcht ype ）[1]。如果我们将物品的功能与其形式相互对应关系进行分类 ，我们可以将物品的原型抽象为三种 。因为这里谈论的是物品 ，所以空间这一类别不在此列出 ，汽车等交通工具属于空间这一类 ，空间 类的原型 ，就是围绕着人的一个封闭的围合体。这里列出的原型相关的物体不计大小 ，但是相对于 人来说 ，没有围合成相对于人有意义的空间 ，所以大型机械等还可以包括在这里概括的原型中。 原型 A 为容器类器物 ，容器是指一个封闭的围合体开了一个口 ，用于盛放东西。 原型 B 为功能表面型器物 ，指外表面提供功能的东西 ，比如椅子、桌子、钥匙、扇叶等等。 原型 C 为壳体型器物 ，指需要区分内与外的东西 ，一般人对其的操作和交互发生在外表面。 有些物品可能可以既可以归类带一个原型也看上去属于另一个原型 ，但按照主次性以及将物品逐步 抽象化之后可以找到清晰的归属 ，而很多物品为组合型 ，那么需要拆散 ，看具体情形中是否有拆散 的需要。 如果我们回顾人工制品的发展历史 ，就会发现大多数的容器类器物 ，没有发生太大变化。 深泽直人与 DMN 举办的名为 W it ho ut T ho ught 的 Wo rksho p 第十一期[2] ，这一期的主题就是容 器—Co nt ainer ，上图为封面图片。日本设计委员会与 飛騨春慶”—— 日本有着悠久历史的传统漆器 品牌——在2009年推出过 椀一式” （即 碗” ）这个项目 ，由委员会设计师成员比如深泽直人、原研哉 等人设计的漆器碗 ，一些信息和图片可以见日本设计委员会 （图片可点击 ，内有详细信息 ）。 这些在人类历史中发展如此缓慢的东西 ，让设计师着迷的有两点 ，没太大变化”和 有多大变化” ， 面对 没太大变化”去问为什么 ，或许得不到直接的答案 ，但是不断的追问让我们走向哲思 ，去 找根 本是什么 ，而 有多大变化”却包含了设计师的追求 ，你可以在贫瘠之地挖出无穷的宝藏 （这也是我 个人喜好和追求的一个 A rcht ype ），就是说虽然 没太大变化”其实包含了非常大的变化 ，这也是器 物之美的一方面原因。来比较 飛騨春慶”的那些漆器碗和石器时代的器皿 ，从制作工艺、生活礼仪 到审美 ，就如同一部关于人类进化的百科全书 ，我们可以从设计留下的踪迹来追踪。 有很多现代的容器 ，比如有技术含量的杯子 ，瓶子等等 ，不管他们怎样复杂 ，我们还是把它们视作 容器 ，同时我们从来不会厌倦和抛弃简单设计的容器 ，那些接近原型的设计 （这里的原型强调的是 器物的本质性[1] ）。 左上为 A diro ndack Chair （图片来自 apart ment t herapy ），它也是美国设计的其中一个符号 ，你 几乎可以在每张美式湖畔别墅照片中找到它的影子。 右上是 Enzo Mari 的 SEDIA 1 ，2010年 A rt ek 投入生产 ，这条椅子是 Enzo Mari 1974年设计 ，是 他一个叫做 A ut o proget t az io ne 的项目的一部分 ，A ut o proget t az io ne 是自己设计的意思 ，让你自 己制作组装 ，比如这条 SEDIA 1 椅子售出时只是木板和木条 ，一些图片介绍可见 Dezeen。 上图是中国民间尤其是江南一带最常见的竹椅 ，照片来自久淳堂的 Flickr。明代的文震亨在 《长 物志》中 椅”这一主题曾写道 ：其摺叠单靠、吴江竹椅、专诸禅椅诸俗式 ，断不可用。”意思是指像 吴江竹椅这些世俗的设计 ，不能用于大雅之堂 （《长物志》是关于造园的经验集 ）。 一个设计或一个产品成为一个符号(ico n) ，或者具有符号性的设计 ，可能会有一些偶然性的因素作用 ，但是基本是由于其设计与原型的关系。比如 Enzo Mari 的 SEDIA 1 椅子 ，估计出现也只有在一 些设计杂志上 ，但你看到它的那一刻都会觉得熟悉 ，这不就是像我自己钉的那样吗 ，不过自己钉可 能更趋向原型的原始性 ，比如一般会从四条腿开始 ，而 Enzo Mari 虽然简单 ，一样有设计成分在 里面 ，当然著名设计师可以将思想和设计的传播效果进行扩增。从 A diro ndack 椅子你就可以看到 粗放自由的美国味 ，看上去就可以马上制作。中国的民间竹椅通过对竹子的加热弯曲 ，可能会加上 一些竹销钉 ，使用这一种制作工艺 ，你就很难做出其他形式的 ，这就是离原型的距离近的一个例子 。这种竹椅我有很多的记忆 ，它是我见过最能体现 优雅的老去”的物